1。充填光の理解：
* 目的： Fill Lightの主な目標は、ドミナント（または「キー」）光を *柔らかくすることであり、それを置き換えることではありません。キーライトによって作成された影を埋めます。
* 配置： 通常、キーライトの反対側にあるか、影を埋めるためにわずかな角度で配置されます。
* 強度： 塗りつぶしの光は、ほとんどの場合、キーライトよりも *激しい *少ない *です。主な光源を圧倒するのではなく、シーンに微妙に影響を与えたいと思います。
2。異なる充填光源：
* リフレクター： 非常に用途が広く手頃な価格のオプション。被写体に既存の光（日光、スタジオライト）を反映します。
* リフレクターの種類：
* 白： 柔らかく、ニュートラルな塗りつぶしを提供します。一般的な使用に適しています。
* 銀： より多くの光を跳ね返し、より明るく、わずかに涼しい塗りつぶしを作成します。それは厳しい可能性があるため、注意して使用してください。
* 金： 肌のトーンに暖かさを追加します。特に涼しい状態や曇りの状態では、ポートレートに役立ちます。
* 黒： 技術的には、これは *抗反射器 *または「フラグ」です。光を吸収 *し、より深い影を作ります。光を形作り、コントラストを追加するのに役立ちます。
* リフレクターの使用方法： 反射器を配置して、被験者の影のある領域に光を跳ね返します。反射器と被験者の間の距離は、塗りつぶしの強度に影響します。
* Speedlight（Flash）： ポータブルで調整可能な光源。
* フィルにスピードライトを使用する方法：
* ttl（スルーレンズ）メーター： カメラは、適切な露出のためにフラッシュ電源を自動的に調整します。 迅速かつ簡単にすることができますが、常に望ましい結果を与えるとは限りません。
* 手動モード（電源調整）： フラッシュパワーを直接制御します。充填比を正確に制御できます。低電力設定（1/32または1/64など）から始めて、必要に応じて増加します。
* ポジショニング： より柔らかい光のために、天井、壁、または反射器からフラッシュを跳ね返します。 直接フラッシュは厳しい場合があります。
* フラッシュ補償： フラッシュ補償設定（+/-）を使用して、フラッシュ出力を微調整します。
* スタジオストロボ： スタジオ設定でよく使用されるスピードライトよりも強力です。電力と修飾子をより多く制御します。
* 連続光： LEDパネルまたはその他の一定の光源。 「あなたが見るものがあなたが得るもの」を提供し、効果を視覚化しやすくします。
3。充填光を効果的に使用する手順：
1。キーライトを識別します： 主な光源とその方向を決定します。
2。影を観察します： 影が暗すぎたり、細部がない領域を分析します。
3。塗りつぶしの光源：を選択します 状況と望ましい効果に基づいて、リフレクター、スピードライト、ストロボ、または連続光を選択します。
4。充填光を配置： 塗りつぶしの光源を、キーライトの反対側の *側に、またはわずかな角度に配置して、影を照らします。
5。強度を調整します：
* リフレクター： 反射器を被験者から近くまたは遠くに移動して、反射する光の量を制御します。 角度調整も強度に影響します。
* Speedlight/Strobe： 電源設定（手動モード）を調整するか、フラッシュ補償（TTL）を使用してフラッシュ出力を制御します。
* 連続光： 調光器スイッチを調整するか、ライトを近くまたはさらに遠くに移動します。
6。評価と改良： テストショットを撮影し、結果を注意深く調べてください。キーライトとフィルライトの間の望ましいバランスを達成するまで、必要に応じて、必要に応じて充填光の位置、強度、およびタイプを調整します。
7。キャッチライトに注意してください： 被験者の目にキャッチライト（ハイライト）があることを確認してください。 これにより、イメージに命と輝きが加わります。
4。重要な考慮事項：
* 充填比： キーライトとフィルライトの比率は非常に重要です。低い比率（例：1：1）は、塗りつぶしがキーライトとほぼ同じくらい強いことを意味し、非常に柔らかい影と平らな画像をもたらします。より高い比率（例：4：1または8：1）は、キーライトがはるかに強く、より顕著な影を作成しますが、それでも影の領域で詳細を可能にすることを意味します。 あなたが好む比率を見つけるために実験してください。
* 色温度： 充填光の色温度がキーライトと互換性があることを確認してください。異なる色の温度を混ぜると、不要な色キャストが作成される可能性があります。スピードライトまたはストロボでゲルを使用して、周囲光の色温度に合わせます。
* 拡散： 拡散パネル、ソフトボックス、または傘を使用して、充填光を柔らかくします。これにより、より心地よく自然に見える結果が生まれます。
* 周囲光： シーンの周囲の光を考えてください。周囲の光がすでにいくらかの充填を提供している場合、追加のソースからの充填光が少ない場合があります。
* 被験者素材： さまざまな材料が光を異なって反映します。光沢のある表面は、厳しいハイライトを避けるために、より慎重な制御を必要とします。
* 後処理： 影とハイライトのマイナーな調整は、充填光効果をさらに改善するために、後処理で行うことができます。しかし、可能な限り撮影中に良い照明技術に依存してください。
5。使用法の例：
* 屋外のポートレート： リフレクターを使用して、晴れた日に被写体の目とあごの下で影を埋めます。
* 屋内ポートレート： 天井や壁からスピードライトを跳ね返して、柔らかく、均一な光を供給します。
* 製品写真： リフレクターまたはソフトボックスを使用して、厳しい影を排除し、製品の詳細を強調します。
* マクロ写真： 小さなリフレクターまたはマクロリングフラッシュを使用して、小さな詳細を照らします。
6。回避するための一般的な間違い：
* 充填光を使用している： これにより、画像を平らで不自然に見せることができます。
* 塗りつぶしのライトを近づけすぎる： これにより、フィルライト自体から厳しい影が生じる可能性があります。
* 間違った色温度を使用： これにより、不要な色のキャストが作成されます。
* キャッチライトを無視する： キャッチライトの欠如は、被験者の目を鈍らせる可能性があります。
* 後処理に大きく依存しています： 後処理は役立ちますが、カメラで照明を正しくする方が常に良いです。
光の充填の原則を理解し、さまざまなテクニックで練習することで、写真の品質と影響を大幅に改善できます。あなたのスタイルと主題に最適なものを実験して見つけることを恐れないでください。