i。基本を理解する
* ブレンドモードとは？ ブレンドモードは、2つのレイヤーがどのように相互作用するかを制御します。それらは、上部（ブレンド）層の色とトーンが、底部（ベース）層の色とトーンとどのように組み合わされるかを決定します。
* それらを見つける場所： ブレンドモードのドロップダウンメニューは、Photoshopのレイヤーパネルの上部にあります。通常、デフォルトは「通常」になります。
* キーブレンディングモードカテゴリ： カテゴリを理解することは、その効果を予測するのに役立ちます。
* 通常： デフォルト。最上層は、下層を完全に覆い隠します（不透明度が低下しない限り）。ピクセル化された効果を作成する「溶解」が含まれています。
* 暗い： これらのモードは画像を暗くします。
* *暗く *：各チャネルの色情報を比較し、暗いベースまたはブレンド色を選択します。
* *乗算 *：ベースカラーにブレンド色を掛けます。 多くの場合、影を追加したり、画像を暗くしたり、テクスチャを追加したりするために使用されます。
* *色の火傷 *：ベース色を暗くしてブレンドの色を反映し、コントラストを増加させます。
* *線形燃焼 *：ベース色を暗くしてブレンドの色を反映し、明るさを減らします。
* *暗い色 *：ベースとブレンドレイヤーから暗いピクセル値を選択します。
* 明るい： これらのモードは画像を明るくします。
* *Lighten *：各チャネルの色情報を比較し、より軽いベースまたはブレンド色を選択します。
* *画面 *：ベースの逆とブレンドの色を掛けます。 ハイライトと明るく風通しの良い感じを追加するためによく使用されます。
* *カラーダッジ *：ブレンド色を反映するためにベース色を明るくし、コントラストを減らします。
* *線形ダッジ（追加） *：ベース色を明るくして、ブレンドの色を反映し、明るさを高めます。
* *軽い色 *：ベースとブレンドレイヤーから軽いピクセル値を選択します。
* コントラスト： これらのモードは、画像を暗くして明るくし、コントラストを増加させます。
* *オーバーレイ *：基本色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。明るいベースの色は明るく、暗い色は暗くなっています。コントラストと微妙なテクスチャを追加するためによく使用されます。
* *ソフトライト *：ブレンドの色に応じて、色を暗くしたり明るくしたりします。効果はオーバーレイよりも柔らかいです。 微妙な調整と絵画的な外観を追加するのに適しています。
* *ハードライト *：ブレンドの色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。効果はオーバーレイよりも強いです。
* *鮮やかな光 *：ブレンドの色に応じて、色を燃やすか、かわし、非常に高いコントラストを作成します。
* *線形光 *：ブレンドの色に応じて、色を燃やしたり避けたり、高いコントラストと明るさを生み出したりします。
* *ピンライト *：ブレンドの色に応じて、色を交換します。
* *ハードミックス *：画像の色を赤、緑、青、黒、白に減らします。
* 反転/キャンセル： これらのモードは色を反転させます。
* *違い *：輝度値が大きい場合に応じて、ベース色のブレンド色またはブレンド色のベース色のいずれかを減算します。抽象効果の作成によく使用されます。
* *除外 *：違いと同様の効果を作成しますが、コントラストが低くなります。
* *減算 *：ベース色のブレンド色を減算します。
* *divide *：ベースカラーをブレンドカラーで分割します。
* コンポーネント： これらのモードは、色コンポーネント（色相、飽和、光度、色）を使用します。
* *Hue *：ベースカラーの色相をブレンド色の色相に置き換えます。
* *飽和 *：ベースカラーの飽和をブレンド色の飽和に置き換えます。
* *color *：塩基色の色相と飽和を、混合色の色相と飽和に置き換え、光度を維持します。 明るさに影響を与えることなく、白黒の画像を色付けしたり、画像の全体的な色調を変えるのに役立ちます。
* *光度 *：基本色の光度をブレンド色の光度に置き換え、色相と飽和を維持します。色を変えることなく、コントラストをシャープ化または追加するのに役立ちます。
ii。美術の肖像画の実用的なアプリケーション
ブレンドモードを使用してポートレートを強化する具体的な方法を以下に示します。
1。テクスチャの追加：
* オーバーレイ/乗算/ソフトライト： ポートレートレイヤーの上にテクスチャ画像（紙、キャンバス、コンクリートなど）を配置します。オーバーレイ、乗算、またはソフトライトを試して、テクスチャをシームレスにブレンドします。強度を制御するために不透明度を調整します。
* 手法： オンラインで高解像度のテクスチャを見つけたり、表面を撮影して独自のテクスチャを作成したりします。 色鋳造を避けたい場合は、テクスチャを飽和します。レイヤーマスクを使用して、テクスチャを選択的に適用します。
2。色グレーディング：
* 色/色相/飽和： しっかりした色で満たされた新しいレイヤーを作成します。ブレンドモードを色に変更します。 レイヤーの色を調整して、画像全体を微妙に色付けします。 色相または飽和を使用して、よりターゲットを絞った調整を行います。
* 勾配マップ： グラデーションマップ調整レイヤーを追加します。ポートレートの色を補完するグラデーションを選択してください。さまざまなブレンドモード（オーバーレイ、柔らかい光、色）と微妙な色グレーディングの不透明度を試します。 さまざまな効果の勾配を逆にします。
3。
