1。ブレンドモードの理解：
* 彼らがしていること： ブレンドモードは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを定義します。各モードでは、異なる数学式を使用して、レイヤーの色と明るさの値をブレンドします。
* それらを見つける場所： レイヤーパネルには、通常「通常」と書かれたドロップダウンメニューが表示されます。これをクリックすると、タイプごとにグループ化された利用可能なすべてのブレンドモードが明らかになります。
* 実験が重要です： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、実験することです。レイヤーに異なるモードを適用し、結果を観察します。
2。キーブレンドモードのカテゴリとポートレートでの使用：
これは、美術の肖像画の最も便利なブレンドモードの内訳です。
* 通常：
* 通常： デフォルトモード。最上層は下層を完全に覆います。固体層を追加するのに役立ちます。
* 溶解： レイヤーの不透明度に基づいて、斑点のあるピクセル化された効果を作成します。 肖像画ではめったに使用されません。
* 暗い： これらのモードは、ピクセルを比較し、2つの暗いものを選択することにより、画像を暗くする傾向があります。
* 暗い： ベースの色を比較し、レイヤーをブレンドし、各ピクセルの暗い色を選択します。 エリアを微妙に暗くするために使用できます。
* 乗算： ベースカラーにブレンドカラーを掛けます。これはほとんど常に画像を暗くします。影を追加したり、テクスチャを暗くしたり、詳細を強化するのに最適です。
* 色の火傷： ブレンドの色に基づいて、コントラストを増やすことにより、ベースカラーを暗くします。増殖するよりも強い暗い効果を作成します。
* 線形燃焼： ブレンドの色に基づいて、明るさを減らすことにより、基本色を暗くします。色の燃焼に似ていますが、関連する色に応じて異なる結果を生み出すことができます。
* 暗い色： ベースレイヤーとブレンドレイヤーの間に暗い色の値を選択します。
* 明るい： これらのモードは、ピクセルを比較し、2つのライターを選択することにより、画像を明るくする傾向があります。
* 明るい： ベースの色とブレンドレイヤーの色を比較し、各ピクセルの明るい色を選択します。領域を微妙に明るくするために使用できます。
* 画面： ベースとブレンドの両方の色を反転させ、それらを乗算し、結果を反転させます。これはほとんどの場合、画像を明るくします。ハイライトを追加し、夢のようなエーテルの外観を作成するのに役立ちます。
* カラーダッジ： ブレンドの色に基づいて、コントラストを減らすことにより、ベース色を明るくします。画面よりも明るく、より強い照明効果を作成します。
* 線形ダッジ（追加）： ブレンドの色に基づいて、明るさを上げることにより、基本色を明るくします。カラードッジに似ていますが、多くの場合より強い。 輝く効果を作成するために使用できます。
* 軽い色： ベースレイヤーとブレンドレイヤーの間に明るい色の値を選択します。
* コントラスト： これらのモードはコントラストを大幅に増加させます。それらに注意してください。微妙なのが重要です。
* オーバーレイ： 基本色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。ミッドトーンはオリジナルの近くにとどまります。テクスチャのブレンドと微妙なコントラストの追加に最適です。 最も一般的に使用されるブレンドモードの1つ。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙な効果があります。 穏やかなコントラストを追加し、トーンを強化するのに適しています。
* ハードライト： 基本色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。オーバーレイよりも強いコントラスト効果を生成します。
* 鮮やかな光： ブレンドの色に応じて、コントラストを増加または減少させることにより、色を燃やしたり、dodしたりします。非常に激しい効果を生み出します。
* 線形光： ブレンドの色に応じて、明るさを減少または増加させることにより、色を燃やしたり、かわしたりします。鮮やかな光に似ていますが、しばしばより強烈です。
* ピンライト： ブレンドの色が基本色よりも明るいか暗いかに応じて、色を置き換えます。興味深い予測不可能な効果を作成できます。
* ハードミックス： 色を赤、緑、青の値に減らします。ポスター化または高度に様式化された外観を作成できます。
* 反転/キャンセル： これらのモードは、レイヤー間の反転と違いを作成します。
* 違い： ベースカラーからブレンド色を減算します。 2つの層の違いに基づいて反転します。 2つの画像を比較したり、抽象効果を作成したりするのに役立ちます。
* 除外： 違いに似ていますが、それほど激しい効果はありません。
* 減算： ベースカラーからブレンド色を減算します。
* 分割： ベース色をブレンド色で分割します。
* コンポーネント： これらのモードは、画像の個々の色コンポーネント（色相、飽和、光度、色）に影響します。
* 色相： ベースカラーの色相をブレンド色の色合いに置き換えます。色調整に使用します。
* 飽和： ベースカラーの飽和をブレンド色の飽和に置き換えます。色の鮮やかさを調整するのに役立ちます。
* 色： ベースカラーの色相と飽和をブレンド色の色相と飽和に置き換えます。白黒画像の色付けに役立ちます。
* 光度： ベースカラーの輝度をブレンド色の輝度に置き換えます。色に影響を与えることなく、画像の明るさを調整するために使用します。
3。ファインアートの肖像画の実用的なアプリケーション：
ポートレートでブレンドモードを使用する一般的な方法は次のとおりです。
* テクスチャの追加：
