ビデオ撮影、制作、ビデオ編集、および機器のメンテナンスに関するヒント。
業界総まとめ:ビデオ作家のためのトップデスティネーションジョブ
あなたのカメラで世界?動き続けることを好む人のためのいくつかのビデオ撮影市場があります。 経験豊富な制作の専門家だけが、雇用主から有償のフライトを受け取っているわけではありません。キャリアの早い段階での映像作家やプロデューサーは、カメラの仕事を上陸させることもできます 町から出なさい。考慮すべきいくつかの市場があります。 ダンスコンペティションとコンベンションサーキット 子供と10代の若者を対象としたダンス大会の世界は、自立した、繁栄し、魅力的な国のサブカルチャーです。今まで見たことがないほど真面目なパーティーです。これらのコンテストに参加する学生の中には、週に3回スタジオでリハ
すべてのビデオ編集者が見るべき15のPremiereProチュートリアル
このまとめとして、すべての経験レベルのビデオ編集者向けに、必見のAdobePremiereProビデオチュートリアルを集めました。 Premiere Proを最大限に活用できるように、ビデオエディター向けの15の重要なPremiereProビデオチュートリアルのリストをまとめました。フッテージのインポートとキャプチャの基本から、マルチカム編集やワープスタビライザーなどのより高度な機能まで、これらのPremiereProチュートリアルはポストプロダクションワークフローの全範囲を実行します。 1。インターフェースのナビゲート PremiereProインターフェース その印象的な機能を考えると
DaVinciResolve16から直接YouTubeにアップロードする方法
BlackmagicはDaVinciResolveを簡素化されたインターフェースとYouTubeとVimeoへの直接アップロードによるオンラインコンテンツの作成。 Blackmagicは、若い映画製作者にプラットフォームを使用してもらうために、コンテンツクリエーターの群衆に積極的に進出しようとしています。冬の終わりに、私はロンドンのVidconでBlackmagicと協力して、Resolveの技術デモを若い層に提供しました。彼らの回答が分かれていることがわかりました。Resolveとは何ですか。YouTube動画を作成するにはどうすればよいですか。 (より具体的には、これを使用してメイクのチ
クリエイティブになる:本物の効果を発揮する5つのクールなビデオ編集
今日、私たちはあなたの次のビデオプロジェクトに価値を加えることができるいくつかの変わった創造的な編集を見るために箱の外に出ています。 このビデオチュートリアルでは、標準のビデオ編集ツールボックスを脇に置いて、次のプロジェクトを向上させることができるいくつかの革新的なカットを見ていきます。 パンチカット カメラに向かってパンチを放ち、次にカメラからの反応を放つと、レンズを通り抜けて観客に向かっているように見える打撃が得られます。これは、撮影する前に振り付けを行う必要があるものですが、視聴者に大きな影響を与えます。 ウィップパンブラー パンすると、画像がぼやけます。このぼかし
AfterEffectsで90年代半ばのDVカムコーダールックを作成する方法
90年代のプロジェクトをDVで探す必要がありますか? AdobeAfterEffectsでフッテージの時計を戻す方法は次のとおりです 私は10代の大部分を、低価格のDVフッテージを高価な映画のフッテージのように見せるための方法を模索することに費やしました。ここでは、HDモダンフッテージを1990年代の安価なDVフッテージのように見せるための方法を説明します。 映画製作は奇妙です。 あなたが90年代に生まれた映画製作者なら、私たちが実際には1990年よりも2050年に近いことに気付くのは悲惨です。当惑して怖いです! 90年代の距離をさらに固めるのは、ハリウッドの作品が90年代の時空間をよ
Photoshopでビデオを編集して独自の効果を作成する方法
はい、Photoshopでビデオを編集できますが、そうする必要がありますか?ここでは、プロジェクトにちょっとした命をすばやく簡単に追加するための秘訣をいくつか紹介します。 タスク用に特別に設計されたノンリニア編集プログラムがあるのに、なぜ誰かがPhotoshopでビデオを編集したいと思うのでしょうか。数ヶ月前まで、それが可能だとさえ知りませんでした。ただし、Photoshopでビデオを編集することは、視聴者が見たことのない視覚効果をプロジェクトに追加するための創造的な方法になる可能性があります。 この記事では、Photoshopでビデオを編集する方法を説明し、次に、独自の特殊効果に使用
ビデオチュートリアル:シームレスなフォアグラウンドトランジションを作成する方法
フォアグラウンドトランジションでは、よりスムーズな編集を行い、ビデオプロジェクトに興味深いダイナミズムを追加できます。 フォアグラウンドトランジションは、ショット、シーン、場所の間を移動するのに役立つシンプルなテクニックです。トランジションを適切に実行すると、視聴者はそれに気付くことさえありません。この方法は、ストレートカットの優れた代替手段であり、編集者が視聴者をストーリーに没頭させる別の方法を提供します。 (前景のトランジションは、厄介なジャンプカットを回避するのにも役立ちます。) いくつかの簡単な手順でフォアグラウンドトランジションを作成する方法を見てみましょう。 ステップ1
