i。事前計画と概念化：
* 日中のスカウトの場所： これは非常に重要です！ 興味深い背景、建築の詳細、潜在的な光源を見つけてください。探す：
* 先行回線： 道路、橋、建物 - 組成物に目を向けるものは何でも。
* 繰り返しパターン： 窓、レンガ、街灯 - パターンは視覚的な関心を生み出します。
* テクスチャ： 粗いレンガの壁、滑らかなガラス、金属 - テクスチャが深さとムードを追加します。
* カラーパレット： 街灯、ネオンの標識、照らされた建物が色の点でどのように相互作用するかに注意してください。
* ブレインストーミングの概念： どんな話をしたいですか？
* 気分： 反射的で、神秘的で、エネルギッシュで、ロマンチックで、ザラザラしていますか？
* 被験者の性格： 環境はどのようにあなたの主題の性格やスタイルを反映できますか？
* ストーリー： あなたが暗示したい物語はありますか？
* ワードローブ＆スタイリング： あなたの主題と調整します。 暗い服は影に溶け込むことができますが、明るい色がポップします。 光を捕まえるアクセサリーを考慮してください。
* 許可と許可： 私有財産で撮影する場合、または大きな機器を使用している場合は、許可が必要かどうかを確認してください。
* 安全性： 夜の撮影にはリスクがあります。 特に単独で作業する場合は、明るいエリアで人口の多いエリアを選択してください。 あなたの場所と計画されたルートを誰かに知らせてください。
ii。ギアと設定：
* カメラ： 低光のパフォーマンスを備えたカメラが不可欠です。フルフレームセンサーは通常、作物センサーよりも優れたパフォーマンスを発揮します。
* レンズ：
* 高速レンズ（例：f/1.4、f/1.8、f/2.8）： より低いISOを使用して、浅い被写界深度（ぼやけの背景）を実現できます。プライムレンズ（固定焦点距離）はしばしばより鋭いです。
* 広角レンズ（例：24mm、35mm）： より多くの環境をキャプチャし、ストーリーテリングや劇的な視点に最適です。
* 望遠レンズ（例：85mm、135mm）： 強い背景のぼかし（Bokeh）を作成し、被験者を分離しますが、より多くの光またはより高いISOが必要です。
* 三脚： 露出が長い鋭い画像に不可欠です。
* 外部フラッシュ（スピードライト）： 光の制御を提供し、創造的に使用できます（以下の照明技術を参照）。
* 修飾子（フラッシュ用）： ソフトボックス、傘、グリッド、ゲル - フラッシュからの光の形状と色。
* リフレクター： 影を埋めるために既存の光を跳ね返します。
* リモートシャッターリリース： 三脚を使用するときにカメラの揺れを防ぎます。
* カメラの設定（これらから始めて、必要に応じて調整）：
* モード： 完全な制御用のマニュアル（m）。開口部の優先度（AVまたはA）を使用できますが、マニュアルをお勧めします。
* aperture： 広く開いて（例：f/1.8、f/2.8）、浅い被写界深度とより多くの光のために開始します。 より多くの被写界深度のために、開口部（f/5.6、f/8など）を増やします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（理想的にはISO 100-800）維持します。必要に応じて増やしてください。
* シャッター速度： 画像を適切に公開するように調整します。三脚を使用すると、より長いシャッター速度を使用できます（たとえば、1/2秒、1秒、またはそれ以上）。三脚を使用しないと、1/焦点距離よりも速くシャッター速度を使用します（たとえば、50mmレンズを使用して、1/50秒以上速く使用します）。
* ホワイトバランス： 自動に設定するか、主要な光源（街灯のタングステンなど）に一致するプリセットを選択します。後処理で調整することもできます。
* フォーカス： 手動のフォーカスは、特に低光の場合に役立ちます。フォーカスピーキング（カメラにある場合）を使用して、シャープネスを確保します。 目に焦点を合わせます。
* ファイル形式： 加工後の柔軟性のための生。
iii。照明技術（一意性の鍵）：
* 周囲光：
* 街の照明を受け入れてください： 街灯、ネオンサイン、窓、車のヘッドライトを主要な光源として使用してください。
* シルエット： 主題を明るい背景（たとえば、明るい照明の建物）に配置して、シルエットを作成します。
* 反射： 優しさ、濡れた舗装、またはガラス面を使用して、興味深い反射を作成します。
* モーションブラー： 遅いシャッタースピードを使用して、車や人の動きをキャプチャして、軽いトレイルを作成します。 被写体をじっとしているか、フラッシュを使用してフリーズします。
