完璧なポートレートレンズを選択することは、個々のスタイル、予算、およびポートレートで達成したいことに依存する深く個人的なプロセスです。プロセスをナビゲートするのに役立つ包括的なガイドを次に示します。 i。重要な概念の理解： * 焦点距離： これは、レンズの光学センターとカメラセンサーの間の距離（ミリメートル単位）です。視野と画像の拡大量を決定します。 肖像画には重要です。 * aperture（f-stop）： これは、レンズに入る光の量を制御します。より広い開口部（f/1.4、f/1.8、f/2.8のような小さいfニュンサー）は、浅い深さ（ぼやけた背景）を作成し、より多くの光を

70〜200mmのレンズは、多くのポートレートカメラマンのバッグの定番ですが、実際に *必要があるかどうかは、意見の問題、撮影スタイル、予算、個人的な好みです。長所と短所を分解しましょう： 70-200mmがポートレート写真に不可欠かもしれない理由： * 圧縮： 長い焦点距離（135mm-200mm）は優れた圧縮を提供し、被験者の特徴間の距離を視覚的に短くします。これはお世辞になり、背景を近くに見せて、より親密な感触を作り出すことができます。 200mmのショットが、それが主題のすぐ後ろにあるように見えるように見える方法を考えてください。 * bokeh/background b

50mmから85mmの間のポートレート写真の「最良の」レンズは主観的であり、個々のスタイル、キャプチャしたいポートレートの種類、および撮影環境に依存します。これは、それぞれの長所と短所の内訳です。 50mmレンズ： 長所： * 汎用性： 50mmは、全体的により汎用性の高いレンズです。ポートレート、ストリートフォトグラフィー、風景、さらにはより広いグループショットにも使用できます。 * 手頃な価格： 50mmレンズ、特にF/1.8バージョンは一般に非常に手頃な価格であるため、プライムレンズへの素晴らしいエントリポイントになります。 * 視野： 50mmのより広い視野により、よ

さて、ポートレートアングルを効果的に使用する方法を分解し、視覚ガイドの概要を説明しましょう（概念を使用して、心の中で視覚化するか、参照のためにスケッチします）。 共通の角度、それらが作成する効果、およびそれらを使用するタイミングをカバーします。 基本を理解する：視点の力 特定の角度に飛び込む前に、ポートレート写真で角度が重要な理由を理解することが重要です。 角度コントロール： * 形状と形： 特定の機能（強い顎のラインなど）を強調したり、他の機能を柔らかくしたりすることができます。 * 知覚と感情： 彼らは、主題を強力で、脆弱で、自信を持っている、または不安に見えるようにすること

いいえ、ポートレートフォーマットは常にではありません ポートレートに最適です。名前はそれが理想的であることを示唆していますが、最良の形式は次のようないくつかの要因に依存します。 * 主題： 被験者のポーズ、表現、そしてあなたが強調したいこと。 * 構成： フレーム内の要素をどのように配置するか。 * ストーリーテリング： 主題とその環境について伝えたいこと。 * 使用： ポートレートが表示または使用される場所。 * 個人的なスタイル： あなたの芸術的ビジョンと好みの美学。 ランドスケープや他の形式がより良い場合がある理由の内訳は次のとおりです。 ポートレート形式がうまく機能

フォアグラウンドフレーミングは、ポートレートフォトグラフィーの強力なテクニックであり、画像に深さ、コンテキスト、視覚的関心を加えることができます。効果的に使用する方法は次のとおりです。 1。前景フレーミングの理解： * 定義： 前景のフレーミングには、画像の前景に要素を使用して、サブジェクト（ポートレート）を組み立てることが含まれます。これらの要素は、葉、建築、光、さらには抽象的な形など、何でもかまいません。 * 目的： * 視聴者の目を指示します： フレームは自然に被写体に目を引きます。 * 深さと寸法を追加します： 階層化された画像を作成し、より多くの3Dを感じさせます。

さて、あなたの肖像画の色をポップする方法について話しましょう Photoshopまたはその他の後処理ソフトウェアに依存しています。これは、カメラ内でそれを正しくすることであり、事前に戦略的な選択をすることです。これがテクニックの内訳です： i。プレシュートの計画と準備： * 1。ワードローブの選択が重要です： * 大胆な色： 鮮やかで飽和した色の服を着るようにあなたの被験者に励ましてください。 ジュエルトーン（ルビーレッド、サファイアブルー、エメラルドグリーン）、マスタードイエロー、またはよく選択したネオン（控えめに使用）を考えてください。 * 色の調和（またはコントラスト）：

