バックライトの風景写真：なぜ太陽に撃つべきなのか（そしてそれを正しく行う方法） しばしばバックライトの写真と呼ばれる太陽への射撃は、特に風景にとって直感に反するように思えるかもしれません。私たちはしばしば、太陽を背中に保つように教えられています。しかし、太陽を抱きしめると、風景写真で驚くほど劇的な結果のロックを解除できます。 なぜ風景のために太陽を撃ちますか？ * 劇的なシルエット： バックライトを使用すると、木、山、またはその他の顕著な特徴の印象的なシルエットを作成できます。これにより、シーンが単純化され、形状と形に焦点が当てられます。 * リム照明： 主題のエッジを優しくスキ

日没時の風景を撮影することは写真家の夢であり、鮮やかな色と劇的な照明を提供します。これは、見事なサンセットランドスケープ写真をキャプチャする方法に関する包括的なガイドです。 1。計画と準備： * ロケーションスカウト： * 研究： Photopills、Planitなどのアプリを使用してください！写真家やGoogle Earthのために、地平線の興味深い前景、視点、遮るもののない見方をしている場所を見つけることができます。 標高のある見晴らしの良い場所を考えてください。 * 構成を検討： 日没が景観要素とどのように相互作用するかを考えてください。 湖、山、興味深い岩層、または孤独

風景写真にスケール感を追加することは、シーンの広大さと壮大さを伝えるために重要です。それがなければ、見事な風景でさえ、平らに感じられ、影響が欠けています。画像にスケール感を効果的に追加する方法は次のとおりです。 1。フォアグラウンドに認識可能なオブジェクトを含む： * 古典的な方法： これは最も一般的で効果的な手法です。人々がのサイズに関連し、理解できるという認識可能なオブジェクトをフォアグラウンドに配置します。 * 人： 風景に立っている人はすぐにスケールの感覚を提供します。 彼らは、ハイキング、座っている、または単に見方を観察することができます。 * 木： 単一の木、特に独特

バランスは、風景写真構成の重要な要素です。それは、画像の視覚平衡を指し、視聴者を圧倒し、全体的な構成が調和と心地よいと感じることを保証します。バランスを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。バランスの種類を理解する： * 対称バランス（正式なバランス）： * 定義： ミラーイメージの構成。 シーンは半分に分割されており、両側は他の側のほぼ完璧な反射です。 * 効果： 安定性、形式、そしてしばしば静けさの感覚を作り出します。 * 例： まだ水（湖に反映された山）、対称的な建物、対称的な木の線の反射。 * 使用方法： 固有の対称性のシーンを見つけます。カメラを完全に中

写真における並置は、違いを強調し、視覚的緊張、関心、そしてしばしばより深い意味を生み出す方法で、シーンに2つ以上の要素を一緒に配置することです。ランドスケープ写真で効果的に使用すると、単純なスナップショットを説得力のある物語に変えることができます。並置を使用して景観の写真を改善する方法は次のとおりです。 1。コアの概念を理解する： * 違いが重要です： 並置は、要素間の *コントラスト *のために機能します。それは、対照的な色、テクスチャ、サイズ、年齢、概念、感情、またはアイデアである可能性があります。 * 視覚関係： 要素は、理想的には同じフレーム内で、目に見えて接続する必要があ

主要なラインは、ランドスケープ写真の強力な構成ツールです。彼らは視聴者の目を画像に引き込み、深さを作り出し、物語を導き、視覚的な関心を加えます。これらを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。主要な行の識別と認識： * 彼らは何ですか？ 主要な行とは、視聴者の目を前景から中央、そして写真の背景に向かって導き、しばしば焦点で頂点に達する任意の線（本物または黙示）です。 * 風景の例： * 道路： 古典的な例として、曲がりくねった道路が自然に目を引く。 * 川と小川： それらの曲線と形状は非常に効果的です。 * フェンスと壁： 線形構造は強い線を作成できます。 * パ

アスペクト比を扱うことは、景観写真の景観の写真の側面であるが、しばしば見落とされがちな側面です。異なる比率を理解して利用すると、画像の構成、気分、ストーリーテリングに劇的に影響を与える可能性があります。ランドスケープフォトグラフィーのアスペクト比の操作方法に関する包括的なガイドを次に示します。 1。アスペクト比の理解 * 定義： アスペクト比は、画像の幅と高さの比例関係です。コロンで区切られた2つの数字として表されます（例：3：2、16：9）。 * 一般的なアスペクト比： * 3：2： ほとんどのDSLRおよびミラーレスカメラ（フルフレームおよびAPS-Cセンサー）のネイティブ

