1。基本を理解する
* ゲルとは？ 光源の上に配置されたプラスチック（通常は酢酸酸塩またはポリエステル）の薄く半透明のシートが発生する光の色を変えました。
* ゲルを使用する理由
* 創造的な表現： あなたのポートレートのムードとトーンを完全に変えます。
* ドラマとインパクト： 色と視覚のコントラストのポップを追加します。
* 分離： 色を使用して、被写体を背景から分離します。
* 色補正： 創造的なポートレートではあまり一般的ではありませんが、ゲルを使用してホワイトバランスの問題を修正することができます。
* ゲルの種類：
* 色補正ゲル（CTO、CTB）： 色の温度を調整します（例：タングステンから昼光、昼光からタングステンなど）。 創造的な肖像画にはあまり役に立ちません。
* カラーエフェクトジェル： 特定のムードを作成するために、幅広い色（赤、青、緑、黄色、紫など）があります。
* 中性密度（nd）ゲル： 色を変えることなく光の量を減らします。 周囲の光を圧倒するのに役立ちます。
* 拡散ゲル： 光出力を柔らかくします。
2。必要な機器
* 色付きジェル： 実験するためのさまざまなパックから始めます。 一次色（赤、青、緑）と補完的な色（黄色、シアン、マゼンタ）を考慮してください。
* 光源：
* ストロボ/フラッシュ： 最も一般的で強力なオプション。 制御された光のためのグリッド、スヌート、または反射器で使用します。
* 連続ライト（LED、ハロゲン）： リアルタイムで効果を見ることができるので、特に初心者向けにうまく機能します。 彼らが熱くなりすぎないようにしてください。これにより、ジェルが損傷する可能性があります。 LEDは一般に涼しいです。
* ゲルホルダー/クリップ： 光源にゲルを取り付けるために不可欠です。 多くのストロボには、クリップが組み込まれているか、クランプを使用できます。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 背景（オプション）： 多くの場合、色を強調するのに最適ですが、色付きの背景を使用してゲルを補完または対照することもできます。
3。ショットのセットアップ
* カラーパレットを選択： カメラを拾う前に、伝えたい気分と物語を決めてください。 考慮する：
* 暖かい色（赤、オレンジ、黄色）： エネルギッシュで、情熱的で、温かく、攻撃的です。
* クールな色（青、緑、紫）： 落ち着き、穏やかな、神秘的、憂鬱。
* 補完的な色： カラーホイール（たとえば、赤/緑、青/オレンジなど）の互いに反対の色が強力なコントラストと視覚的な関心を生み出します。
* 類似の色： カラーホイール（青/緑、黄色/オレンジなど）の隣の色が調和のとれたまとまりのある外観を作成します。
* シングルライトセットアップ（初心者に最適）：
1。選択した背景の前に被写体を置きます。
2。光源を横に置くか、被写体の前に少し配置します。
3.選択したジェルを光に取り付けます。
4.光の距離と角度を試して、色の強度とこぼれを制御します。
* 2つのライトセットアップ（より多くの制御と複雑さ）：
1。キーライト： 主な光源、多くの場合ゲルが付いています。 それを配置して、目的の影とハイライトを作成します。
2。塗りつぶし光： 影を埋めるためにキーライトの反対側に配置されます。 また、潜在的にキーライトとは異なる色であるゲルを使用して、色のコントラストを作成することもできます。 または、光の代わりにリフレクターを使用します。
3。背景光： ゲルを備えた3番目のライトは、バックグラウンドに興味を持ちます。
* 3（またはそれ以上）ライトセットアップ（高度）： さらに制御と複雑さを可能にします。 個別のライトを使用して、背景を照らしたり、リム照明を作成したり、微妙な色のアクセントを追加したりできます。
4。カメラの設定
* マニュアルモードでのシュート： 暴露を完全に制御できます。
* ホワイトバランス： 正確なスキントーンが必要な場合は、ゲルを追加する前にホワイトバランスを設定します。色を受け入れたい場合は、昼光または別の固定設定に設定して、ポストで調整します。 灰色のカードの使用を検討してください。