* 人工光の追加（Flash/Speedlight）：
* 直接フラッシュ： 厳しいこともありますが、ザラザラした、または劇的な外観を作成するのに役立ちます。さまざまな電源設定を試してください。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュをライトスタンドにマウントし、リモートでトリガーします。これにより、光の方向と角度を制御し、よりお世辞の影とハイライトを作成できます。
* バウンスフラッシュ： フラッシュを壁、天井、またはリフレクターに向けて、光を和らげ、より自然な外観を作成します。 あなたが跳ね返っている表面の色に注意してください。
* シャッターのドラッグ： 遅いシャッター速度とフラッシュを組み合わせます。スローシャッターは周囲の光をキャプチャし、フラッシュは被写体を凍結します。 これにより、興味深いモーションブラー効果が生じる可能性があります。
* 色付きジェル： 色付きのジェルをフラッシュに取り付けて、被写体または背景に創造的な色の洗浄を追加します。
* 軽い絵： 懐中電灯または他の光源を使用して、長時間の露出中に被写体またはシーンに光を「ペイント」します。
* 重要な照明の考慮事項：
* 方向： 光の角度は、被験者の気分と外観に劇的に影響します。サイドライティングは劇的な影を作成しますが、フロントライティングはよりお世辞になります。
* 強度： 光の明るさにより、露出と表示できる詳細量が決まります。
* 品質： ハードライト（直射日光またはフラッシュ）は厳しい影を作成しますが、柔らかい光（曇りの日や拡散したフラッシュから）は柔らかく、照明さえも作成します。
iv。作曲とポーズ：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： アーキテクチャ要素または他のオブジェクトを使用して、主題をフレーム化します。
* ネガティブスペース： 孤立感やドラマの感覚を作成するために、被験者の周りに空きスペースを残してください。
* ポーズ：
* あなたの主題と通信： 明確で簡潔な方向を示します。
* さまざまなポーズでの実験： 立って、座って、傾いたり、歩いたりしてみてください。
* 手と足に注意してください： 厄介な手の位置を避けてください。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。彼らが鋭くて魅力的であることを確認してください。
* 自然の動きを奨励する： 率直なショットは、ポーズのショットよりも興味深いことがよくあります。
* 視点：
* さまざまな角度からのシュート： 低い角度から撮影して、被写体を背が高く、またはより印象的に見えるようにしてください。
* worms-eyeビュー： 見上げると、建物がより大きく、より劇的に見えるようになります。
v。後処理：
* 色補正： ホワイトバランスとカラートーンを調整して、目的のムードを作成します。
* 暴露補正： 画像の明るさとコントラストを調整します。
* ノイズリダクション： ISOの高い設定によるノイズを減らします。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* かわすと燃焼： 特定の詳細に注意を引くために、画像の特定の領域を明るくしたり暗くしたりします。
* 創造的な効果： クリエイティブフィルターまたはエフェクトを追加して、画像を強化します。 微妙になり、過剰処理を避けてください。
vi。一意性の鍵：実験とストーリーテリング
* ルールを破ることを恐れないでください！
* 珍しい。を探してください あなたの場所と主題が特別な理由は何ですか？
* ストーリーを教えてください。 各写真は感情を呼び起こすか、物語を提案する必要があります。
* 照明をパーソナライズします。 技術的に健全で芸術的に表現力豊かな方法で光を使用します。
* 練習、練習、練習！ 撮影すればするほど、光を見て、魅力的な画像を作成することになります。
* あなたのスタイルを見つけてください。 あなたの性格とビジョンを反映する一貫した美学を開発します。
* 他の写真家に触発されますが、コピーしないでください。 彼らの作品を出発点として使用しますが、常にオリジナルのものを作成するよう努めてください。
これらのテクニックを独自の創造性とビジョンと組み合わせることで、夜に街で本当にユニークで記憶に残るポートレートを作成できます。頑張って、実験を楽しんでください！