1。色付きのジェルの基本を理解する：
* 彼らは何ですか？ 光源に配置するように設計された色付きプラスチックまたはセロハンの透明なシート。
* 彼らがしていること： 彼らはそれらを通過する光をろ過し、その色を変えます。 これにより、被写体、背景、またはその両方に色を追加できます。
* 色理論： 色理論の基本的な理解が役立ちます。考慮する：
* 補完的な色： カラーホイール（例：青とオレンジ、赤と緑の）上の互いに反対の色がコントラストと視覚的な興味を作り出します。
* 類似の色： カラーホイール（青、青緑、緑など）に隣接する色が調和のとれた統一された外観を作成します。
* 温かい色と涼しい色： 暖かい色（赤、オレンジ、黄色）はエネルギーと情熱に関連していることがよくありますが、涼しい色（青、緑、紫）は穏やかで静けさを伝えることができます。
2。必要な機器：
* 色付きジェル： バラエティーパックは開始するのに理想的です。 人気のあるブランドには、ロスコとリーフィルターが含まれます。サンプルスウォッチブックを購入することを検討してください。
* 光源：
* スピードライト（フラッシュ）： ポータブルで手頃な価格で、小さなセットアップに適しています。
* ストロボ（スタジオライト）： より強力で汎用性が高く、大規模なセットアップと圧倒的な周囲光の方が適しています。
* 連続ライト（LEDまたはタングステン）： 色をリアルタイムで視覚化するのは簡単ですが、ストロボよりも強力ではないことがよくあります。 LEDは一般に涼しく、使用を減らします。
* ゲルホルダー/添付ファイル：
* ガファーテープ： ジェルをライトに取り付けるためのシンプルで汎用性の高い方法ですが、残留物を残すことができます。
* ゲルホルダー/スピードライト修飾子： フラッシュまたはストロボにしっかりとゲルを保持するように特別に設計されています。 あなたの特定の光に合ったものを探してください。
* クランプ： ジェルをリフレクター、納屋のドア、またはその他の軽い形状のツールに保持します。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子（オプションですが推奨）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスよりも簡単にセットアップしやすい光を拡散する別の方法。
* 納屋のドア： 光の広がりを制御するため。
* グリッド： 光を狭いビームに集中させます。
* スヌート： 小さな、集中した光の円を作成します。
* リフレクター（白、銀、または金）： あなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋めます。
* 手動コントロール付きのカメラ： 設定を完全に制御する必要があります。
* ライトメーター（オプション）： 複数のライトを使用する場合の正確な露出測定値。
3。ゲル付きの基本的な照明セットアップ：
ここにいくつかの出発点があります。実験が重要です！
* シングルライトセットアップ（ゲル付きキーライト）：
*キーライトとして、あなたの光を被写体の側面（またはわずかに前に）に置きます。
*ジェルを光に取り付けます。
*反対側のリフレクターを使用して影を埋めるか、別のライトを別のジェルで埋めます。
* 例： クールでムーディーな肖像画のためのキーライトの青いジェル。
* 2ライトセットアップ（キーライトとリムライト）：
* キーライト： ゲルの有無にかかわらず、上記のように配置されています。 主な照明を提供します。
* リムライト（背面ライト）： あなたの主題の後ろと側面に置かれ、彼らに向かって指しています。別の色のジェルを使用します。これにより、被写体の周りに色付きのアウトラインが作成されます。
* 例： オレンジ色のキーライトと、被写体を背景から分離するための青いリムライト。
* 2ライトセットアップ（被写体を背景から分離）：
*背景を指した1つのライト（ゲル付き）。
*被験者を照らす別のライト（ゲルの有無にかかわらず）。
* 例： 背景に赤いジェル、対照のために被写体に白または温かい白い光。
* ゲル付きクラムシェル照明：
*上記のゲルを置き、被写体の前にわずかにあるメインライト。
*被験者の下に配置されたリフレクターは、バックアップをバウンスするために。
4。重要なテクニックと考慮事項：
* 電力レベル： フラッシュの低電力から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やしてください。 光を圧倒すると、色が吹き飛ばされる可能性があります。
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを手動で設定して、ライトの色温度に合わせます。色を混ぜている場合は、さまざまなホワイトバランス設定を試して、自分が一番好きなものを確認してください。 生の撮影を行い、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* メーター： 適切な露出を確保するために、ライトメーター（ある場合）を使用します。色を混ぜるときは、各ライトを個別に計量します。 軽量メーターがない場合は、カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影のクリッピングを避けてください。
* 拡散： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくし、より滑らかな色の勾配を作成します。
* 距離： あなたの主題に光源が近づくほど、光が柔らかくなり、色がより強くなります。
* 色の強度： 一部のゲルは、他のゲルよりも暗い/より飽和しています。探している色の強さを与えるジェルを選択してください。強力なライトでは、軽いゲルが目立たない可能性があります。
* 配置の実験： ライトを動かして、さまざまな角度を試して、色がどのように変化するかを確認します。
* ゲルの組み合わせ： ユニークな効果のために、さまざまな色のジェルを重ねてみてください。
* 背景： さまざまな色の背景を試して、ライト上のゲルを補完またはコントラストします。 暗い背景を使用すると、被験者の色がポップできるようになります。
* 後処理： ポスト処理では、色、コントラスト、全体的な外観を微調整できます。あなたの望ましい創造的なビジョンを達成するために調整をすることを恐れないでください。
* モデルの衣服： モデルの衣服の色を考えてみましょう。 ニュートラルな色（黒、白、灰色）は、ゲルカラーを際立たせます。ゲルと衝突する色は、不要な効果を生み出す可能性があります。
* 安全性：
* 熱： ホットライト（特にタングステン）のゲルに注意してください。 彼らは溶けたり燃えたりすることができます。 熱耐性ジェルを使用し、適切な換気を確保します。
* 光源を直接見ることはありません。
5。創造的なアイデアとインスピレーション：
* カラーグレーディングエミュレーション： ゲルを使用して、お気に入りの映画や写真家の色のグレーディングスタイルを模倣します。
* 色による二重露出： 露出ごとに異なるゲル色を使用して、カメラまたはポストで二重の露出を作成します。
* 抽象的なポートレート： ゲルを使用して、主題に抽象的なパターンと形状を作成します。
* 映画ノワールスタイル： フィルムノワール感のために、赤や青などのドラマチックな色と硬い光と柔らかい光の組み合わせを使用してください。
* バックライトのポートレート： 色付きのエッジでシルエット効果を得るために、被写体のすぐ後ろにゲル化した光を置きます。
* 軽い絵： ゲル化された懐中電灯を使用して、長時間の露出中に光で「ペイント」します。
* 被験者の分離： 背景に1つの色のゲルを使用し、別の色のゲルを使用して、モデルをポップにします。
* 単色の外観： 同じ色ファミリの異なる色合いを使用します。
6。練習と実験：
色付きのジェルをマスターする鍵は、練習と実験です。 新しいことを試して、ルールを破って、作成できるものを見ることを恐れないでください。実験すればするほど、さまざまな色がどのように相互作用し、それらを使用して望ましい結果を達成する方法をよりよく理解できます。 セットアップと設定のメモを取って、後でそれらを再現できるようにします。
基本を理解し、練習をすることで、色付きのジェルを使用して、群衆から際立った見事でユニークなポートレートを作成できます。幸運を！