YouTubeと安価なHDカムコーダーの登場により、映画監督になりたいと思っているほとんどの人が1人になることができます。しかし、ビデオを強化したい意欲的なスピルバーグやキャメロンのプロデューサーにとっては、グリーンスクリーンを使用することを軽視するのは難しいです。牧歌的なシーン、エッフェル塔、宇宙空間の小惑星など、選択した背景を作成できるというアイデアは、他の追随を許しません。そして、驚くべきことに、今日はこれまでよりも簡単に行えます。
最も基本的な「グリーンスクリーン」は、ビデオの背景を置き換えるのに十分な幅の表面です。人間の肌の色調に現れる可能性が最も低いという単純な理由で使用される緑色は、デジタルポストプロダクションで「剥ぎ取られ」ます（画面の前に現れるのは人間であると想定しています）。かつては費用のかかるプロセスでしたが、現在では、グリーンスクリーンコンポーネントで実行されるビデオ編集ソフトウェアを備えたほとんどすべてのデスクトップまたはラップトップコンピューターで実行するのが一般的です。次に、目的の背景が所定の位置に配置され、フランスにいる場合、または月面を歩いている場合にボイラーになります。
興味深いことに、グリーンスクリーンの作業は撮影プロセスよりも何倍も複雑だった時期がありました。デジタルコンピュータ技術により、役割が逆転しました。グリーンスクリーンを使用する映画を監督する場合、撮影を適切に実行するために費やされる時間は、デジタル側よりもはるかに複雑になる可能性があります。言うまでもなく、撮影中の問題を回避する方がはるかに簡単です。そうしないと、修正するのに途方もなく長いポストプロダクションセッションが必要になります。 「グリーンスクリーンの演出」は、単に「演出」ではなく、背景が本物の場合とは異なる考え方を必要とするため、カテゴリである可能性もあります。グリーンスクリーンを演出するために考慮し、適用しなければならないことは、あなたをじっと見つめていることであり、ビデオ編集プログラムが引き継いだ後の背景がどうなるかを知るだけではありません。
照明
いくつかのライトを設定しただけで完了したと思う人は、もう一度考える必要があります。実際には、グリーンスクリーン環境に正しく適用されるように、ライトを「指示」する必要があります。照明はもちろん、シーンがどれだけ明るくなるかという点で重要な役割を果たしますが、水（またはこの場合はコンピューター）から作成しようとしている緑色の画面の「効果」を吹き飛ばす試金石を提供することもできます。片側から俳優に向かって45度の角度でメインライトを適用し、反対側に非常に弱いライトを適用するなどの従来の照明スキームでは、緑色の画面に影が落ちる可能性があります。これらの影はポストプロダクションで除去できる可能性がありますが、より簡単で時間のかからない解決策は、影が弱すぎて登録できないように、アクターを緑色の画面から十分に離して管理することです。
これと同じように、照明をより鋭角にすることもできます。つまり、緑色の画面から影を遠ざけることができます。もちろん、角度が鋭角であるほど、俳優にはより多くの影があります。これはシーンで効果を発揮するために使用できますが、原則として、避ける必要があります（俳優の顔をそれほど見る価値がない場合を除く）。
照明の色温度も「グリーンスクリーニング」に悪影響を与える可能性があります。蛍光灯には、ポストプロダクションで修正する必要のある色合いがあり、制作にもう1つの時間を追加します。蛍光灯が避けられない場合は、昼光に合わせた蛍光灯が最適です。日光を利用した白熱電球は、コストが低く、取り扱いが簡単なため、最適なソリューションです。とにかく、日光に対してバランスの取れていない照明を使用すると、問題が増えるだけです。可能な問題を回避することは、常に良いアドバイスです。
覚えておくべきことの1つは、さまざまなタイプの照明スキームがあり、それぞれに独自の長所と短所があることです。ただし、完全な正面照明、側面照明、エッジ照明、またはその他のバリエーション（上部を照らすものを含む）の支持者であるかどうか俳優の中で、背景からの分離を強化するために）、後で追加する背景の照明がどのようになるかを見失わないでください。確かに、コンピュータプログラムは必要に応じて驚くべきことを実行できますが、俳優の顔の影を照らして、コンピュータですでに準備されている背景の影と一致させる方が、逆にするよりもはるかに簡単です。また、夜のシーンを撮影する場合は、識別可能な画像を提供する必要性のバランスを取りながら、そのような状況で視聴者が期待する一般的な雰囲気と一致させる必要があります。
