i。ブレンドモードの理解
* ブレンドモードとは？ ブレンドモードは、Photoshopがアクティブ層の色とトーンを基礎となる層とどのように組み合わせるかを決定します。微妙な調整から劇的な変換まで、膨大な影響を提供します。
* それらを見つける場所： レイヤーパネルには、上部に「通常」（デフォルトで）ラベル付けされたドロップダウンメニューがあります。これをクリックすると、いくつかのグループに分類されたブレンドモードのリストが明らかになります。
* ブレンディングモードのカテゴリ（および一般的な用途）：
* 通常： デフォルト。 アクティブ層のピクセルは、下のピクセルを単純に覆います。
* 溶解： レイヤーの不透明度に基づいて、斑点または粒子の粗い効果を作成します。肖像画ではめったに使用されません。
* 暗い：
* 暗い： 各レイヤーの色を比較し、最も暗い色を保ちます。
* 乗算： ベースカラーにブレンドカラーを掛けます。 より暗い画像になります。影と深さを追加するのに最適です。
* 色の火傷： ブレンドの色に応じて、基本色を暗くします。より飽和したコントラストの暗い効果を作成します。
* 線形燃焼： 明るさを減らすことにより、基本色を暗くします。色の燃焼に似ていますが、飽和が少なくなります。
* 暗い色： 色を直接比較し、2つの暗い人を使用します。
* 明るい：
* 明るい： 各レイヤーの色を比較し、最も明るい色を保持します。
* 画面： 色を反転させ、それらを掛け、再び反転させます。軽い画像を作成します。ハイライトとグローを追加するのに適しています。
* カラーダッジ： ブレンドの色に応じて、基本色を明るくします。輝くまたは吹き飛ばされた効果を作成できます。
* 線形ダッジ（追加）： 明るさを上げることにより、基本色を明るくします。 カラーダッジに似ていますが、飽和が少なくなります。
* 軽い色： 色を直接比較し、2つのライターを使用します。
* コントラスト：
* オーバーレイ： 基本色に応じて、色を乗算またはスクリーニングします。ハイライトと影を保存します。 コントラストとテクスチャを強化するために非常に用途が広い。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。拡散光をシミュレートします。
* ハードライト： 色を乗算またはスクリーニングしますが、オーバーレイよりも強い効果があります。
* 鮮やかな光： コントラストを増やし、強い色を作成することにより、色を燃やしたり、かわしたりします。
* 線形光： 明るさを調整することで、色を燃やしたり、かわしたりします。
* ピンライト： 明るさの値に応じて色を置き換えます。
* ハードミックス： 色を赤、緑、青、シアン、マゼンタ、黄色、黒、白に減らします。
* 反転：
* 違い： ベースカラーからブレンド色を減算します。興味深い色の歪みを作成できます。
* 除外： 違いに似ていますが、より柔らかい効果があります。
* 減算： ベースカラーからブレンド色を減算します。
* 分割： ベース色をブレンド色で分割します。
* コンポーネント：
* 色相： ベースカラーの色相をブレンド色の色合いに置き換えます。
* 飽和： ベースカラーの飽和をブレンド色の飽和に置き換えます。
* 色： ベースカラーの色相と飽和の両方を、ブレンド色の色相と飽和に置き換えます。カラーグレーディングに役立ちます。
* 光度： ベースカラーの光度をブレンド色の光度に置き換えます。色に影響を与えることなく輝度を調整するのに適しています。
ii。美術の肖像画の実用的なアプリケーション
芸術的な肖像画にブレンドモードを使用する具体的な方法を以下に示します。
1。テクスチャの追加：
* 手法： テクスチャ画像（古い紙、ファブリック、グランジなど）を見つけます。ポートレートレイヤーの上に置きます。ブレンドモードをオーバーレイに設定します 、ソフトライト 、乗算 、または画面 、テクスチャと望ましい効果に応じて。強度を制御するために不透明度を調整します。
* なぜそれが機能するのか： オーバーレイやソフトライトなどのブレンドモードにより、テクスチャが基礎となるポートレートと対話し、被写体を完全に曖昧にすることなく視覚的な関心を加えます。 増殖するとテクスチャが暗くなり、画面が明るくなります。
* 例： オーバーレイや柔らかい光と混ざり合った微妙な紙のテクスチャーは、ヴィンテージや画家の雰囲気を与えることができます。
2。軽い漏れとカラーウォッシュの作成：
* 手法： 新しいレイヤーを作成します。さまざまな色（オレンジ、黄色、ピンク、紫）を使用して、柔らかく大きなブラシでペイントし、光の漏れやカラーウォッシュが必要です。ブレンドモードを画面に設定します 、オーバーレイ 、または色 。
* なぜそれが機能するのか： 画面は画像を明るくし、軽いリーク効果を作成します。オーバーレイは色をシームレスにブレンドします。色は色相と飽和のみを適用し、基礎となる画像の光度を維持します。
* 例： 画面に設定された軽いオレンジ/黄色のブラシストロークは、窓からの日光フィルタリングをシミュレートできます。色に設定された紫色のブラシストロークは、全体的なカラーパレットをシフトできます。
3。シャドウとハイライトの強化：
* 手法：
* 影： 暗い色で満たされた新しいレイヤーを作成します（例：濃い青、濃い茶色）。ブレンドモードを乗算に設定します 不透明度を下げます。レイヤーマスクを使用して、影を選択的に適用します。
* ハイライト： 明るい色で満たされた新しいレイヤーを作成します（例：白、明るい黄色）。ブレンドモードを画面に設定します またはオーバーレイ 不透明度を下げます。レイヤーマスクを使用して、ハイライトを選択的に適用します。
* なぜそれが機能するのか： 増殖すると、下にあるピクセルが暗くなり、深さと寸法が追加されます。画面はピクセルを明るくし、ハイライトを強調します。
