ファインアートの肖像画にPhotoshopブレンディングモードの使用：包括的なガイド
Photoshopのブレンディングモードは、ファインアートの肖像画を大幅に強化できる強力なツールです。色、テクスチャ、詳細を微妙に操作し、ユニークで刺激的な効果を生み出すことができます。 それらをあなたの画像のさまざまな要素を階層化する高度な方法と考え、それらがどのように相互作用するかに影響を与えます。
ファインアートのポートレートにブレンドモードを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。
i。基本を理解する：
* ブレンドモードとは？ 彼らは、「ブレンド層」のピクセルが「基本層」（その下の層）のピクセルとどのように相互作用するかを決定します。各モードは、異なる数学式を使用して、ピクセルの結果の色を計算します。
* ブレンドモードパネル： レイヤーパネル（ウィンドウ>レイヤー）にあります。通常、デフォルトで「通常」とラベル付けされたドロップダウンメニューです。
* キーブレンディングモードグループ：
* 通常： デフォルト。 ピクセルを完全に交換します。
* 暗い： ブレンド層の値に基づいて画像を暗くします。 （暗く、乗算、色の燃焼、線形燃焼、暗い色）
* 明るい： ブレンド層の値に基づいて画像を明るくします。 （明るい、スクリーン、カラーダッジ、線形回避（追加）、明るい色）
* コントラスト： コントラストを増やします。 （オーバーレイ、柔らかい光、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス）
* 反転： ベースとブレンドの色の違いを計算します。 （違い、除外、減算、分割）
* コンポーネント： 特定の色コンポーネントのみに影響します。 （色相、飽和、色、光度）
ii。 ポートレートでの一般的なブレンドモードとそのアプリケーション：
最も便利なブレンドモードのいくつかと、それらをポートレートに適用する方法は次のとおりです。
* スクリーン（明るいグループ）：
* それがどのように機能するか： 画像を明るくします。 ブレンド層の明るさが多いほど、基本層が明るくなります。
* ユースケース：
* 光と輝きの追加： 明るい色で満たされた新しいレイヤー（たとえば、明るい黄色またはオレンジ）を追加し、ブレンドモードをスクリーンに設定することにより、柔らかくてエーテルの輝きを作成します。強度を制御するために不透明度を調整します。 柔らかいスタジオ照明をまねたり、微妙な「ファンタジー」の感触を追加するのに最適です。
* 影の削除： 影をそっと明るくするために使用できますが、洗い流された外観を避けるために控えめに使用します。
* ハイライトの強化： ハイライトを明るくする微妙な方法。
* 乗算（グループを暗くする）：
* それがどのように機能するか： 画像を暗くします。ブレンド層の闇が多いほど、基本層が暗くなります。
* ユースケース：
* 深さと影の追加： 暗い色で満たされたレイヤー（たとえば、濃い青または紫）を追加し、それを掛けるように設定します。 これにより、深さとドラマの感覚が生まれます。慎重に使用すると、既存の影が強化されたり、新しい影を作成したりできます。
* オーバーレイテクスチャ： テクスチャ画像をポートレートの上に配置し、ブレンドモードを掛けて設定します。 これにより、基礎となるピクセルが暗くなり、テクスチャがポートレートを完全に曖昧にすることなく、画像に微妙に統合できます。
* 調子/色グレーディングの適用： 深さを追加するのと同様に、これは画像の特定の色を暗くするために使用できます。
* オーバーレイ（コントラストグループ）：
* それがどのように機能するか： より暗い領域とスクリーンの明るい領域を掛けます。 コントラストを作成します。
* ユースケース：
* コントラストと活気の追加： ベースレイヤーを複製し、最上層をオーバーレイするように設定します。 不透明度を調整して、効果の強度を制御します。これは、画像の全体的な影響を高めるための簡単な方法です。無理をしないように注意してください！
