i。カメラ内のテクニック（最初から正しく取得）
鮮やかな色を達成する最良の方法は、最初からうまくキャプチャすることです。 これらの手法は、後で後処理を行うことを計画していても、非常に重要です。
* 1。照明は王（または女王）です：
* 過酷な直射日光を避けてください： 正午の太陽は色を洗い流し、厳しい影を作ります。選択：
* ゴールデンアワー： 日の出後の時間と日没前。暖かく柔らかい光は色を高めます。
* オープンシェード： 主題を建物や木の陰に配置しますが、光のあるオープンエリアに面しています。これは、均等な拡散照明を提供します。
* 曇りの日： 信じられないかもしれませんが、曇りの日は肖像画にとって素晴らしいことです。雲は巨大なソフトボックスとして機能し、光を均等に分配し、色を引き出します。
* リフレクター： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、被写体に光を跳ね返し、影を埋めて肌の色を明るくします。 白いリフレクターは、ニュートラルで自然な外観を提供します。 銀はもう少し明るさを加え、金は肌の色を温めます。
* 塗りつぶしフラッシュ： 明るい条件では、微妙な塗りつぶしフラッシュは、厳しい影を減らし、日陰に隠されているかもしれない色を明らかにすることができます。 低フラッシュ電源設定を使用して、周囲の光を圧倒しないようにします。
* 2。 カメラの設定重要：
* rawでの射撃： 重要な！ RAWファイルには、JPEGよりもはるかに多くのデータが含まれているため、画質を犠牲にすることなく、後処理の柔軟性が向上します。
* ホワイトバランス： 正確な色のレンダリングを確保するために、ホワイトバランスを正しく設定します。 カメラのプリセット（「サニー」、「曇り」、「蛍光」など）を使用したり、灰色のカードを使用して、最も正確な結果を得るためにカスタムホワイトバランスを設定できます。 RAWで撮影する場合は、ポストでホワイトバランスを調整できます。
* 画像スタイル/プロファイル（JPEGを撮影する場合）： 多くのカメラには、画像スタイルがあります（例：「vivid」、「landscape」、 "" Portrait "）。どのスタイルがカメラからすぐに最も心地よい色を与えるかを確認してください。これらのスタイルが不自然に見える結果を生み出すことがあるので、それをやり過ぎないように注意してください。 RAWで撮影した場合、これらの設定はファイルに影響しません。
* aperture： 色に直接関係していませんが、開口部はフィールドの深さに影響します。 より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfナンバー）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被写体を際立たせます。 これにより、被写体の色を分離し、それらをより顕著にするのに役立ちます。
* iso： ISOをできるだけ低く保ち、ノイズを最小限に抑えてください。これにより、色の品質が低下します。
* 3。 構成と主題の選択：
* 色の調和： シーンの色に注意してください。 被写体の肌の色と目の色を補完する背景と衣服を選択してください。
* 対照的な色： 対照的な色を使用すると、視覚的な関心を生み出し、色をポップにすることができます。たとえば、青いシャツとオレンジ色の背景を組み合わせます。
* クリーンな背景： あなたの主題から気を散らすことができる散らかった背景を避けてください。シンプルで整頓された背景は、被写体の色を際立たせるのに役立ちます。
ii。後処理（Photoshopなし - 無料または低コストのオプション）
Photoshopは強力ですが、優れた選択肢があります。
* 無料オプション：
* ダークテーブル： 無料のオープンソースの生の写真編集者。 Lightroomに似ており、色調整などの包括的な編集ツールを提供しています。
* rawtherapee： 優れたカラーコントロールを備えた、もう1つの強力で無料のオープンソース生プロセッサ。
* gimp： RAW処理専用ではありませんが（処理できますが）、GIMPはPhotoshopに匹敵する無料でオープンソースの画像エディターです。 色の補正と強化のための多くのツールがあります。 最高の生のサポートにはプラグインが必要です。
* Google写真： 簡単な編集ですが、外出先での非常に基本的な色の調整に役立ちます。
* 手頃な価格のオプション：
