1。計画と準備：
* 概念： 達成したいムードとスタイルを定義します。あなたは目指していますか：
* ハイキー、明るく、風通し？
* ローキー、ムーディー＆ドラマチック？
* エッジの効いたザラザル？
* クラシックで時代を超越した？
*コンセプトを知ることで、照明、ポーズ、セットデザインを導きます。
* ガレージクリーンアップ： できるだけ多くの乱雑さをクリアします。スイープ、モップ、そしてバックグラウンドで気を散らすものを取り除くか、不要な反射を作成します。
* 背景：
* シームレスな論文： これはプロフェッショナルで多才なオプションです。写真店で異なる色のロールを入手できます。
* ファブリック： 黒いベルベット、モスリン、またはシートを検討してください。しわは、概念に応じてキャラクターを追加したり、アイロンをかけたりすることができます。
* ガレージのドア/壁： ガレージのドアや裸の壁は、素晴らしいミニマリストの背景になる可能性があります。テクスチャと欠陥を受け入れてください！セクションのペイントやテクスチャの壁紙の追加を検討してください。
* ハンギングシート/tarp： 垂木から吊り下げられたシンプルなシートは、迅速で簡単な背景を作成できます。クランプを使用して保護します。
* 安全性： エリアが安全であることを確認してください！コードを押しのけ、照明スタンドが安定していることを確認し、邪魔にならないようにハザードをつまずかせます。
2。照明機器（基本から高度なものまで）：
* 自然光（最も安いオプション）：
* ソフトボックスとしてのガレージドア： ガレージのドアを部分的に開いて、入ってくる光を拡散させます。これにより、美しく柔らかい光源が作成されます。
* 時刻の問題： 早朝または午後遅くの光は、通常、正午の太陽よりも柔らかく、お世辞です。
* リフレクター： 白いフォームボード、アルミホイルで覆われた段ボール、または専用の写真リフレクターを使用して、被写体に光を跳ね返し、影を埋めます。
* スピードライト/フラッシュ：
* オフカメラフラッシュ： 劇的な照明に不可欠です。リモートまたは受信機/送信機セットを使用して、フラッシュをワイヤレスでトリガーします。
* 修飾子：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 多くの場合、ソフトボックスよりも手頃な価格で光を拡散する別の方法。
* スヌート： ハイライトと劇的な効果のために、光を狭いビームに集中させます。
* ゲル： 創造的な効果のために光の色を変える（赤、青、黄色など）
* 連続照明（LEDパネルまたはスタジオライト）：
*初心者に最適なリアルタイムで効果を簡単に確認できます。
*写真とビデオの両方に使用できます。
*調整可能な輝度と色温度を備えたLEDパネルを検討してください。
* DIY照明：
* 作業ライト： 理想的ではありませんが、安価で明るいソースのために、拡散材料（トレースペーパー、シャワーカーテン）を備えた作業ライトを使用できます。 色のキャストと熱に注意してください。
* デスクランプ： 微妙なハイライトと影を作成するために、ディフューザーを備えたランプを配置します。
3。ドラマの照明技術：
* キーライト： 主な光源があなたの主題を照らします。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を埋める二次光源で、コントラストが減少します。リフレクターはフィルライトとして機能することができます。
* リムライト（ヘアライト/キッカーライト）： 被写体の後ろに配置され、エッジに沿ってハイライトを作成し、背景から分離します。
* バックグラウンドライト： ライトは背景に焦点を合わせて深さと寸法を追加しました。
* ドラマの一般的な照明セットアップ：
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬に光の三角形を作成します。 古典的でお世辞。
* 分割照明： 光は顔の半分だけを照らし、劇的で神秘的な外観を作り出します。
* バタフライ照明： キーライトは被写体の前に直接配置され、少し上に配置され、鼻の下に蝶の形をした影を作成します。 対称的な顔のお世辞。
* バックライト： 被写体は後ろから点灯し、シルエットまたは強いリムライトを作成します。
4。ポーズと構成：
* 角度のあるポーズ： 被写体にカメラに直接向かい合うことを避けてください。 角度のあるポーズはより動的で視覚的に興味深いものです。
* 先行回線： 環境（ガレージのドアの端、背景要素）の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ハンド： 手の配置に注意してください。握りしめられた拳や厄介な位置を避けてください。 被写体に手をリラックスさせるか、それらを使用して小道具とやり取りしてください。
* 表情： さまざまな表現であなたの主題を指導してください。微妙な変更は大きな違いを生む可能性があります。
* 構成ルール： 視覚的に魅力的な構成を作成するために、3分の1のルール、主要なライン、ネガティブスペースを使用します。
5。小道具とワードローブ：
* 小道具： 小道具を使用して、ポートレートにコンテキストと興味を追加します。 考慮する：
* ツール： レンチ、ハンマー、ドライバー（コンセプトに適合する場合）。
* 生地： 被写体の上に布をドレープするか、背景要素として使用します。
* 反射面： 鏡、金属シート、または光沢のある車の部品でさえ、興味深い反射を作成できます。
* 煙/フォグマシン（注意して適切な換気をもって使用）： 雰囲気とドラマを追加します。
* ワードローブ： コンセプトと照明を補完する衣類を選択してください。
* 暗い服： ムーディーで控えめなポートレートに適しています。
* 明るい服： 画像にポップな色とエネルギーを追加できます。
* テクスチャ： テクスチャーのある衣類（革、デニム、レース）は視覚的な興味を加えることができます。
6。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 グループショットの場合、より小さな開口部（f/8）を使用して、全員が焦点を合わせていることを確認します。
* シャッター速度： シーンの周囲光の量を制御するには、シャッター速度を調整します。
* ホワイトバランス： 照明源（たとえば、昼光、タングステン、フラッシュ）に応じてホワイトバランスを設定します。正確な色には灰色のカードを使用します。
* rawでのシュート： これにより、編集時の柔軟性が高まります。
7。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture Oneは人気のある選択肢です。
* 基本的な調整： 正しい露出、ホワイトバランス、コントラスト、シャープネス。
* レタッチ： 傷を取り除き、肌を柔らかくし、目を向けます。 微妙になる - 過度のレタッチは不自然に見える可能性があります。
* 創造的な効果：
* かわすと燃焼： 特定の領域を明るくして暗くして、ハイライトと影を強調します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードとスタイルを作成します。
* 白黒変換： ドラマを強化するための古典的な方法。
成功のためのヒント：
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、小道具を試すことを恐れないでください。
* 時間を取る： プロセスを急いではいけません。 慎重にセットアップし、照明を調整し、被写体を思慮深くポーズしてください。
* あなたの主題と通信： 明確な方向性と励ましを与えてください。
* 他のポートレートカメラマンの作品を研究： 照明、ポーズ、構成を分析します。
* 練習、練習、練習！ 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* 楽しんでください！ 写真は楽しいはずです。
これらのテクニックと少し創造性を組み合わせることで、ガレージを強力でユニークなポートレートスタジオに変え、本当に劇的な画像をキャプチャできます。幸運を！