インタビューを撮影することは、あらゆるタイプの映画製作者にとって当たり前のことです。このチュートリアルでは、ほぼすべてのセットアップで最適な焦点距離を確認します。 初めてのインタビューギグに上陸したばかりで、どの焦点距離を選択すればよいかわからない場合は、適切な記事に来ました.視聴者にとってインタビューは非常に単純に見えるかもしれませんが、インタビューの撮影にはまだ多くの作業が必要であり、かなり圧倒される可能性があります。 今日は、レンズの選択に焦点を当てます。この記事では、フルサイズ センサーを搭載したカメラについて言及します。そうすれば、特定の焦点距離 (たとえば 24 mm) に言及

Corey King が間もなくリリースされる EP に取り組み、PremiumBeat のトラックを作成するとき、ジャズ トロンボーン奏者は自分の音楽が常に 3 次元イベントであることを確認します. Corey King を追跡するのは少し難しいです。非常に需要の高いツアー ミュージシャンは、通常、Mos Def、Lauryn Hill、Esperanza Spalding などのトップ ビリング アーティストと一緒に世界中を旅しています。 そして、彼がツアーに出ていないときは、スタジオで自分の音楽に取り組んだり、あらゆるジャンルやスタイルのアーティストのために曲を作ったりしているのを見

タイムコード、ブームマイク、ルームトーンなど。このすべてのオーディオの内訳を使用して、ソロになるときに完璧なサウンドを録音してください。 最高の画質ですよね？つまり、結局のところ。私たちは写真を販売するウェブサイトとしてスタートしましたが、最も美しい写真が売れます。ビデオでも、私たちは多数のギア記事を書き、ビデオを目立たせる方法について何百ものビデオチュートリアルを作成しました.しかし、ビデオよりも重要ではないにしても、サウンドも同様に重要であると私は強く主張します. 考えてみてください。カメラマンが誤って映り込みに現れたときのカメラマンの失敗を示す無数のビデオがオンラインにあり、多くの映

Stephen Small-Warner のユニークな映画はモバイル デバイス向けに制作されています。縦長の動画に対する彼の考えと、魅力的なコンテンツを作成するためのアドバイスをご紹介します。 Stephen Small-Warner は、コンテンツを上下逆さまにしてほしいと言っています。彼の視点？縦向きの動画—つまりモバイル デバイスで TikTok、リール、広告を視聴する方法は、視聴者とつながるためのより人間的で親密な方法です。 2007 年以来、ハワード大学と NYU の卒業生である彼は、Vogue などの企業向けに、魅力的で複雑なフィルムやビデオを作成し、すべて垂直に撮影して配信

照明は、プロダクションに関係なく、映画の視覚的側面において重要な役割を果たします。やる気のある面接照明の入門書です。 カメラは 2D 空間でシーンをキャプチャするため、フレームをできるだけ 3D に感じさせる優れた照明の仕事になります。優れた照明設定を使用して、シーンにコントラスト、形状、テクスチャ、構成空間を追加し始めます。光源がシーン内の要素によって投影されているかのように見せることで、これをさらに進めることができます。これは、動機付け照明と呼ばれます。これが私のインタビューシーンの前後です: 戦略的にいくつかのライトを追加して、ブーム！才能の顔を見ることができます。むき出しの壁に

プロジェクトの音楽を選択することは、成功するか失敗するかのトランザクションです。インディペンデント ドキュメンタリー映画製作者のダン ペレスにアドバイスを求めましょう。 音楽を効率的に使用すると、シーンを強化したり、映画やドキュメンタリーでまったく新しい感情的な次元を作り出すことさえできます。音楽には目に見えない感情を伝える力がありますが、最終的には特別な雰囲気を加えることができます. 緊張感を引き起こす速くて耳障りなビートであろうと、長い旅の間の時間の経過に伴う穏やかな音であろうと、適切な音楽は聴衆に適切なムードを伝えます。 パワフルで感情に訴えるストーリーテリングが求められるドキュメ

これらの無料の音声編集プログラムを使用して、次の試みのためにプロのポッドキャスト、インタビュー、ナレーションを作成してください。 オーディオ編集のプールに飛び込んだばかりなら、まだ大金をつぎ込む必要はありません。ポッドキャスト、ナレーション、効果音のオーディオを編集する場合でも、簡単なカット、トランジションの追加、デシベルの制御ができるものが必要です。 より詳細で実践的なオーディオ エフェクトを探している場合は、有料プログラムの 1 つを使用してより深い海域に足を踏み入れる必要があるかもしれません。制限があるように感じるかもしれませんが、これらのプログラムは依然としていくつかの主要なオーディオ