AdobeAfterEffectsでトリムパスを使用してアニメーション化する5つの方法
このビデオチュートリアルでは、Adobe After Effects —TrimPathsのこのシンプルで隠された機能のパワーを活用する方法について説明します。 Trim Pathsは、Adobe After Effectsのツールであり、レイヤーパスの形状を正確に調整できます。ただし、シェイプレイヤーのサブメニューの下に隠れているため、新しいユーザーはそれについて知らない可能性があります。では、この便利で小さなアニメーターで何を達成できるでしょうか。 5つの楽しくて便利なプロジェクトを見てみましょう。 1。インフォグラフィック インフォグラフィックの作成は複雑に見える場合が
アドビがAfterEffects用の新しいコンテンツ対応塗りつぶしツールをリリース
2019年のアドビの最新アップデートでは、多くのモーショングラフィックスアーティストが待ち望んでいたもの、つまりビデオ用のコンテンツ対応の塗りつぶしツールがついに登場しました。 アドビがAdobeMAX2017で「プロジェクトクローク」機能をからかってから2年が経ち、モーショングラフィックスアーティストはこのテクノロジーのリリースを期待してきました。さて、ようやく待ちが終わりました。アドビの多数の新機能(ストーリーボード用のPremiereのFreeform Project Panelや、Premiereの精度を高めるためのルーラーとガイドの追加など)に加えて、Adobeはついにビデオコンテ
あなたのビデオでこれらの4つの無料のアニメーションテキストを使用する方法
これらの無料で使いやすいドラッグアンドドロップアニメーションフォントをチェックしてください。これにより、ビデオエディタをアニメーターやモーショングラフィックスプロのように見せることができます。 私は、アニメーションが私の強みではないことを最初に認めます。 After Effectsでテキストをアニメーション化する基本は理解していますが、私が取り組んでいるプロジェクトのほとんどでは、アニメーション化されたテキストを最初から作成するのに多くの時間を費やすことができないことがよくあります。そのため、テンプレートやアニメーション化されたフォントをよく探します。 もっと自由な時間があれば、確かにチュ
PremierePro2019でコンテンツを完璧に配置する方法
Adobe Premiere Proの最新バージョンでは、新しいルーラーとガイドを使用して、グラフィックスとビデオの要素を必要な場所に正確に配置できます。 Adobe Premiere Proの最新バージョンがリリースされました。最も期待されている新機能の1つは、ルーラーとガイドです。 After EffectsやPhotoshopと同様に、ユーザーはプログラムモニターにカスタムガイドを追加できるようになりました。正方形の動画をソーシャルメディアプラットフォームにエクスポートするためのカスタムオーバーレイ設定を作成する方法を段階的に見ていきましょう。 ステップ1—ガイドとルーラー
DaVinci Resolve 15ビデオクラッシュコース—基本設定
6部構成のビデオシリーズDaVinciResolve15クラッシュコースのパート6では、知っておく必要のある基本設定について説明します。これらすべてのヒントを使用してください。 新しいエディターフレンドリーなResolve15クラッシュコースの最後のエピソードでは、これらすべてのチュートリアルを使用するために知っておく必要のある残りの設定について説明します。ただし、心配する必要はありません。専門用語や高度な設定に真っ向から取り組むのではなく、Resolveを開始する前に新しい編集者が確認する可能性のある設定について説明します。 シリーズをブラッシュアップする必要がある場合は、ここで最初のエ
高、中、低の画像ノイズ周波数の制御
すべての映画製作者は画像ノイズに精通していますが、その周波数はどのくらいで、クリーンアップすると実際に何が起こっているのでしょうか? 最も基本的なビデオ映像は、フレーム内のオブジェクトで反射する光波の記録、保存、および再生です。次に、光の波は、波の電荷を保存する数百万の感光性ピクセルの1つに当たり、そのデータを専用のハードウェアに転送して、最終的な画像の解釈と組み立てを行います。 このイメージングプロセスの結果として、各ピクセルは、画像ノイズの任意の数のソースによって引き起こされる誤った入力の影響を受けます。宇宙線からセンサーの過電圧に至るまで、すべてのノイズは、影響を受ける各ピクセルでキ
チュートリアル:オーディオポップの削除とオーディオの録音方法の違い
