1。色付きのジェルの基本を理解する：
* 色付きジェルとは？ それらは、光源を変えるために光源の前に配置するように設計された色付きのプラスチックまたはポリカーボネートの透明なシートです。
* ゲルの種類：
* 補正ゲル： 色の温度を修正またはバランスさせるために使用されます（例：CTO（色の温度オレンジ）、日光フラッシュ、CTB（色温度青）を温めてタングステン光を冷却します）。
* クリエイティブ/カラーエフェクトジェル： 芸術的な色効果（ブルース、グリーン、レッド、マゼンタなど）に使用されます。
* 中性密度（nd）ゲル： 色を変えることなく、光の強度を減らします。 複数の光源を使用する場合の露出のバランスをとるのに役立ちます。
* ゲル強度/飽和： ゲルはさまざまな程度の飽和状態で提供され、光の色をどれほど強く変えるかに影響します。 フルゲルは非常に飽和していますが、半分とクォーターのゲルはより微妙な効果を提供します。
* ゲルサイズ： ゲルは通常、光修飾子に合うようにカットできる大きなシートで販売されています。
* ゲルホルダー： ジェルをライトに取り付ける方法が必要です。 一般的な方法は次のとおりです。
* ゲルフレーム： ストロボまたは連続したライトの前面にクリップする金属またはプラスチックフレーム。
* ガファーテープ： 熱耐性ガファーテープは、リフレクター、スピードライト、またはその他の光源にゲルを固定するために使用されます。 *ストロボ/スピードライトの換気穴をカバーしないように注意してください。
* 特定のゲルホルダー： いくつかの軽質モディファイ（例：ソフトボックス、美容料理）には、統合されたゲルホルダーが付属しています。
* 光源： ゲルは、ストロボ（スタジオフラッシュ）、スピードライト（カメラのフラッシュ）、および連続ライト（LED、タングステン）で使用できます。 *タングステンライトは多くの熱を生成し、ホットライト用に特別に設計されていないゲルを溶かしたり歪めたりする可能性があるため、慎重になります。
2。 必要なギア：
* 色付きジェル： さまざまな色が理想的です。プライマリカラーとセカンダリカラーの基本セットから始めます。ロスコとリーフィルターは評判の良いブランドです。
* 光源： 少なくとも1つ、できれば2つまたは3つのストロボまたはスピードライト。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子： リフレクター、ソフトボックス、傘、グリッド、スヌート。 これらは光を形作り制御し、ゲルの効果を高めます。
* ゲルホルダーまたはガファーテープ： ジェルをライトに取り付けるには。
* ライトメーター（オプション）： 光出力と色温度を正確に測定します。
* 手動モードのカメラ： 目的の結果を達成するには、カメラの設定（絞り、シャッター速度、ISO、ホワイトバランス）を制御する必要があります。
* リモートトリガー（オフカメラフラッシュ用）： フラッシュをリモートで発射します。
* モデル： （または意欲的な主題）。
3。 基本的なテクニックとセットアップ：
* シングルゲル： 最もシンプルなセットアップ。 特定の色で被写体を入浴させるために、単一の光源の上にゲルを置きます。
* *効果： *単色または様式化された外観を作成します。 気分と強調に適しています。
* *例： *ドラマチックでエッジの効いた肖像画のための赤いジェル、またはクールでメランコリックな感触のための青いジェル。
* 2つのゲル：反対の色： 被写体の両側に、それぞれ異なる色のジェルを持つ2つのライトを置きます。
* *効果： *深さと寸法を追加します。補完的または対照的な配色を作成します。
* *例： *片側に青いジェル、もう片方のオレンジ色のジェル。これにより、視覚的なダイナミクスが作成され、被験者の機能が強調されます。
* 2つのゲル：背景と件名： 被験者にゲルが付いた1つのライトと、背景に異なるゲルがあるもう1つのライト。
* *効果： *被写体を背景から分離し、印象的なビジュアルを作成します。
* *例： *被験者の温かいジェル（たとえば、黄色またはオレンジ）、背景にはクールなジェル（青または緑）。
* 3つのゲル（またはそれ以上）： より複雑なセットアップ、より大きな創造性を可能にします。 3番目のジェルを髪の光として追加するか、特定の領域をさらに強調することを検討してください。
* *効果： *複雑な色のパターンとハイライトを作成します。
* *例： *ゲルなしのキーライト、赤いジェル付きのリムライト、青いジェルとの背景ライト。