これでこの記事では、今後のビデオ プロジェクトで素晴らしいサウンドのオーディオを実現するためのヒントとコツをいくつか見ていきます。 オーディオは、ビデオ作品の最も重要な側面かもしれません。ほら、すべてのカメラは今では良いです。 2022 年にリリースされるすべての新しいカメラが素晴らしい結果を生み出す可能性があるためです。お使いの携帯電話でも、驚異的な映画のようなビデオを作成できます。 そのため、優れたオーディオを確実に得ることが本当の課題です。オーディオは、プロジェクトのビデオの品質と一致する必要があり、次のレベルに進むことができます.オーディオの録音、編集、ミキシング、配信など、あらゆ

これらの映画の例で魅力的なカラー パレットを作成します次の写真、映画、グラフィック デザイン、またはアート プロジェクトのために。 ドロシーは不幸でした。カンザスの農場での生活は退屈に見えました。彼女は何かを知りませんでしたが、何かが欠けていました。理由はわかりませんでしたが、すべてが欠けていました。 彼女のかかとを力強くカチッと鳴らすまで、世界はきらきらと輝きました。畑から色が泡立ちました。それは空を混雑させました。それはすべてのものと結びつきました。テクニカラーが誕生しました。 1938 年はキリストの誕生と同じです。カラーの前に作られた映画と、カラーの後に作られた映画がありました。

エディトリアル ビデオを使用することで最もメリットが得られる 5 つのスタイルのコンテンツを見てみましょう。そして、それらを次のプロジェクトに組み込む方法。 プロジェクトに適したストック ビデオを選択することは、困難な作業のように思える場合があります。私たちのライブラリには何百万ものクリップがあります。適切なキーワード、説明、またはタグを検索したかどうかを判断するのは難しい場合があります。 おそらく、エディトリアル ビデオが解決策になるでしょう。 エディトリアル ビデオは、プロジェクトの規模と範囲に応じて、まさにあなたが探しているものになる可能性があります。エディトリアル ビデオにはさま

TikTok が大流行している一方で、長い動画も人気があります。ミレニアル世代とジェネレーション Z の消費者に長くて魅力的な動画でリーチする方法は次のとおりです。 ミレニアル世代とジェネレーション Z は、インターネットとテクノロジー ブームにどっぷりと浸かって育ちました。このため、これらの世代の人々がニーズを満たすためにメディアに目を向けるのは当然のことです。私たちは笑ってリラックスするためにこれを行います。必要であるが、ストレスや不安の原因となる他のメディアからの猶予も求めています (つまり、朝起きて 80 通の仕事のメールに目を通すなど)。 一日を乗り切るには、安らぎの瞬間と良い

映画における伏線とは？映画作家は、プロットの将来の出来事をほのめかすために、伏線を使用します。映画の伏線は、観客を魅了し、好奇心をそそります。正しく行われた場合、映画の予兆は、視聴者に何かが起こるのを見なかったことにショックを与える可能性があります。ただし、予兆があまりにも明白または微妙すぎるようにニュアンスが付けられている場合、視聴者はそれを理解しない可能性があります。 フォアシャドウの使い方を知ることは、映画製作者、クリエイター、ビデオ スクリプトのライターにとって重要なスキルです。フォアシャドウイングの使用方法を学びたい場合は、このブログから始めるのが最適です。フォアシャドウとは何かを

ビデオ編集とは、時間を操作および変換して、日常のビデオであろうと映画であろうと、まとまりのあるストーリーを作成する技術です。 ビデオ編集者は、ストーリーを効果的に伝えるためにいくつかのコツを身につけなければなりません。すべての編集者が知っておくべき一般的な手法は、並列編集です。 並行編集の定義、その重要性、並行編集を使用する場合、およびテクニックのいくつかの例を見てみましょう。 並行編集とは 並行編集とは、ビデオ編集者が 2 つの異なるシーン間をジャンプすることです。 シーンは 2 つの異なる場所で行われますが、映画の世界で同時に行われます。 並行編集は、コントラストを最も