排除する(そして防ぐ)必要がある)オーディオトラックのポップサウンド?このビデオチュートリアルでその方法を紹介します。 あなたは信じられないほどのボイスアクティングによってナレーションされた人生を変えるドキュメンタリーを編集しています。詩的な対話は、映画のようなBロール上を楽に流れ、映画編集の感覚を刺激します。シーンは、までオスカー賞を受賞した傑作のように再生されます。 。 。大音量のポップ ナレーションからの音がすべてを中断します。私が話していることを知っているなら、あなたはそれを以前に聞いたことがあるでしょう。これらのポップ は編集者の悪夢なので、それらを取り除く(そして避ける)方法を紹
クイックヒント:不透明度ブレンドを使用したローリングシャッターフラッシュの修正
CMOSチップのローリングシャッターは、フラッシュフレームを引き起こす可能性があります。それらを修正してプロジェクトを軌道に戻す方法は次のとおりです。 使いやすさとCMOSセンサーの低コストは、スマートフォンからハリウッドのセットのシネマカメラに至るまで、イメージングデバイスに広く実装されていることを意味します。 CMOSはCCDセンサーの約6年前に登場しましたが、CMOSは、そのシンプルさと低い製造コストの結果として、過去10年ほどで独自のものになりました。 CMOSチップの普及は、いくつかの問題を引き起こします—特にローリングシャッターで。おそらく、ローリングシャッターの最もわかりやす
デジタルビデオでフィルムグレインを使用する理由+5つの無料フィルムグレインオーバーレイ
フィルムグレインオーバーレイを使用してクリーンなデジタル画像をダーティアップするのは比較的簡単で、プロジェクトに懐かしさを加えるのに最適な方法です。 デジタル画像やビデオを扱う場合、映画製作の世界で比較的新しい問題に遭遇する可能性があります。あなたの動画はあまりにも 明確であまりにも シャープ。 ばかげているように聞こえます—「私の映像はあまりにも 完全! —しかし実際には、撮影後に映像を振り返ると、少しずれているように見えることがあります。確かに、フィルムグレインを使用する場合と、使用すべきでない場合があります(インターネット上で戦うために、最初に使用することについては、ワームの缶全体を
ポストプロダクションのヒント:プラグインなしの迅速でダーティなノイズリダクション
フッテージのノイズをすばやくクリーンアップする必要がありますが、プラグインが手元にありませんか?このテクニックをご紹介します。 数回前に、ノイズの原因とフッテージのノイズを低減する方法について詳しく説明しました。今日、私たちは、ノイズリダクションプラグインなしで、あらゆるプログラムで使用できるいくつかの迅速で効果的なノイズリダクションのトリックを検討しています。 これは、数年前にスーパー16mmで撮影した短い夢のシーケンスの静止画です。ご覧のとおり、フィルムグレインは、この動画をインターネットにアップロードするために使用されるコーデックを非常に苛立たせており、高、中、低のすべてのチャ
AfterEffectsでハリーポッターにインスパイアされたフラッシュバックを作成する方法
次のプロジェクトのフラッシュバックシーケンスが必要ですか?このAfterEffectsウォークスルーを使用して、ハリーポッターのプレイブックからページを取り出してください。 ファンタジーやSFのジャンルの映画は、多くの場合、異なる現実を描写するための新しくてエキサイティングな映画製作技術の最前線にあります。これらのテクニックの多くはこれらのジャンルの映画に固有のものですが、フラッシュバックシーケンスのようなものについて新しいアイデアを取り入れて、独自のスピンを与えることができる場合もあります。 ハリーポッターと死の秘宝:パート2 、私たちはこの美しいシーケンスに扱われました: そ
ビデオチュートリアル:オーディオを使用してモーショングラフィックスを駆動する
オーディオでアニメーションを実行できるのに、なぜアニメーションを手動でキーフレーム化するのですか?このチュートリアルでは、音楽に反応するモーショングラフィックスを作成する方法を学びます。 曲のビートに反応するモーショングラフィックスを作成したいとします。これを行うにはいくつかの方法があります。頭に浮かぶ最初のアイデアは、波形を開いて、曲の山と谷を視覚的な基準として使用してアニメーション化することです。もう1つの方法は、曲を聴いてその場でマーカーを追加し、マーカーポイントで属性をアニメーション化することです。これらの手法にはどちらも共通点があります。手動でキーフレームを追加することに多くの時間
DaVinci Resolve 15ビデオクラッシュコース—編集ページでのオーディオの操作
6部構成のビデオシリーズDaVinciResolve15クラッシュコースのパート4では、編集時にオーディオで何ができるかを見ていきます。ページ。 PremiumBeatResolveEditingクラッシュコースのパート4へようこそ。このエピソードでは、編集ページのオーディオ機能について説明します。 多くの場合、オーディオはビジュアルよりも重要であると見なされています。音声のスリップアップは聞き取りやすいですが、視覚のスリップアップは見過ごされがちです。結局のところ、YouTubeで誰かが指摘するまで、フレームの隅にいる乗組員に気付く頻度はどれくらいですか。 1年ほどの間、プロのオーディ
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