* オーバーレイ/ソフトライト： 50％グレーで満たされた新しいレイヤーを作成します（編集> fill> 50％グレー）。ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。 柔らかい白いブラシを使用してハイライト（ダッジ）と柔らかく黒いブラシをペイントして影（火傷）をペイントします。 灰色の層は透明になり、あなたの絵画は基礎となる層にのみ影響します。
4。光と大気の追加：
* 画面/追加： 新しいレイヤーを作成します。 柔らかい白いブラシを使用して、光領域（リムライト、レンズフレアなど）をペイントします。 ブレンドモードをスクリーニングまたは線形ダッジに設定します（追加）。 不透明度を調整し、レイヤーマスクを使用して、光の配置と強度を制御します。
5。二重暴露効果の作成：
* 画面/明る/オーバーレイ/乗算： 別々のレイヤーに2つの画像（ネイチャーシーン、都市の景観、抽象パターンなどの別の画像を配置します。画面を試し、明るく、オーバーレイするか、掛け取り、それらをブレンドします。 レイヤーマスクを使用して、各画像の一部を選択的に表示または非表示にします。不透明度を調整し、変換ツール（CTRL/CMD + T）を使用して、レイヤーをサイズ変更して配置します。
6。皮膚のレタッチ（微妙な調整）：
* 光度： ポートレートレイヤーのコピーを作成します。コピーされたレイヤーにハイパスフィルターを適用します（フィルター>その他>ハイパス）。ブレンドモードを光度に設定します。ハイパスフィルターの半径とレイヤーの不透明度を調整して、色とトーンを維持しながら、細部を微妙に研ぎます。
* 色： カラーブレンドモードに設定された新しい空のレイヤーを作成し、隣接する肌の色調をサンプリングするカラーピッカーを使用して、肌の欠陥に優しくエアブラシを作成します。これは、色のバリエーションをスムーズにするのに役立ちます。
7。芸術的効果：
* 実験： 異なるレイヤーの組み合わせでさまざまなブレンドモードを試すことを恐れないでください。 さまざまなカラーパレット、ブラシストローク、テクスチャ、グラデーションを別々のレイヤーにロードします。元のポートレートレイヤーを複数回複製します。 次に、各レイヤーに異なるブレンドモードを適用します。 これは、予想外の創造的な結果につながる可能性があります。
iii。ワークフローのヒントとベストプラクティス
* 非破壊編集： 元の画像が永久に変更されないように、常に重複したレイヤーで作業してください。調整層（たとえば、曲線、レベル、色相/飽和）を使用して、色と色調の調整を行います。
* レイヤーマスク： レイヤーマスクの使用をマスターして、画像の特定の領域にブレンドモードを選択的に適用します。 グラデーションとソフトブラシを使用して、スムーズな遷移を作成します。
* 不透明： ブレンド層の不透明度を調整して、効果の強度を微調整します。
* 不透明度とレイヤーの不透明度： レイヤーの不透明度は、レイヤースタイルを含むレイヤー全体に影響します。塗りつぶしの不透明度は、レイヤーのピクセルコンテンツのみに影響し、レイヤースタイルが影響を受けません。これは、より微妙なエフェクトを作成するのに役立ちます。
* クリッピングマスク： クリッピングマスクを使用して、特定のレイヤーにブレンドモードを適用します。 これにより、効果を基礎となる層の境界に制限できます。
* 実験が重要です： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、実験することです。さまざまな組み合わせを試して、芸術的なスタイルに最適なものを確認してください。 お気に入りの組み合わせをプリセットまたは将来の使用のためのアクションとして保存します。
* 微妙な開始： 不透明度の低い値から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させます。ブレンドモードをやりすぎると、画像が不自然に見えるようになります。
* 画像コンテンツを考慮してください： 最適なブレンドモードは、画像の特定のコンテンツ（トーン、色、テクスチャ）に依存します。 あるポートレートでうまく機能するブレンドモードは、別のポートレートではうまく機能しない場合があります。
* ストーリーを覚えておいてください： すべての調整は、あなたがあなたの美術の肖像画で伝えたい物語と感情をサポートする必要があります。
ワークフローの例：画家効果の追加
1。重複層： ポートレートレイヤーを複製します。
2。フィルターを適用： 複製されたレイヤーにフィルターを適用します。 *オイルペイント *（フィルター>スタイライズ>油ペイント）または *表面のぼかし *（フィルター>ぼかし>表面ぼかし）などのフィルターを考えて、詳細を柔らかくします。 *ドライブラシ *フィルター（フィルター>フィルターギャラリー>アーティスティック>ドライブラシ）は、もう1つの興味深い選択肢です。
3。ブレンドモード： ろ過されたレイヤーのブレンドモードを *ソフトライト *または *オーバーレイ *に設定します。
4。不透明： 不透明度を調整して、望ましいレベルの画家効果を達成します。
5。レイヤーマスク： レイヤーマスクを追加し、ソフトブラシを使用して、目など、鋭いままである領域から効果を選択的に除去します。
結論
Photoshopブレンディングモードは、ファインアートの肖像画のための多用途で強力なツールです。それらがどのように機能し、さまざまな組み合わせで実験することで、画像を高め、芸術的ビジョンを反映するユニークで魅惑的なポートレートを作成することができます。これらのテクニックを使用して仕事を強化する新しい方法を探求し、発見することを恐れないでください。