自然と風景写真でフラッシュを使用すると、直感に反するように思えるかもしれませんが、制限を克服して画像を強化するための強力なツールになる可能性があります。これらのジャンルでフラッシュを効果的に使用する方法は次のとおりです。 i。フラッシュをいつ使用するかを理解する フラッシュは常に答えではありません。展開する前に、本当に必要であるかどうかを検討してください。フラッシュが有益である一般的なシナリオは次のとおりです。 * シャドウの充填： 光を圧倒すると、厳しい影が生じる可能性があります。フラッシュはこれらの影を微妙に満たし、詳細を追加し、露出のバランスをとることができます。これは、森

f/16は常にであるという考え 風景写真に最適な絞りは、広範でしばしば議論される「ルール」です。それは初心者にとって良い出発点ですが、最終的には神話です そして、単純化しすぎています。 f/16は特定の状況で役立ちますが、それは間違いなく *すべての *風景写真に最適な選択ではありません。代わりに、何を考慮すべきかの崩壊が次のとおりです。 f/16が頻繁に推奨される理由（およびその背後にあるロジック）： * 現場深度（DOF）の最大化： ランドスケープ写真は、しばしば前景から背景への鋭い焦点を目指しています。 f/16のような小さな開口部は、フィールドの深さを大幅に増加させます。つま

成長を使用 目標計画のモデルは、風景写真家にとって非常に効果的です。各ステップを適用する方法は次のとおりです。 g-ゴール：何を達成したいですか？ これは、特定の、測定可能、達成可能、関連性、および時間制限（スマート）の目標を定義する場所です。 「より良い写真を撮る」だけでなく考えてください。 特定してください！ * ランドスケープ写真の目標の例： * 技術スキル： 「2024年第3四半期の終わりまでにダイナミックレンジの露出ブレンド技術を習得し、少なくとも週に2回練習します。」 * ポートフォリオビルディング： 「地元のギャラリーへの提出に適した2024年末までに、太平洋

ランドスケープ写真偵察：壮大な撮影の準備方法 風景写真は、カメラを向けて撮影するだけではありません。本当に壮大な画像をキャプチャするには、宿題をする必要があります。つまり、 scouting 。 効果的なスカウトを使用すると、成功の可能性を最大化できます。 * 最適な場所を見つける： 隠された宝石と有利な点を発見します。 * 最適な光の計画： 太陽がいつ、どこで最も魔法のようになるかを知る。 * 地形の理解： 潜在的な課題と危険の準備。 * 創造性の向上： 新しいアイデアや作曲を刺激します。 これは、効果的なスカウティングを通じて壮大な風景写真撮影の準備方法に関する包括的な

さて、ここに最高の風景写真の場所を見つけるのに役立つ5つのヒントがあります： 1。 研究と計画を採用します（トリップ前の準備が重要です！） * オンラインリソースはあなたの親友です： * Google画像とGoogleマップ： 幅広い検索から始めます（例：「Best Photography Spots Glacier National Park」）。出てくる写真を見てください。 Googleマップを使用して、場所を特定し、アクセシビリティ（道路、トレイル）を評価し、地形の感覚を得ます。 衛星ビューに切り替えて、興味深いフォーメーション、川、植生を探します。 * 写真のウェブサイ

完璧な風景写真の計画には、研究、準備、技術的な実行の組み合わせが含まれます。包括的なガイドは次のとおりです。 i。プレシュート計画： * 1。あなたのビジョンを定義します： * 何を伝えようとしていますか？ （例えば、静けさ、力、壮大さ、謎） * どの特定の要素に描かれていますか？ （例えば、山、水、木、雲、光） * どのような気分を作りたいですか？ （例えば、劇的で、平和で、活気があり、エーテル） * 研究とインスピレーション： 写真のウェブサイト、ソーシャルメディア（Instagram、Flickr、500px）、本、アートのインスピレーションを閲覧します。 コピーしな