屋外のポートレートに最適な背景を見つけることは、視覚的に魅力的でインパクトのある画像を作成するために重要です。これが素晴らしい背景を見つける方法の内訳です： 1。目標の理解： * 補完、競合しない： 背景はあなたの主題を強化するはずであり、彼らから気を散らすのではありません。視聴者を圧倒することなく、コンテキストと雰囲気を提供する必要があります。 * 希望の気分： 作成しようとしている気分を考えてみましょう。明るく風通しの良い背景は幸福を呼び起こしますが、より暗く、よりテクスチャーの背景は劇的または神秘的な感覚を作り出すことができます。 * 件名のスタイル： 背景を被験者の性格、

さて、ポーズをとろうとしましょう！重要なのは、男性的なポーズが強さ、自信、そして自然でリラックスした外観を強調することを理解することです。 これがアイデアとヒントの内訳です： i。コア原則と考え方： * 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ あなたが何を求めているのかを説明し、特定の指示を与え、励ましを提供します。 快適な科目は、より写真生成の主題です。 * ジョーラインを見つけてください： 強力なジョーラインは、多くの場合、望ましい機能です。 顔をカメラから少し離れて釣りをし、あごを前にやさしく突き出すように頼むと、それを定義することができます。 無理をしないでく

さて、ポートレートのポーズについて誰もが知っておくべきことを分解しましょう。これは、「きれい」または「ハンサム」を見ることだけではありません。それは、感情を伝え、物語を語り、視覚的に魅力的なイメージを作成することです。 i。 基礎：良いポーズの基礎 * リラクゼーションが重要です： 緊張が示されています。 肩、顔、手 - 意識的にリラックスしてください。ポーズに溶けることを想像してください。深呼吸をして、硬直を揺さぶります。 * 良い姿勢： 高く立つ（または座る）が、当然のことながら。 あなたの頭の冠からあなたを引き上げる弦を想像してください。前かがみや身をかがめないでください。

さて、ここにあなたが写真で自然な笑顔を得るのに役立つ20のヒントとアイデアがあります。 i。準備と考え方： 1。リラックスして自分自身になる： これが最も重要です。あなたが緊張しているなら、それはあなたの笑顔の中で見せます。深呼吸をし、肩を緩め、写真を撮る前にリラックスしてみてください。 2。幸せな考えを考えてください： 写真の前に、あなたを本当に幸せにする記憶や考えを思い起こさせてください。これは、自然な笑顔を引き起こすのに役立ちます。 あなたのペット、面白い冗談、または今後の休暇について考えてください。 3。写真が撮られていることを忘れてください： 言うよりも簡単ですが、

優しいポーズ：あなたを始めるためのプロンプトのコレクション 穏やかなポーズは、自然さ、快​​適さ、そして本物の感情を捉えることに焦点を当てています。それは、あなたの被験者を、強制や人為的な気持ちにならずに、リラックスしたお世辞の位置に導くことです。これがあなたがそれを達成するのを助けるためのプロンプトのコレクションです： i。シーンと建物の快適さの設定： * 「ただ息をすることから始めましょう。深呼吸をしてください...そしてゆっくりと息を吐きます。緊張を揺さぶります。」 （神経を落ち着かせ、接続を確立するのに役立ちます。） * 「今はどうですか？あなたの表現でそれを見せてくれ

より良い肖像画のために体をポーズして角度する方法：包括的なガイド あなたの主題をポーズと釣りをすることは、魅惑的でお世辞の肖像画を作成するために重要です。それは彼らに「笑顔！」を言うだけではありません重要な要素とテクニックの内訳は次のとおりです。 i。基本を理解する： * 対称性を破る： 完全な対称性は、平らで静的に見えることがあります。ポーズと角度のわずかな非対称性を目指します。 * 光でリード： 主題を光源に向けて、特徴を強調し、次元を作成します。 * ラインに焦点を合わせます： 体、手足、さらには衣服によって作成された線は、全体的な構成に貢献します。主要な線と、視聴者の