* アフィニティ写真： Photoshopに匹敵する強力で包括的な編集体験を提供する1回限りの購入（サブスクリプションなし）。 色の操作に最適です。
* luminar ai/neo： 多くの場合、初心者向けの印象的な結果が得られるAI搭載の編集に焦点を当てています。サブスクリプションまたは1回限りの購入オプション。
* 1つのExpress（特定のカメラブランド用）をキャプチャ： カメラブランドのRAWファイル向けに特別に設計された、無料でCapture One（業界標準）の限定バージョンを提供しています。 多くの場合、画質と色のレンダリングの点で無料の代替品よりも優れています。
* 主要な後処理調整（ソフトウェアに関係なく）：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 色をより鮮明で定義しているように見えるようにコントラストを増やします。それはクリッピングにつながる可能性があるため、それをやり過ぎないように注意してください（ハイライトと影の詳細の喪失）。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影の詳細を回復します。 ハイライトが吹き飛ばされないようにハイライトを下げ、影を持ち上げて暗い領域でより詳細に明らかにします。
* 白と黒： ハイライトや影に似ていますが、音色の範囲の極端に焦点を合わせています。画像に適切な白と黒のポイントを設定するように調整します。
* 明確さ： ローカルコントラストを追加し、ディテールを強化し、画像をよりシャープで定義しているように見せます。あまりにも多くの明快さが厳しく人工的な外観を作成する可能性があるため、控えめに使用してください。
* vibrance： 画像内の飽和色の飽和を増加させ、すでに飽和色に影響を与えることなく、より鮮やかになります。これは通常、飽和よりも安全なオプションです。
* 飽和： 画像内のすべての色の強度を高めます。不自然に見える結果にすぐにつながる可能性があるため、注意して使用してください。
* HSL/カラー調整： 色相、飽和、および輝度コントロールにより、画像の個々の色を調整できます。これは、色を微調整してポップにするための強力なツールです。 たとえば、空の青の飽和を増やしたり、皮膚の色調を調整してよりお世辞にしたりすることができます。
* カラーグレーディング/カラーバランス： あなたのイメージの影、中央、およびハイライトに微妙な色のキャストを追加することができます。これは、特定のムードやスタイルを作成するために使用できます。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。不要なアーティファクトを作成できるため、過剰にシャルペンしないように注意してください。
iii。特定のシナリオのヒントとトリック
* 肌の色調： 肌のトーンに特に注意してください。 色相と飽和をわずかに調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。 飽和した肌の色調は避けてください。これにより、不自然に見えるようになります。 わずかに暖かいホワイトバランスは、多くの場合、ポートレートに適しています。
* 目： 目を少し明るくして磨くと、魅力的に見えるようになります。 ローカル調整ブラシを使用して、目だけをターゲットにします。
* 衣類： 衣服を人工的に見せずに衣服の色を強化します。 HSLコントロールを使用して、特定の色の色相、飽和、輝度を調整します。
* 背景： 後処理の背景を選択的に曖昧にして、被験者をさらに分離し、色を際立たせることを検討してください。多くの無料アプリにはこの機能があります。
iv。覚えておくべき一般原則
* 微妙なのが重要です： 画像の過剰処理を避けてください。目標は、人工的に見えるものを作成するのではなく、色を強化することです。
* 練習は完璧になります： さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
* 良いベースから始めます： イメージがそもそもより良いほど、必要な後処理が少なくなります。
* モニターキャリブレーション： 正確な色のレンダリングを確保するために、モニターが適切に校正されていることを確認してください。モニターが較正されていない場合、画面に表示される色は正確ではない場合があります。
慎重なカメラ内のテクニックと思慮深い後処理（無料または手頃な価格のソフトウェアを使用）を組み合わせることで、Photoshopに頼らずに、鮮やかで目を引く色の見事なポートレートを作成できます。幸運を！