スクリーンライト
これらすべてにおいて、グリーンスクリーン自体の照明の問題についてはまだ対処していません。これはあなたがしなければならないことです。光の強さや色温度など、点灯している俳優に適用されるルールのほとんどが緑色の画面に適用されるため、画面を俳優として考えることは問題ありません。異なる点は、緑色の画面を照らすために均一な照明スキームを目指して努力する必要があることです。一方の側にもう一方の側よりも多くの光を当てることで、ホットスポットを回避します。アイデアは、緑色の画面の表面を照らして、光沢がないようにすることです。全体的に明るく照らされた表面だけです。これにより、ポストプロダクション作業に最適なルートが提供されます。
色対グリーンスクリーン
緑色の画面の色に似た色（ちなみに、恐怖の恐怖は実際には緑色である必要はありません）は、緑色の画面とまったく同じように動作することは明らかです。それは小道具、衣類、宝石などです。これは問題になる可能性がありますが、ポパイ・ザ・セーラーの場合、ブルートが現れてポパイがほうれん草の緑色の缶を引き抜かなければならない場合でも壊滅的ですが、ここで必要なのは、問題にならないように注意深く計画することだけです。もちろん、グリーンスクリーンの前にあるすべてをテストすることは言うまでもありません。ポストプロダクションを処理するビデオ編集/グリーンスクリーンプログラムで使用できるビデオ録画を数分間実行すると、不安が軽減されます。必要な早期警告を提供します。
ブロッキング
グリーンスクリーンの前で演じる「俳優」の適切な配置、つまり「ブロック」は非常に重要です。緑色の画面に対する相対的な位置に関しては重要ですが、「静止」ではなく、撮影中に移動する場合はさらに重要です。効果的なブロッキングに最も重要な必需品は、次のようにまとめることができます。
グリーンスクリーンに注意する
俳優は、背後にある緑色の画面の物理的な限界に注意する必要があります。これは動かないときはそれほど問題にはならないはずですが、単純な手の動きでさえ、緑色の画面の境界を破り、撮影されている画像に混乱を引き起こす可能性があります。床の簡単なマーキング（チョークまたはテープのストリップ）を使用して、俳優の脚の1つと整列させ、俳優を緑色の画面の範囲内で安全に適切な位置に保つことができます。
マークを打つ
動きは、緑色の画面の前で発生する可能性があります。ただし、俳優は、緑色の画面の空間的な範囲に対する自分の位置をしっかりと理解している必要があります。これは、左右の動きだけでなく、正面の動きにも限定されません。戻る。簡単に言えば、これは、アクターの「スペース」の両側に横方向の境界があり、グリーンスクリーンの境界に留まるためにアクターが出てはいけないこと、およびアクターが認識しなければならない前後の境界があることを意味します。の。
俳優とグリーンスクリーンの視点
俳優と、後で追加される「背景」との間の視点も考慮する必要があります。これらの前後の境界は、左右に移動するのとは異なり、緑色の画面に向かって前方、離れる、または後方に移動すると、実際の生活のように視点が変わらないという事実を裏切る可能性があるため、少し注意が必要です。ここでは、慎重な計画（および事前テスト）が最善の解決策です。
スティンキンのグリーンスクリーンは必要ありません
とにかくそれは「スクリーン」でなければならないと誰が言いますか？撮影中に滑らかに動くことができる流体安定装置の1つを使用したいと思うかもしれません（iPhone用に作られていると信じられますか？）。俳優の周りで360度回転するのは簡単になりますが、そうすると緑色の画面が失われますよね？間違っています–ディレクターとして、グリーンスクリーンボックス（この場合はパネル）の外側を考えるのはあなたの仕事です。では、人の周りの素材やビデオを内側から撮影するなど、グリーンスクリーンを包むのを防ぐにはどうすればよいでしょうか。または、目的に合った奇妙な形の緑色の画面を作成しますか？何もありません！
グリーンスクリーンの撮影は、他の優れたビデオアイデアと同様に、想像力によってのみ制限されます。
Marshal M. Rosenthalは、テクノロジーおよび家電製品のフリーライターです。