* 詳細の強化： 「Unsharp Mask」フィルターを重複したレイヤーに使用して、画像を非破壊的に削り、ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。不透明度を減らして効果を和らげます。
* ハイライトと影の絵： 白/黒のブラシを使用して、ハイライト/シャドウをペイントして深さと寸法を追加できます。微妙な効果を得るために、レイヤーをオーバーレイに設定します。
* ソフトライト（コントラストグループ）：
* それがどのように機能するか： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。明るい領域を明るくし、暗い領域を暗くしますが、強度は低くなります。
* ユースケース：
* 穏やかなコントラストの強化： 微妙なコントラストを追加するためのオーバーレイのより寛容な代替手段。
* 微妙なテクスチャオーバーレイ： あまりにも厳しいことなく、テクスチャを微妙に追加するのに最適です。
* ダッジとバーン： 非破壊的な避けや燃焼に最適です。燃える（暗く）（暗くする）と回避のために白で黒で塗料（照明）。
* 色（コンポーネントグループ）：
* それがどのように機能するか： 基本層の色（色相と飽和）のみに影響します。 光度は保存されています。
* ユースケース：
* カラーグレーディング： 新しいレイヤーを作成し、目的の色で満たし、ブレンドモードを色に設定します。 これにより、コントラストや明るさに影響を与えることなく、画像全体に色が適用されます。これは、特定の気分や雰囲気を作成するための強力なテクニックです。
* 色補正： カラーモードに設定されたレイヤーセットに補完的な色で塗装することにより、正しい不要な色キャストを修正します。
* カラーウォッシュの適用： あなたの画像の上に強い、偶数の色の色合いを作成します。
* 光度（コンポーネントグループ）：
* それがどのように機能するか： 基本層の光度（明るさ）にのみ影響します。 色は保存されています。
* ユースケース：
* 色に影響を与えることなく輝度とコントラストを調整する： 画像のグレースケールバージョン（画像>調整>白黒）を作成し、ブレンドモードを光度に設定します。これにより、基礎となるポートレートの色に影響を与えることなく、グレースケール層の明るさとコントラストを調整できます。
* 詳細の強化： 複製された層にシャープニングを適用し、ブレンドモードを光度に設定します。 これにより、色に影響を与えることなくディテールがシャープになり、色のアーティファクトが防止されます。
iii。実用的なワークフローの例：
ブレンドモードをポートレートワークフローに組み込む方法の段階的な例を以下に示します。
* 例1：夢のような輝きを追加：
1. Photoshopでポートレートを開きます。
2。新しいレイヤーを作成します（Ctrl+Shift+NまたはCMD+Shift+N）。
3.新しいレイヤーに、淡い黄色や桃のような柔らかく暖かい色を入れます。
4.新しいレイヤーのブレンドモードを「画面」に設定します。
5。輝きが微妙で心地よくなるまで、レイヤーの不透明度を減らします。 さまざまな不透明度と色を試します。
6.レイヤーマスクをグロー層に追加し、黒でペイントして、必要に応じて特定の領域（目や口など）からグローを選択的に取り除きます。
* 例2：テクスチャの追加：
1. Photoshopでポートレートを開きます。
2。好きなテクスチャ画像（紙、布、コンクリートなど）を見つけます。
3.ポートレートレイヤーの上にテクスチャ画像を配置します。
4。さまざまなブレンドモードで実験してください：
* 乗算： 肖像画を暗くし、テクスチャを埋め込みます。
* オーバーレイ： コントラストを追加し、テクスチャをより微妙に統合します。
* ソフトライト： オーバーレイよりもさらに微妙です。
5.テクスチャレイヤーの不透明度を調整して、効果の強度を制御します。
6.レイヤーマスクを使用して、特定の領域からテクスチャを選択的に削除します。
* 例3：カラーモードの色グレーディング：
1. Photoshopでポートレートを開きます。
2。新しいレイヤーを作成します。
3.新しいレイヤーに、色グレードに使用する色を埋めます（たとえば、クールで映画のような外観のためにミュートされたティール）。