* 例： 顎の下と目の周りの垂れのある層をゆっくりと塗りつぶして、被験者の特徴を高めることができます。
4。色グレーディングと気分強化：
* 手法： 新しいレイヤーを作成し、固体で埋めます。 色のようなブレンドモードを実験します 、 hue 、飽和 、またはオーバーレイ 。色と不透明度を調整して、希望する気分を実現します。
* なぜそれが機能するのか： 色は色相と飽和のみに影響を与え、光度を触れられません。 これは、微妙な色のシフトに最適です。オーバーレイは色を追加しながら、コントラストにも影響します。
* 例： レイヤーをミュートされたティールの色で埋めて色に設定すると、クールで映画のような外観が得られます。
5。被写界深度の追加（偽のボケ）：
* 手法： ポートレートレイヤーを複製します。背景のぼやけに焦点を当てて、強力なガウスのぼかしを上層に塗ります。ぼやけた層のブレンドモードを lighten に設定します または画面 、そして不透明度を下げます。レイヤーマスクを使用して、被験者の顔や鋭く保ちたい他の領域からぼやけを慎重に塗ります。
* なぜそれが機能するのか： 明るくして画面がぼやけた層のより明るい領域を強調し、ボケのような効果を生み出します。
* 注意： このテクニックには、不自然に見えるのを避けるために、軽い手と慎重なマスキングが必要です。
6。二重暴露効果の作成：
* 手法： 一番下のレイヤーに1つの画像（ポートレートなど）を配置します。上のレイヤーに別の画像（例えば、木、街並み、テクスチャ）を配置します。画面のようなブレンドモードを試してください 、乗算 、明るい 、暗く 、オーバーレイ 、または差 望ましい二重暴露効果を達成するため。不透明度を調整し、レイヤーマスクを使用して外観を改良します。
* なぜそれが機能するのか： 各ブレンディングモードは、画像を独自の方法で組み合わせて、シュールで芸術的な効果を生み出します。
* ヒント： 黒と白の画像は、多くの場合、二重暴露効果に最適です。
7。ライトオーバーレイ/テクスチャの作業
* 手法： オンラインでライトオーバーレイ（太陽フレア、ボケなど）を見つけたり、独自に作成したりします。 ポートレートレイヤーの上に置きます。 画面を試してください 、 add 、またはオーバーレイ ブレンドモード。不透明度を調整します。レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域への影響を削除または減少させます。
* なぜそれが機能するのか： これらのブレンドモードは、オーバーレイのある画像を明るくし、現実的に見える光効果を生み出します。
iii。ワークフローと成功のためのヒント
* 非破壊編集： 常に重複したレイヤーまたは調整レイヤーで動作します。これにより、元の画像を永久に変更することなく自由に実験できます。
* 実験が重要です： 別のブレンドモードと不透明度を試すことを恐れないでください。 「正しい」答えはありません。それはあなたの芸術的ビジョンに最適なものを見つけることです。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクは、ブレンドモードが適用される場所を制御するために不可欠です。 レイヤーの一部を選択的に公開または非表示にすることができます。
* 不透明度：を調整します 混合層の不透明度を下げると、しばしばより微妙で自然な効果が生じます。
* グループブレンドモード： レイヤーをグループにブレンドモードで配置します。 その後、グループのブレンドモードを変更して、効果全体が基礎となる層とどのように相互作用するかを制御できます。
* 微妙な開始： 微妙な調整から始めて、必要に応じて強度を徐々に高めます。 それをやりすぎると、すぐに不自然または派手な外観につながる可能性があります。
* あなたの主題を考慮してください： 最高のブレンドモードは、あなたのポートレート、照明、そしてあなたが作成しようとしている全体的なムードの主題に依存します。
* 他の人から学ぶ： ブレンドモードを効果的に使用するファインアートカメラマンの作品を研究してください。 彼らの技術を分析し、あなた自身の仕事でそれらを複製してみてください。
* クリッピングマスクを使用します（必要に応じて）： ブレンドモード効果がすぐ下のレイヤーにのみ影響するようにする場合は、クリッピングマスクを使用します（alt +レイヤーパネルのレイヤー間をクリックします）。
* 覚えておいてください： レイヤースタイルの「Blend If」機能を使用すると、レイヤー自体または基礎となるレイヤーの光度に基づいてレイヤーがどのようにブレンドするかを制御できます。 これは、高度なブレンディングテクニックに非常に役立ちます。
iv。ワークフローの例：ビンテージテクスチャの追加
1。 Photoshopでポートレート画像を開きます。
2。高解像度のテクスチャ画像（古い紙、キャンバス、リネンなど）を見つけます。
3。テクスチャ画像をポートレートドキュメントにドラッグし、ポートレートの上に新しいレイヤーを作成します。
4。サイズを変更し、テクスチャレイヤーを配置して画像全体をカバーします。
5。テクスチャレイヤーのブレンドモードを「オーバーレイ」または「ソフトライト」に変更します。
6。テクスチャレイヤーの不透明度を約30〜60％（または味わう）に調整します。
7。テクスチャレイヤーにレイヤーマスクを追加します。
8。柔らかく黒いブラシを使用して、レイヤーマスクにペイントして、被験者の顔のテクスチャ効果を減らし、目と唇に焦点を合わせます。
9。オプションで、テクスチャレイヤーのレベルまたは曲線を調整して、コントラストと明るさを微調整します。
Photoshopブレンディングモードを理解して実験することで、ファインアートの肖像画を新しいレベルの創造性と芸術的表現に引き上げることができます。 ハッピーブレンド！