さて、写真のために男性のポーズをとりましょう。重要なのは、男性的なポーズがしばしば自信、強さ、信頼性を伝えることであることを理解することです。 私たちは、過度に硬いまたは不自然なポーズを避けたいです。 i。一般原則（特定のポーズに関係なく）： * 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ あなたが達成しようとしていることと、彼らに何かをするように頼んでいる理由を説明してください。 明確で簡潔な指示を与えます。 * リラクゼーションは重要です： 緊張した被験者は決してよく見えません。彼らに深呼吸をさせて、手足を揺さぶることから始めます。 ユーモアが役立ちます！ 本物の笑

自然な肖像画に屋外スタジオを使用する方法 屋外で自然に見えるポートレートを作成するには、ポインティングや撮影だけではありません。環境を活用する方法を理解する必要があります。これがあなたのスタジオとして屋外を使用する方法の内訳です： 1。場所、場所、場所： * 事前にスカウト： これは重要です。 1日のさまざまな時間に潜在的な場所にアクセスして、光がどのように落ち、背景がどのように見えるかを確認してください。 * 背景を考慮してください： あなたの主題をきれいで、整頓し、補完する背景を探してください。緑、テクスチャーの壁、オープンフィールド、またはシンプルな空でさえうまく機能する

リフレクターなしで屋外で人を撮影することは間違いなく可能であり、時には好ましいことさえあります！お世辞の結果を達成するためのテクニックの内訳は次のとおりです。 1。利用可能な光を理解して利用します： * オープンシェード： これはあなたの親友です。建物、木、または雲で日陰の領域を見つけます。光は柔らかく、拡散され、さらには厳しい影と吹き飛ばされたハイライトを最小限に抑えます。被写体を日陰のすぐ内側に置くと、光が顔にうまく落ちるようにします。皮膚に不均一で面倒なパターンを作成できるため、ちょっとした光（葉を通る光のろ過）を避けてください。 * 曇りの日： 曇りの日は巨大なソフトボック

さて、このトピックに関する優れた教育ビデオで見つけられる情報に基づいて、シャドウ写真を使用してドラマチックなポートレートを作成する方法の内訳です。 照明、ポーズ、背景、カメラの設定などの重要な要素をカバーします。これらはすべて、印象的な影の画像を作成することを目指しています。 i。影の肖像画の本質を理解する： * コントラストへの強調： シャドウ写真は、明るい領域と暗い領域のコントラストに大きく依存しています。目標は、シャドウを光の欠如としてだけでなく、構成要素として使用し、被験者の特徴を形作り、陰謀を追加することです。 * 気分と感情： 影は、謎、憂鬱、力、脆弱性など、さまざまな

ポートレートに自然な反射器を見つけて使用する：ガイド 自然なリフレクターは、屋外での肖像画を撮影するとき、特に理想的ではない照明条件で親友です。彼らは影を明るくし、目にキャッチライトを追加し、写真にもっとお世辞で洗練された外観を作成することができます。それらを見つけて効果的に使用する方法は次のとおりです。 i。リフレクターの基本を理解する * 彼らがしていること： リフレクターは、ソース（通常は太陽）から既存の光を被写体に跳ね返し、影を埋め、より均一な軽量分布を作成します。 * なぜそれらが重要なのか： * 過酷な影を減らす： 目、鼻、あごの下の影を柔らかくし、よりお世辞の外

光の角度は、特に人を撮影するとき、写真の外観と感触を劇的に変える可能性があります。軽い角度をマスターすると、ポートレートに深み、ドラマ、ムードが追加されます。これは、あなたの人々の写真にパンチを追加するために異なる光角を使用する方法の内訳です： 基本を理解する： * キーライト： 主な光源があなたの主題を照らします。 * 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用される二次光源（またはリフレクター）。 * リムライト（ヘアライト、バックライト）： 被験者の後ろに配置された光源は、背景からそれらを分離します。 * 周囲光： シーンの既存の光。 キーラ

日陰で作られた：なぜポートレートを撮ることができるのか ゴールデンアワーと太陽が降り注ぐ風景はしばしば写真の会話を支配しますが、日陰で肖像画を撮影することは実際に写真家の秘密兵器になる可能性があります。 「Made in the Shade」が見事な肖像画のレシピになる理由は次のとおりです。 1。柔らかく、さらには照明 - 肖像画の聖杯： * 拡散光はあなたの友達です： 直射日光は、厳しい影、吹き飛ばされたハイライト、そしてお世辞の目を見張ナリングします。 シェードは自然なディフューザーとして機能し、光を散らし、被験者の顔に柔らかく照明を提供します。これは、傷、しわ、その他の欠陥