* 卒業したゲル： ある色から別の色に移行するゲル。バックグラウンドでのスムーズな移行に最適です。
4。創造的なアプローチとアイデア：
* 補完的な色： カラーホイール（青とオレンジ、赤と緑、黄色と紫）の反対側の色を使用します。 これにより、活気に満ちた動的コントラストが作成されます。
* 類似の色： カラーホイール（青、青緑、緑など）に隣接する色を使用します。これにより、調和のとれたなだめるような効果が生まれます。
* 単色： 統一されたスタイリッシュな外観のために、シングルカラーのさまざまな色合いとトーンを使用してください。
* カラーブロッキング： 強力で対照的な色を使用して、大胆でグラフィックな画像を作成します。
* シルエット： 被験者の後ろにゲル化した光を置き、色付きの背景に対してシルエットを作成します。
* デュアル照明/スプリット照明： 顔の片側に1つの色を使用し、もう一方の側に別の色を使用して、劇的で視覚的に印象的な効果を作成します。
* ゲルによるゴボ効果： ゲルをゴボ（ステンシル）と組み合わせて、色の形やパターンを主題または背景にプロジェクトします。
* 強度の実験： ゲルのさまざまな強度（フル、ハーフ、クォーター）を使用して、色の強さを微調整し、微妙または劇的な効果を生み出します。
* ミキシングジェル： 1つのライトに2つ以上のゲルを組み合わせて、カスタムカラーを作成します。たとえば、青と黄色のジェルを重ねると、緑色の光が作成されます。
5。 カメラの設定と考慮事項：
* マニュアルモードでのシュート： これにより、露出とホワイトバランスを完全に制御できます。
* ホワイトバランス： ライトの色温度に合わせて、ホワイトバランスを調整します。最適な設定を見つけるために実験する必要があるかもしれません。 *カスタムホワイトバランス*が理想的で、色温度を正確に設定できます。生で撮影する場合は、後処理でホワイトバランスを調整できます。 灰色のカードを使用してカスタムホワイトバランスを設定することを検討してください。
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* シャッター速度： シーンの周囲の光を制御するには、シャッタースピードを調整します。 通常、カメラの同期速度以下のシャッター速度を使用して（たとえば、1/200thまたは1/250番目の1秒）、フラッシュと適切に同期します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。
* メーター： カメラのライトメーターを使用して、ベースエクスポージャーを取得します。 次に、フラッシュパワーを調整して、目的の効果を実現します。 ハンドヘルドライトメーターは、特に複数の光源を使用する場合、より正確な測定値を提供します。
* フラッシュ電源： フラッシュのパワーを調整して、色の光の明るさと強度を制御します。ゲルは光出力を減らすため、補償するためにフラッシュパワーを増やす必要がある場合があります。
6。 後処理：
* raw形式： Rawでの撮影は、後処理で最も柔軟性があります。
* ホワイトバランス補正： 必要に応じて、ホワイトバランスを微調整します。
* カラーグレーディング： 色を強化し、まとまりのある外観を作成します。個々の色の色合い、飽和、輝度を調整できます。
* コントラストとトーン： コントラストとトーンを調整して、バランスのとれた視覚的に魅力的な画像を作成します。
* シャープニング： シャープニングを適用して、詳細を強化し、テクスチャを引き出します。
7。 ヒントとトリック：
* 実験！ 色付きのジェルをマスターするための鍵は、さまざまな色、照明セットアップ、カメラの設定で実験することです。
* Start Simple： 基本的なセットアップから始めて、徐々に複雑さを高めます。
* 髪の光を使用： ゲル化された髪の光は、被写体に寸法と分離を追加できます。
* 背景を考慮してください： 使用している色を補完する背景を選択します。ニュートラルな背景（たとえば、灰色、白、黒など）は、色を際立たせます。
* モデルと通信： あなたが達成しようとしていることをモデルに知らせ、あなたが作成しているムードに合ったポーズと表現について彼らを導いてください。
* 最初の安全性： ホットライトでジェルを使用する場合は注意してください。ゲルが耐熱性であり、換気穴をブロックしていないことを確認してください。
色理論の原則を理解し、さまざまなテクニックを実験し、定期的に練習することで、色付きのジェルを使用して見事で想像力豊かなポートレートを作成できます。 無限の可能性を探索して楽しんでください！