1。基本を理解する：色理論とゲル
* 色温度とホワイトバランス： ゲルがあなたの光の色温度を変えることを理解してください。青いゲルは色の温度を上げ（軽い/より青くする）、オレンジ色のゲルはそれを減少させます（暖かく/オレンジ色にします）。 カメラのホワイトバランスを調整して、特定の創造的な効果のために補償するか、そのまま残すことができます。
* 添加剤混合（RGB）： 赤、緑、青の光がどのように結合して白い光を作成するかを覚えておいてください。 これを理解することは、重複するときにゲルがどのように相互作用するかを予測するのに役立ちます。
* 補完的な色： カラーホイールの反対側の色（例：赤/緑、青/オレンジ、黄色/紫など）は、コントラストと視覚的な興味を生み出します。 これらを戦略的に使用することは強力です。
* 飽和と密度： ゲルには、さまざまなレベルの飽和レベル（色の鮮やかなもの）と密度（ブロックされる光の量）があります。 密度の低いゲルは、より多くの光を通過させるため、カメラの設定への調整が少なくなります。
* ゲルタイプ：
* 照明ゲル： 写真やビデオ撮影のライト用に特別に設計されています。 耐熱性があり、幅広い色があります。 RoscoやLeeフィルターのようなブランドは尊敬されています。
* diyオプション（注意して）： 色付きのセロハンまたは演劇ジェルを使用できますが、熱には非常に注意してください。 適切な換気や監視なしに非常に熱く（タングステンなど）、それらを使用しないでください。
2。必須機器
* ライト：
* ストロボ（フラッシュ）： スタジオ作業では、彼らは力のバーストを提供するため、一般的です。 制御しやすい。
* 連続ライト（LED）： ゲルの効果をリアルタイムで見るのに最適です。 LEDは熱が少なくなり、ゲルで使用する方が安全になります。
* ゲル： さまざまな色のパックは良い出発点です。 一次色（赤、緑、青）や補完的な色（オレンジ、ティール/シアン、マゼンタ）を含めることを検討してください。 また、拡散ゲルを試して、光を柔らかくします。
* ゲルホルダー： ジェルをライトに取り付けるために不可欠です。 多くのライトには、統合されたゲルホルダーが付属しています。 それ以外の場合は、クランプまたはDIYソリューションを使用できます。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 修飾子（オプションですが推奨）： ソフトボックス、傘、美容料理、リフレクター。これらの形状は、ゲルを通過する前に光を柔らかくします。
3。ゲル付きの基本的な照明セットアップ
* ゲル付きのシングルライト： 最もシンプルなセットアップ。 キーライトとしてジェルを備えた単一のライトを使用します。 さまざまな色と角度を試します。
* 2つのライト：キーと塗りつぶし - 1つのゲル化：
* ゲル +フィルライト付きキーライト（ゲルなし）： キーライトにゲルを使用して、被験者の顔に色キャストを追加し、白い塗りつぶしの光を使用して影を柔らかくします。
* キーライト +ゲルでライトを塗りつぶす（異なる色）： これにより、より複雑さが加わります。 コントラストには補完的な色を使用して、またはより微妙でまとまりのある外観に同様の色を使用します。
* リムライト/ヘアライト付きヘアライト： 被写体の後ろにライトを置いて、リムライトを作成します（エッジを強調します）。 このライトにゲルを追加すると、劇的な色のアクセントが追加されます。
* ゲル付きの背景光： ゲルで背景を尖ったライトを使用して、色付きの背景を作成します。
* 複数のジェルを備えた複数のライト： 基本に満足したら、複数のライトを使用してより複雑なセットアップを試してみてください。 色がどのように相互作用し、不要なキャストを作成するかに注意してください。
4。テクニックと創造的なアイデア
* カラーブロッキング： ゲルを使用して、画像に色の明確な領域を作成します。 たとえば、被験者の顔の片側は赤で照らされ、もう片方は青で照らされます。
* 劇的なシルエット： 被験者の背後にあるゲル化された光を使用して、鮮やかな色の背景からシルエットを作成します。
* 微妙な色のアクセント： 軽く飽和したジェルは、圧倒されることなく画像に色のヒントを追加できます。
* ゲルを衣類/化粧に一致させる： ゲルの色を被験者のワードローブまたは化粧で調整して、まとまりのある外観にします。
* 影の実験： 色付きのジェルは、興味深いダイナミックな影を作成できます。影がどこに落ちるか、そしてそれらが光とどのように相互作用するかに注意してください。
* 気分と感情： 色はさまざまな感情を呼び起こします。ゲルカラーを選択する際にどのような気分を作りたいかを考えてください。 悲しみや謎のための青とクールな色調、情熱や怒りのための赤と温かいトーン。
* 二重暴露： 通常、照らされた写真をジェルと1つの点灯と組み合わせて、超現実的な層状効果を与えます。
* 実用的な効果： スモークマシンまたはファンを備えた色のゲルを使用して、劇的でエーテルの効果を生み出します。
* ゴボゲル： ゲルの前でパターン化されたゴボを使用して、テクスチャと形状を主題と背景に投影します。
5。カメラの設定と後処理
* ホワイトバランス： 異なるホワイトバランス設定を試してください。ゲルから鋳造された色を修正すること（色を中和するホワイトバランスを選択することで）を修正するか、自動車にホワイトバランスを残すか、ゲルの色を強化するWB設定を選択することでそれを受け入れることができます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（より小さなfナンバー）は、浅い被写界深度を作り出し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像の周囲光の量を制御します。 より速いシャッタースピードはより周囲の光をブロックしますが、シャッタースピードが遅くなると、より周囲の光が入ります。
* ライトのパワー： ライト上の低電力設定から始めて、望ましい明るさを達成するまで徐々に増やします。
* 後処理：
* 色補正： 曲線、HSL調整、色グレーディングなどのツールを使用して、ポストプロセッシングの色をさらに洗練させることができます。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを使用して、ハイライトと影を強化し、画像に深さと寸法を追加します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
6。成功のためのヒント
* 最初の安全性： 常に注意を払ってライトとジェルを処理してください。 ライトがオンになっているときに放置しないでください。
* テストショット： テストショットをたくさん撮って、ゲルが画像にどのように影響しているかを確認してください。
* Start Simple： 基本的なセットアップから始めて、徐々に複雑さを高めます。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、何が機能するかを実験して確認することです。
* 観察： インスピレーションのためにゲルを効果的に使用する他の写真家の作品を見てください。
* 練習： 練習すればするほど、色のついたジェルを使用することになります。
要約：
色付きのジェルを使用することは、あなたのポートレートに創造性と視覚的関心を加える素晴らしい方法です。色理論を理解し、さまざまな照明セットアップを実験し、テクニックを練習することで、群衆から際立った見事でユニークな画像を作成できます。忍耐強く、実験し、楽しんでください！