ブレンドモードの理解：
飛び込む前に、基本を把握することが重要です。ブレンドモードは、レイヤーのピクセルが以下のレイヤーのピクセルとどのように組み合わされるかを決定します。 あるレイヤーを別のレイヤーの上に置くだけでなく、数学的にブレンドします。 各モードには一意の効果があります。 実験が重要ですが、カテゴリを理解するのに役立ちます。
* 通常： デフォルト。最上層は単に上部に座っています。
* 暗い： レイヤー間の暗いピクセルを示します。
* 乗算： 色を掛けて、より暗い結果を生み出します。 影と深さに最適です。
* 色の火傷： ベースレイヤーを暗くして、上層の色を反映します。強い色を追加するのに役立ちます。
* 線形燃焼： 色の火傷に似ていますが、より激しい。
* 明るい： レイヤー間の軽いピクセルを示します。
* 画面： 最上層を反転させてから、乗算を使用します。ハイライトに適した、より明るく、より明るい効果を作成します。
* カラーダッジ： ベースレイヤーを明るくして、上層の色を反映します。ハイライトを追加するのに役立ちます。
* 線形ダッジ（追加）： 色を一緒に追加します。 簡単に飽和する可能性があるため、慎重に使用してください。
* オーバーレイ： 基本層の明るさに基づいて色をブレンドします。 コントラストと飽和を追加するのに適しています。
* ソフトライト： 微妙な照明効果。 深さと寸法を追加します。
* ハードライト： ソフトライトのより強力なバージョン。
* 鮮やかな光： オーバーレイに似ていますが、より激しい。
* 線形光： オーバーレイに似ていますが、より強烈で飽和が少ない。
* ピンライト： しきい値に基づいてハイライトと影を作成します。
* ハードミックス： ポスター化された効果を作成します。
* 違い： 色の違いを示します。 高いコントラスト効果を作成します。
* 除外： 違いに似ていますが、それほど激しくはありません。
* 色相： ベースレイヤーの明るさと飽和を保ちますが、色相を最上層のそれに置き換えます。
* 飽和： 基本層の明るさと色合いを保ちますが、飽和を上層の彩度に置き換えます。
* 色： ベースレイヤーの明るさを保ちますが、色相と飽和を最上層の輝度に置き換えます。
* 光度： ベースレイヤーの色相と飽和を維持しますが、明るさを上層の明るさに置き換えます。
ブレンドモードをファインアートポートレートに適用する：
ここにいくつかの実用的なアプリケーションがあります：
* 深さと寸法の追加： 「乗算」または「カラーバーン」を使用して、影を深め、リアリズムを追加します。 これらのモードのいずれかに設定された暗いトーン（おそらく、ポートレート自体の重複して暗くなった層、または別の影の層）を備えたレイヤーは、3次元性を大幅に向上させることができます。
* ハイライトの強化： 「スクリーン」、「カラーダッジ」、または「オーバーレイ」を使用して、軽いトーンを備えたレイヤーにハイライトを明るくし、輝きを加えます。 これは、別のレイヤーで、またはポートレートの領域を選択的に明るくし、ブレンドモードを使用して実行できます。
* 色と活力の追加： 「オーバーレイ」、「ソフトライト」、「色」、または「色」を使用して、色を微妙にシフトしたり、飽和を増やしたりします。 ポートレートの上に色補正層（色相/飽和、曲線など）を試し、さまざまなブレンドモードを試して、調和のとれた、絵画的な効果を実現します。
* 絵画効果の作成： 「ソフトライト」、「ハードライト」、またはテクスチャレイヤー（キャンバステクスチャ、紙のテクスチャなど）を使用して「オーバーレイ」を使用して、伝統的な絵画技術の外観を模倣します。
* 周波数分離： この高度な手法は、画像を高周波（詳細）および低周波（トーン）層に分離します。その後、ブレンドモードを使用して変更をシームレスに統合して、それぞれを個別に編集して再結合できます。 これは、テクスチャを保存する際のレタッチに最適です。
* ダッジとバーン： 「通常」モードまたは「オーバーレイ」のいずれかで新しいレイヤーを作成して、ポートレートの領域を選択的に明るく（ダッジ）または暗く（燃やして）、機能を強化し、ドラマを作成し、フォームを彫刻します。
ワークフローのヒント：
* 非破壊的に作業： 常に調整レイヤーとレイヤーマスクを使用して、変更を簡単に元に戻すか、作業を改良してください。
* レイヤー順序事項： 層の順序は、結果に劇的に影響します。レイヤーの再配置を実験して、望ましい効果を実現します。
* 不透明度と塗りつぶし： レイヤーの不透明度と塗りつぶしを調整して、ブレンディングモードの強度を微調整します。
* クリッピングマスク： クリッピングマスクを使用して、レイヤーの効果を下のレイヤーに制限し、正確な制御を可能にします。
* 微妙な開始： 不透明度が低いことから始めて、効果をやり過ぎないように徐々に増やします。
* 実験： 最も重要なステップは実験です。さまざまなブレンドモード、不透明度、レイヤーの組み合わせを試して、イメージと芸術的ビジョンに最適なものを見つけてください。
これらのテクニックを習得することで、ファインアートのポートレートのレタッチと操作をまったく新しいレベルに引き上げることができ、微妙で表現力豊かな結果を達成できます。レイヤーとブレンドモード間の相互作用を理解することが、見事で現実的な結果を生み出すための鍵であることを忘れないでください。