1。光と色の基本を理解する：
* カラーホイール： これはあなたの親友です。コントラストのために、補完的な色（赤と緑のようなホイール上の反対）、調和のために類似の色（青と緑のように）、そして温かいトーンとクールなトーンを理解します。
* ホワイトバランス： 正確な色を取得するためには重要です。ゲルを追加する前にホワイトバランス *を設定します。できれば周囲の光（日光、タングステンなど）に。 ホワイトバランスを調整した後 *は、予期せぬ、しばしば不快な結果につながる可能性があります。
* 光強度： ゲルは光出力を減らします。補償するために、カメラの設定（ISO、開口部、シャッター速度）を調整する準備をしてください。
* 拡散： ゲルでディフューザーを使用して、光を柔らかくし、より滑らかな勾配を作成することを検討してください。
2。必須機器：
* 色付きジェル： 一次色（赤、青、緑）といくつかの二次色（黄色、マゼンタ、シアン）を含む基本セットから始めます。ロスコとリーフィルターは人気のあるブランドです。 安価なスターターキットも見つけることができます。
* ライトスタンド： ライトを配置するにはこれらが必要です。
* ライトマウント/ゲルホルダー： これらはあなたのライトに取り付けられ、ゲルを安全に所定の位置に保持することができます。 多くのスピードライトには、ゲルバンドまたはベルクロシステムがあります。ストロボの場合、ゲルホルダーを備えたリフレクターまたはゲルスロット付きのグリッドが必要になる場合があります。
* ライト： スピードライト（フラッシュ）は、ポータブルで手頃な価格であるため、一般的な出発点です。スタジオストロボは、より多くのパワーとコントロールを提供します。 連続LEDライトでさえゲルで使用できますが、熱管理を考慮する必要があります。
* オプション：グリッドとスヌート： これらは、光の広がりを制御し、他の領域への流出を防ぐのに役立ちます。
3。撮影の計画：
* コンセプトとムード： 伝えたい感情やメッセージを決定します。これにより、色の選択が決定されます。
* ドラマチック＆エッジのような： 対照的な色、強い影、異常な角度。
* Dreamy＆Ethereal： 柔らかいパステルカラー、拡散した光、浅い被写界深度。
* レトロ/ヴィンテージ： 温かいトーン（黄色、オレンジ、赤）と穀物と耐性のない色を組み合わせます。
* カラーパレット： 希望する気分に基づいてゲルを選択してください。
* 赤： 情熱、エネルギー、危険、怒り。
* 青： 落ち着き、悲しみ、寒さ、信頼。
* 緑： 自然、vy望、癒し、成長。
* 黄色： 幸福、楽観主義、注意。
* マゼンタ： 遊び心、創造性、不適合。
* 光の配置： ライトを配置して、影、ハイライト、深さを作成する場所を考えてください。
4。ゲル付きの一般的な照明セットアップ：
* ゲル付きのシングルライト： 最もシンプルなセットアップ。特定のムードを作成するか、特定の機能を強調するためにライトを配置します。速い色のポップに最適です。
* 2つのライト - キー＆フィル：
* ジェルでキーライト、照明を満たします（ジェルまたは微妙なジェルで）： キーライトは被写体を形作り、塗りつぶしの光は影を柔らかくします。キーライトのゲルが色を追加します。
* 反対ゲル（相補色）： 被写体の片側にジェルを置き、反対側に相補的な色が付いた別のライトを置きます。これにより、印象的で対照的な効果が生まれます。赤とシアン、または青と黄色を考えてください。
* ゲル付きリムライト： 被写体の後ろにライトを配置し（リムライト）、ゲルを追加して色付きのアウトラインを作成します。これにより、被験者が背景から分離されます。
* ゲル付きの背景光： 背景にライトを狙い、ジェルを追加して背景色を変更します。これは、被験者を分離したり、特定の雰囲気を作ったりするのに最適です。
* 複数のライト、複数のジェル： ゲルと軽い位置のさまざまな組み合わせを試して、複雑で階層化された効果を生み出します。 これには練習が必要ですが、驚くべき結果を生み出すことができます。
5。 セットアップへの段階的なガイド：
1。カメラのセットアップ： 完全な制御には手動モードを使用します。 ISOを最低のネイティブ設定（通常はISO 100）に設定します。目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します（たとえば、浅い被写界深度の場合はf/2.8、よりシャープネスの場合はf/8）。
2。ホワイトバランスを設定： 灰色のカードを使用するか、光源に基づいて手動で設定します。 *ゲルを追加する前にこれを行います。*
3。被写体とライトを配置： 計画されたセットアップに従って、被写体と光のスタンドを配置します。
4。ゲルを取り付けます： 適切なホルダーを使用して、ゲルをライトに固定します。
5。テストショットを撮る： 露出、カラーバランス、および光の配置を確認してください。必要に応じて、カメラの設定（開口部、シャッター速度、ISO）とライト位置を調整します。
6。微調整： 目的の外観を達成するまで、ゲル、軽い位置、カメラの設定を少し調整します。
7。シュート！
6。ヒントとトリック：
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、光出力を正確に測定し、それに応じて設定を調整するのに役立ちます。
* 実験： ゲルと軽い位置のさまざまな組み合わせを試すことを恐れないでください。学ぶ最良の方法は、実験することです。
* 色温度： ゲルを使用して、光の色温度をシフトできます。たとえば、CTO（カラー温度オレンジ）ジェルは、昼間のバランスの取れた光を温めることができます。
* ゲルを組み合わせた： ゲルを重ねてユニークな色を作成できます。 各レイヤーが光出力をさらに減らすことに注意してください。
* 小さな開口部を使用してください： より定義された飽和色を取得するには、より小さな開口部（より高いfナンバー）を使用して、光強度を上げます。
* 拡散が重要です： 拡散を使用して、光を柔らかくし、より滑らかな勾配を作成します。
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。簡単なセットアップから始めて、経験を積むにつれて徐々に複雑さを追加します。
* 色理論について学ぶ： 色理論を理解することで、お互いを補完するゲルを選択し、視覚的に魅力的な画像を作成するのに役立ちます。
* 後処理： ポストプロセッシング（Photoshop、Lightroom）で画像をさらに絞り込むことができますが、カメラ内の可能な限り近くに色を取得することを目指しています。
* 安全性： 連続したライトでゲルを使用する場合は、非常に熱くなり、溶けたり燃焼したりする可能性があるため、注意してください。 常にライトとジェルを監視し、必要に応じて熱耐性ジェルを使用してください。
例のシナリオ：
* サイバーパンクのポートレート： ネオンブルーとマゼンタのゲルの組み合わせを使用して、未来的でエッジの効いた外観を作成します。
* ドラマチックな映画ノワールポートレート： 暖かく不吉な輝きのために、深い赤または琥珀色のジェルを使用してください。
* 夢のようなパステルポートレート： 柔らかくてエーテルのような雰囲気のために、明るいピンクとラベンダーのジェルを使用してください。
* デュアル照明 劇的な肖像画のために、背景照明を青と赤で半分に分割します。
光と色の原理を理解し、さまざまなテクニックを実験することにより、色付きのジェルを使用して、群衆から際立った真にユニークで創造的なポートレートを作成できます。 頑張って楽しんでください！