* 手法： 肖像画の上にテクスチャレイヤー（グランジ、紙、生地など）を置きます。
* ブレンディングモード： オーバーレイ、乗算、ソフトライト、スクリーン、または色の火傷を試してください。 微妙または劇的な効果を得るために、テクスチャレイヤーの不透明度を調整します。
* レイヤーマスク：を使用します 特定の領域（背景、衣類など）にテクスチャを選択的に適用するには、レイヤーマスクと柔らかいブラシを使用して、肌や他の重要な領域からテクスチャを塗ります。
* カラーグレーディングとトーン調整：
* 手法： 固体または勾配で満たされた新しいレイヤーを作成します。
* ブレンディングモード： 色、色相、柔らかい光、またはオーバーレイを使用します 画像の色の色を微妙にシフトします。効果の強度を制御する不透明度を減らします。
* 例： 「ソフトライト」に設定された温かいオレンジ色の層は、ビンテージの感触を追加できます。 「色」に設定されたクールな青色の層は、全体的なトーンをよりクーラーパレットにシフトできます。
* 詳細とコントラストの強化：
* 手法： ポートレートレイヤーを複製します。重複したレイヤーにハイパスフィルターを適用します（フィルター>その他>ハイパス）。
* ブレンドモード： ブレンドモードをオーバーレイに設定します またはソフトライト 。ハイパスフィルターの半径とレイヤーの不透明度を調整して、詳細強化の量を制御します。
* レイヤーマスク： レイヤーマスクを使用して、肌を過度に削ることを避けて、シャープニング効果を選択的に適用します。
* 光効果の作成：
* 手法： 新しいレイヤーを作成し、白または明るい色のブラシでペイントして、光線、フレア、または輝きをシミュレートします。
* ブレンディングモード： 画面を使用し、追加（線形回避）、またはオーバーレイ 光効果を基礎となる画像とブレンドします。
* ガウスブラー： ガウスブラー（フィルター>ぼかし>ガウスブラー）を適用して、光効果を柔らかくします。
* 影と深さの追加：
* 手法： 新しいレイヤーを作成し、暗い色（濃い茶色や灰色など）のペイントを作成して、影を作成します。
* ブレンドモード： 乗算を使用します 影を追加したい領域を暗くするために。
* 不透明： 影の強度を制御する不透明度を下げます。
* レイヤーマスク： レイヤーマスクを使用して、影の形状と配置を改良します。
* 白黒画像の色付け：
* 手法： 新しいレイヤーを作成し、目的の色でペイントします。
* ブレンドモード： color を使用します 塗料の色の色合いと飽和を下にある白黒画像に適用します。
* 複数のレイヤー： 異なる色とブレンドモードの複数のレイヤーを使用して、複雑で現実的な色付けを作成します。
4。一般的なヒント：
* 非破壊編集： 元の画像を保存するために、常に重複したレイヤーで作業してください。これにより、必要に応じてオリジナルに簡単に戻すことができます。
* 不透明なコントロール： 不透明なスライダーはあなたの親友です。それを使用して、ブレンドモード効果の強度を微調整します。
* 塗りつぶし対不透明： 塗りつぶしと不透明度の違いを理解します。不透明度は、レイヤースタイルを含む *レイヤー全体に影響します。塗りつぶしは、レイヤーの *ピクセル *にのみ影響します。これは、特にレイヤースタイルでは、特定の効果にとって重要です。
* レイヤーマスク： レイヤーマスクを広範囲に使用して、画像の特定の領域にブレンドモード効果を選択的に適用します。
* 実験が重要です： 別のブレンドモードと組み合わせを試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、あなたのために何が役立つかを見ることです。
* グループ化された層： レイヤーの *グループ *にブレンドモードを適用できます。これにより、複雑な効果を作成し、単一のユニットとして制御できます。
* クリッピングマスク： クリッピングマスクを使用して、1つのレイヤーのブレンドモード効果を別のレイヤーの形状に制限します。これは、画像の特定の部分にテクスチャや色のみを適用するのに役立ちます。
* 微妙になる： ファインアートの肖像画では、多くの場合、少ないことが多いです。ブレンドモードの過剰使用は、不自然または派手な結果につながる可能性があります。画像の全体的な美学を補完する微妙な強化を目指します。
* 色の調和を考慮してください： ブレンドモードで色を追加するときは、画像の既存のカラーパレットを補完することを確認してください。
* Start Simple： 画像ごとに1つまたは2つのブレンドモードから始めて、より快適になるにつれて複雑さを徐々に追加します。
例のワークフロー - 微妙なテクスチャの追加：
1。 Photoshopでポートレートを開きます。
2。テクスチャ画像を見つけます。 （例えば、紙、生地、またはグランジのテクスチャのスキャン）。
3。テクスチャ画像をポートレートレイヤーの上のレイヤーに配置します。
4。ブレンドモードの実験： オーバーレイ、ソフトライト、または乗算から始めます。
5。不透明度：を調整します 効果が微妙で顕著になるまで、テクスチャレイヤーの不透明度を下げます。 多くの場合、約10〜30％が良い出発点です。
6。レイヤーマスクを追加： テクスチャレイヤーにレイヤーマスクを追加します。
7。黒のペイント： 柔らかくて黒いブラシを使用して、特に目と口の周りに肌からテクスチャーを塗り、不自然に見えないようにします。
8。 refine： 目的の効果を達成するまで、不透明度、ブレンドモード、およびレイヤーマスクを調整します。
モードをブレンドし、アプリケーションを練習する原則を理解することにより、ファインアートのポートレートを大幅に強化し、視覚的に見事でユニークな画像を作成できます。実験し、微妙になり、芸術的なビジョンに導くことを忘れないでください！