さて、ここに8つの一般的な風景写真の間違いと、それらを修正する方法があります。 1。 地平線は曲がっています * 間違い： 傾いた地平線は、すぐに写真を専門的で不安にさせます。 簡単なエラーですが、非常に気を散らしています。 * 修正： * フィールドで： カメラのビューファインダーまたはライブビューディスプレイの内蔵レベルを使用します（多くのカメラがこれを提供します）。 レベルがない場合は、ビューファインダー（上または下部）にまっすぐなエッジを持つ地平線を視覚的に並べます。土地と水、構造、そして知覚を歪める可能性のあるものの出会いのポイントのように、風景自体の線自体に注意を払っ

華麗な白黒の写真を作成するだけでは、色の画像を干すだけではありません。それは、光、影、テクスチャ、構成の観点からシーンの *本質 *を理解し、それらの要素を使用して強力で説得力のあるイメージを作成することです。これは、鮮やかな白黒写真を作成する方法の内訳です： 1。視覚前に：Grayscaleで考えてください * カメラを上げる前に、モノクロで見るために目を訓練してください。 色が灰色の色合いにどのように変換されるか想像してみてください。 どの色が明るくなり、どちらが暗くなりますか？ これは、最終結果を予測するのに役立ちます。 * B＆W：の重要な要素を識別します 色なしで際立っ

視覚前には、シャッターを押す前に、心の目の最終的な写真を「見る」という芸術です。写真を改善するための重要なスキルです。なぜなら、自分の目の前にあるものに反応するのではなく、構図、照明、露出について意図的な選択をすることができるからです。写真を事前に視覚化する方法の内訳は次のとおりです。 1。写真のビジョンを開発： * マスターを研究： あなたが尊敬する写真家の作品に没頭してください。 それらの構成、照明、そして全体的な感覚を分析します。 彼らは彼らの望ましい結果を達成するためにどのようなテクニックを使用しましたか？ * ギアを知っています： カメラとレンズの長所と制限を理解してくだ

Lightroomで白黒の風景写真を処理することは、多くの可能性を備えた創造的なプロセスです。これは、あなたが素晴らしい結果を達成するのを助けるための構造化されたガイドです： i。 準備と初期考慮事項： * なぜ白黒？ 始める前に、なぜ白黒を選んだのか自問してください。テクスチャ、トーン、形、または特定のムードを強調しようとしていますか？あなたの意図を知ると、編集の決定が導かれます。 * 画質： 高品質の生ファイルを使用していることを確認してください（可能であれば）。これにより、編集に最も緯度が得られます。 そもそもよく露出した写真は、プロセスを容易にします。 * バックアップ：

さて、Photoshop（および一般的な過剰な写真編集）が、その利点を認めるバランスのとれた視点とともに、ランドスケープ写真を台無しにすることができる理由についての意見の記事です。 意見：Photoshopが風景写真を台無しにしている理由 何年もの間、風景写真は自然界の生の美しさを祝いました。 それは、瞬間、光と影のつかの間のアライメント、環境との真のつながりを捉えることでした。 しかし、ますます、「風景写真」として提示されているものは、完全に別のものです。フォトショップに組み込まれた重く操作され、しばしば人工的な構造であり、この傾向は最終的には芸術形態に有害です。 その理由は次の

Lightroomで白黒の風景写真を処理すると、テクスチャを引き出し、光と影を強調し、時代を超越した雰囲気を作り出すことができます。魅力的な白黒の風景画像を実現するための段階的なガイドを次に示します。 1。インポートと初期評価： * 写真： RAWまたはJPEGランドスケープ画像をLightroomにインポートします。 * 初期評価： あなたの写真をよく見てください。考慮する： * 構成： よく構成されていますか？あなたは収穫する必要がありますか？ * 照明： 光はどこから来ていますか？ハイライトと影はどのようなものですか？ * 詳細： あなたが強調したい重要なテクスチャと詳

レンジマスクと組み合わせたLightroom Gradientツールは、風景や自然の写真を編集する強力で正確な方法です。これが効果的に使用する方法の内訳です： i。ツールの理解： * グラデーションツール（段階的フィルター）： 適用する調整と元の画像との間に段階的な遷移を作成します。空を暗くする、前景を明るくする、微妙な色のシフトを追加するのに最適です。 クリックしてドラッグして、勾配の開始、中央、およびエンドポイントを定義します。 * 範囲マスク： これが魔法が起こる場所です！どちらにも基づいて、勾配ツールの影響を受ける領域を洗練させることができます。 * 輝度（明るさ）： そ