映画や写真を見て、カメラの後ろにいる人々がどのように適切な照明を得ているのか疑問に思ったことはありませんか?彼らはおそらくフットキャンドルを使用しました。 照明は、映画制作と写真撮影の重要な要素です。シーンの雰囲気を確立したり、テーマを象徴したり、これから起こることを予言したりします。 ビデオを撮影するときは、それらも使用したいと思うでしょう。そうすれば、ビデオ編集の段階に到達して、照明が意図せず露出オーバーまたは露出不足であることに気付くことはありません。しかし、フットキャンドルとは正確には何ですか？ この測定値と、写真と映画撮影におけるその重要性について学びましょう。 フット

吹き替えの魔法により、もともと他の言語で制作された番組を見て楽しむことができます。吹き替えは、国際的な映画やテレビ番組のリリース、さらには広告でも非常に一般的です。音声吹き替えは、映画や番組全体の字幕を読みたくない人にとっても優れたオプションです。 では、オーディオ アフレコの詳細とは何でしょうか。吹き替えとは何か、ポストプロダクション プロセス、吹き替えとの違いについて見ていきましょう。 吹き替えとは? 吹き替えとは、映画やテレビ番組の元の台詞の音声を別の言語の音声に差し替えることです。編集者は、撮影時の元の音声が使用できない場合に、音声をダビングすることもあります。どちらの場合

ニュースやテレビ番組を見ていて、マイクがどこにあるのか疑問に思っていますか?ワイヤー、コード、目に見えるマイクがない場合、通常はラベリア マイクの魔法です。 lav mic または lapel mic と呼ばれることもあるこのテクノロジーは、高品質のサウンド、会話などを録音します。しかし、ラベリア マイクとは何ですか。また、どのように使用できますか?また、従来のマイクと比較してどのような利点がありますか?ラベリア マイクはニュース キャスターやテレビの専門家だけのものだと思っていたら、考え直してください。 自分でビデオを作成および編集する日常のビジネスやクリエイターは、ラペル マイクに

ビデオを作成するのが好きで、よりプロフェッショナルに見えるようにしたいですか?ビデオ撮影に情熱を傾けていて、改善方法を探している場合は、アクセサリをアップグレードすることで、ビデオを次のレベルに引き上げることができます。 読み進めて、ジンバルとは何か、初心者がジンバルをどのように使用できるかを理解してください。 ジンバルとは? ジンバルは、写真やビデオの撮影時に使用されるアクセサリーです。非常に簡単に言えば、DSLR または電話をジンバルに取り付け、カメラを好きなように動かすことができます。ジンバルは、カメラが揺れや揺れなどの人的エラーを検出するのを防ぎます。ジンバルは、センサーとモ

ビデオ制作の旅を始める場合、さまざまな解像度の種類を知ることが重要な出発点です。 HD を 2K 解像度で見てみましょう! 画面の解像度が重要なのはなぜですか? 画面解像度は、画面上の画像とテキストの明瞭さの尺度です。ほとんどの場合、解像度が高いほど、より鮮やかな視聴体験が得られます。 画面の解像度は、1 インチあたりのピクセル数（PPI）で測定されます。理論的には、画面上に提供されるピクセル情報が多いほど、鮮明な画像になります。人間の目はこれを「高品質」と解釈します。 ピクセルが大きいと、イメージが大きすぎるサイズで投影された場合、通常、イメージが「引き伸ばされ」、「歪む」と

ニュースであろうと大統領の演説であろうと、テレプロンプターは今日のビデオ制作に不可欠な要素です。デバイスはどのように機能しますか？確認してみましょう。 テレプロンプターとは? テレプロンプターは、1948 年に Hubert Schafly によって、実写でのキュー カードの使用を置き換える必要性から考案されました。 テレプロンプターとは、発表者が話す必要のあるテキストに視覚的にアクセスできるようにするために使用されるデバイスを指します。オートキューとも呼ばれるテレプロンプターを使用すると、リーダーは聴衆とアイコンタクトを保ちながら、即興で鳴らすことができます。 今日まで、制作チ

写真やビデオ撮影の初心者でも、復習が必要なだけでも、焦点距離について知っておくべきことはすべてここにあります。 焦点距離とは? 焦点距離は、画角と倍率がどのように収束するかを表します。焦点距離はほとんどの場合、ミリメートル (mm) で表されます。さて、画角とは何ですか? 画角とは? 撮影したり写真を撮りたいシーンを見ているときは、どれだけキャプチャするかを決める必要があります。両側の木々や家々ではなく、湖だけに関心がある場合は、より高い焦点距離を探しています. 本質的には、シーンを広く見たいか、狭い視野を求めているかです。 倍率とは? 倍率が何を指すかについては既にお分かりか