4.新しいレイヤーのブレンドモードを「色」に設定します。
5.レイヤーの不透明度を減らして、目的の色調を実現します。
6.レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域に色グレードを選択的に適用します。
* 例4：彫刻用の回避と燃焼：
1. Photoshopでポートレートを開きます。
2。新しいレイヤーを作成し、50％グレー（編集> fill> 50％グレー）で埋めます。 これは、非破壊的な回避と燃焼には非常に重要です。
3.灰色の層のブレンドモードを「オーバーレイ」または「ソフトライト」に設定します。
4.ブラシツール（b）を選択します。
5.フォアグラウンドの色を白に、かわす（明るく）、黒を燃やします（暗くします）。
6.ブラシの不透明度と流れを大幅に減らします（たとえば、5〜10％）。
7.明るくしたい、または暗くしたい領域の上に静かにペイントして、光と影を彫ります。 顔の自然な輪郭を強化することに焦点を当てます。
iv。 効果的な使用のためのヒント：
* 実験： 学ぶための最良の方法は、実験することです！さまざまな画像と設定を備えたさまざまなブレンドモードを試してください。
* 微妙な開始： 通常、不透明度の低い値から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させる方が良いです。 過度に強い効果は不自然に見えることがあります。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクは、画像の特定の領域にブレンドモードを選択的に適用するために不可欠です。これにより、より多くの制御が得られ、効果を改良することができます。
* 非破壊ワークフロー： 常に破壊的に機能します。調整レイヤーと重複レイヤーを使用して、元の画像を永久に変更せずに、簡単に変更を元に戻すか、さまざまな設定を試してみることができます。
* 画像を考慮してください： 最も効果的なブレンドモードは、作業中の特定の画像に依存します。あるポートレートでうまく機能するものは、別のポートレートでは機能しない場合があります。 ブレンドモードを適用する前に、画像を分析し、達成したいことを考えてください。
* 不透明度と塗りつぶし： 層の不透明度と層の塗りつぶしの違いを理解します。不透明度は、レイヤースタイルを含むレイヤー全体に影響を及ぼしますが、塗りつぶしはレイヤーのピクセルのみに影響します。これは、特定の効果に役立ちます。
* グループ層： 異なるレイヤーで複数のブレンドモードを使用して特定の効果を実現する場合は、それらを一緒にグループ化することを検討してください（CTRL+GまたはCMD+G）。これにより、グループ全体を単一層として扱い、さらに調整することができます。
* 数学を知っている（オプション）： 厳密に必要ではありませんが、各ブレンドモードの背後にある数学的式を理解することで、それらがどのように機能するかをより深く理解することができます。これらの式の詳細な説明をオンラインで見つけることができます。
v。 回避するための一般的な間違い：
* 過剰使用： 無理をしないでください！ 微妙なのは、美術の肖像画の鍵です。 過酷または不自然な効果を避けてください。
* ハイライトと影を無視する： ブレンドモードがあなたの画像のハイライトと影にどのように影響するかに注意してください。 クリッピングのハイライトや影のブロックを避けてください。
* マスクなしでグローバルにブレンドモードを適用する： マスクなしで画像全体にブレンドモードを適用すると、しばしば望ましくない結果につながる可能性があります。マスクを使用して、特定の領域をターゲットにします。
* 実験しない： 別のブレンドモードを試して、何が起こるかを見ることを恐れないでください！ 結果に驚くかもしれません。
結論：
ブレンディングモードは、Photoshopを使用したファインアートのポートレート写真家にとって貴重な資産です。 これらのテクニックを習得することで、画像に深さ、テクスチャー、気分、創造性を追加し、それらを魅惑的な芸術作品に変えます。 練習と実験は、彼らの潜在能力を最大限に発揮するための鍵です。 幸運を！