* aperture： 必要なフィールドの深さに基づいて開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を生み出し、背景を曖昧にし、主題に注意を集中させます。 より小さな開口部（f/8、f/11など）は、より深い幅の深さを与え、シーンの多くを焦点を合わせます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シーンの周囲の光を制御するには、シャッタースピードを調整します。 ストロボを使用している場合、シャッタースピードはほとんど周囲の光に影響します。
* ライトのパワー： 希望する効果が得られるまで、各光のパワーを個別に調整します。 あなたが持っている場合は、ライトメーターを使用してください。
5。ヒントとテクニック
* 色の実験： 別の色の組み合わせを試すことを恐れないでください。
* コントラストに補完的な色を使用してください： 赤と緑、青とオレンジ、黄色と紫色は、強い視覚的関心を生み出します。
* 調和に類似の色を使用： カラーホイール上の隣同士の色は、より微妙で心地よい外観を作り出します。
* コントロール光流出： グリッド、スヌート、納屋のドアを使用して、光に焦点を合わせ、望ましくない領域にこぼれないようにします。
* 距離が重要： 光源に近いほど、光が柔らかくなります。さらに遠いほど、より厳しい。
* 強度の問題： ゲル化された光が近いほど、色効果が強くなります。 また、NDゲルを使用して、色を変えることなく強度を低下させることもできます。
* 色温度： 光源の色温度と、それがゲルとどのように相互作用するかに注意してください。
* 拡散： 拡散ゲルを使用して、光を柔らかくし、よりお世辞の外観を作成します。
* ダブルゲル： 2つのジェルを組み合わせて、よりユニークで鮮やかな色を作ります。
* 肌の色調： ゲルが肌のトーンにどのように影響するかに注意してください。 後処理で強度またはカラーバランスを調整する必要がある場合があります。 時には、ニュートラルな充填光のタッチが、自然な肌のトーンを取り戻すのに役立つ場合があります。
* ヘアライト： 別のゲル化された光を髪の光として使用して、色と分離のポップを追加します。
* 背景： 色の紙の背景を使用して、カラーパレットをさらに強化します。
* 後処理： 後処理のレベル、曲線、カラーバランスを調整して、外観を微調整します。
* Start Simple： プロセスに慣れるために、単一のライトと1つのジェルから始めます。経験を積むにつれて、徐々にライトと色を追加します。
* 安全性： ホットライトに直接ゲルを置かないでください。 適切なジェルホルダーと耐熱性ジェルを使用します。
6。探索する創造的なアイデア
* ツートンのポートレート： 別々のライトに2つの異なる色のジェルを使用して、スプリットライト効果を作成します。
* シルエットのポートレート： 被験者の後ろにある鮮やかな色のゲルの単一の光を使用して、シルエットを作成します。
* ハイキーポートレート： 明るいパステル色のジェルを使用して、軽くて風通しの良い雰囲気を作ります。
* 控えめなポートレート： 暗くて飽和した色を使用して、ドラマチックで不機嫌そうな感じを作ります。
* 抽象的なポートレート： 複数のライトとジェルを使用して、抽象的でシュールな外観を作成します。
* テーマのポートレート： ゲルを使用して、特定のテーマやムード（SF、ファンタジー、ホラーなど）を呼び起こすポートレートを作成します。
* ゲルとメイクアップの調整： ゲルをモデルのメイクと衣服で調整します。
7。ゲルの組み合わせの例
* 赤と青： 古典的なコントラストは、劇的またはわずかにレトロになる可能性があります。
* オレンジとティール： 映画のような外観に人気があります。
* ピンクとシアン： 活気に満ちた遊び心のある雰囲気を作り出します。
* 黄色と紫： 印象的でエネルギッシュな組み合わせ。
* 緑とマゼンタ： 大胆で珍しい、超現実的な効果のために使用できます。
重要な考慮事項：
* モデルリリース： 写真を商業的に使用する予定の場合は、モデルリリースがあることを確認してください。
* モデルと通信： あなたのビジョンをあなたのモデルに説明し、それらに明確な方向性を与えてください。
* 楽しんでください！ 実験し、新しいことを試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、することです。
色付きのジェルを使用すると、創造的な可能性の世界が開かれます。基本を理解し、さまざまなテクニックを試し、独自のユニークなスタイルを開発することで、群衆から際立った見事でインパクトのあるポートレートを作成できます。幸運を！