i。準備と考慮事項：
* 画像の選択： よく構成された肖像画から始めます。画像には、照明が良好で、鋭い焦点があり、魅力的な感情やポーズをとる被写体が必要です。 生ファイルは、操作のためのより多くのデータが含まれているため、理想的です。
* 映画スタイルの理解： さまざまな映画の外観を研究します。 あなたが伝えたい気分について考えてください：寒くてザラザラした、暖かく、ノスタルジックで、神秘的で活気に満ちています。 映画、テレビ番組、またはオンライン画像から視覚的な参照を収集します。
* 基本的な調整： カラーグレーディングに飛び込む前に、次のような基本的な調整を実行します。
* ホワイトバランス： 正確なホワイトバランスを確保するか、特定の気分のために意図的にシフトしてください。
* 暴露： 全体的な明るさを調整して、より劇的な感触のためにわずかに露出しないようにしますが、影を過度にクリップしないでください。
* コントラスト： コントラストを増やして、深さとドラマを追加します。
* シャープネス： 詳細を強化するために、画像をわずかに研ぎます。
ii。コアカラーグレーディングテクニック：
さまざまなPhotoshop調整レイヤーを使用した段階的なガイドを次に示します。
1。曲線調整層：
* s-curve（微妙）： 穏やかなSカーブを作成して、コントラストを増やします。これにより、ハイライトが明るくなり、影が暗くなります。
* チャネル調整（微妙）： 赤、緑、青のチャンネルに個別に移動します。
* 赤： ハイライトで赤をわずかに高め、温かい/クールな分割のために影を減らします。
* 緑： 微妙な色のシフトを作成するための赤いチャネルの同様の調整。
* 青： 赤の反対。 ブルースをハイライトで減らし、クール/ウォームスプリットのために影を後押しします。 これは、多くの映画の外観の重要な要素です。非常に微妙に。
* 実験： 実験することを恐れないでくださいが、微妙なのが重要であることを忘れないでください。 小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。
2。カラールックアップテーブル（LUTS） / 3D LUTS：
* lut：を選択します 「レイヤー>新しい調整レイヤー>カラールックアップ」に移動します。 Photoshopには、いくつかのデフォルトのLUTが付属しています。または、映画のように設計されたLUTをダウンロードまたは購入することもできます。 人気のあるものは、多くの場合、フィルムストックや特定の映画のカラーパレットを模倣します。
* 不透明な調整： LUTの不透明度を減らします。 lutsは強い場合があります。多くの場合、20〜50％の不透明度でそれらを使用すると、より自然な結果が得られます。
* ブレンディングモード： より微妙な効果を得るために、「ソフトライト」や「オーバーレイ」などのブレンドモードを試してください。
3。選択的な色調整層：
* 微調整色： このレイヤーを使用すると、さまざまな色調範囲（赤、黄色、グリーン、サイアン、ブルース、マゼンタ、白人、ニュートラル、黒）で色を選択的に調整できます。
* 一般的な調整：
* 肌の色調： 赤と黄色を調整して、望ましい肌のトーンを実現します。それらを不自然に見せないように注意してください。
* 影： 青または青緑のタッチを影に加えて、より涼しく、より映画のような感触を与えます。
* ハイライト： ハイライトに暖かさのタッチ（黄色/赤）を追加します。
* ニュートラルグレー/ブラック： ニュートラルグレーを操作すると、全体的な気分が劇的に変化する可能性があります。クールでメランコリックな感触のために、青または紫を追加します。
4。色相/飽和調整層：
* ターゲット調整： 「マスター」チャネルを使用して、全体的な飽和を調整します。次に、個々のカラーチャネル（赤、黄色、緑など）を使用して、特定の色の色相と飽和を調整します。
* 飽和度： 多くの場合、いくつかの色を飽和させると、映画全体の感触が向上する可能性があります。 たとえば、洗練された緑は、より落ち着いた産業用の外観を作成する可能性があります。
* 色相シフト： 微妙にシフトした色合いは、文字を追加することができます。 黄色をオレンジに向けてティールに向けてシフトすることは、一般的な技術です。
5。分割調子（勾配マップ調整レイヤー）：
* クールな影、温かいハイライト： グラデーションマップを使用して、色とハイライトに色をマップします。
* 勾配を作成： 一方の端にクールな色（青または青緑など）ともう一方の端に暖かい色（オレンジ色または黄色など）の勾配を作成します。
* ブレンディングモードと不透明度： ブレンドモードを「ソフトライト」または「オーバーレイ」に設定し、不透明度を調整して、望ましい効果を達成します。
6。カメラRAWフィルター（フィルター>カメラRAWフィルター）：
* 微調整： この強力なフィルターを使用すると、よりグローバルな調整を行うことができます。
* キャリブレーション： 「キャリブレーション」タブを使用して、一次色（赤、緑、青）を微調整します。各チャネルの色相と飽和を調整して、微妙な色のシフトを作成します。 これは、あなたが本当に特徴的な外観をまとめることができる場所です。
* 詳細： シャープニングとノイズリダクションを調整します。 わずかな量の穀物は、映画のような感覚を高めることができます。
* vignetting： 微妙なビネット（「エフェクト」タブのマイナス量）を追加して、視聴者の目を被写体に描きます。
7。ダッジとバーン（オーバーレイ層）：
* 微妙な機能強化： 新しいレイヤーを作成し、50％グレーで満たし、ブレンドモードを「オーバーレイ」に設定します。
* Dodge（Lighten）： 目、頬骨、ハイライトのように、強調したい領域を明るくするために、柔らかくて低手口ブラシを使用してください。
* burn（暗く）： 同じブラシを使用して、顔や影の端のように、後退したい領域を暗くします。
iii。ベストプラクティスとヒント：
* 非破壊編集： 調整レイヤーとスマートオブジェクトを使用して、編集を非破壊的に保ちます。 これにより、簡単に戻って後で変更することができます。
* 実験と反復： さまざまなテクニックと色の組み合わせを実験することを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、物事を試して、何が機能するかを見ることです。
* 微妙なのが重要です： 映画の色のグレーディングは、多くの場合、劇的な効果につながる微妙な変化についてです。過剰処理を避けてください。
* 参照画像： リファレンス画像を手元に置いて、色の格付けの選択肢を導きます。
* 肌の色調に注意してください： 肌のトーンは非常に重要です。 不自然または過度に飽和状態に見せないように注意してください。
* 主題を考慮してください： カラーグレーディングは、被写体と画像の全体的な雰囲気を補完する必要があります。子供の肖像画は、兵士の肖像とは異なる色グレードの恩恵を受けるでしょう。
* ソフトプルーフ： ソフトプルーフィング（表示>プルーフセットアップ）を使用して、さまざまな種類の紙に印刷するとき、またはさまざまなモニターに表示されたときの画像の外観をシミュレートします。
* レイヤーを整理する： 簡単にナビゲーションと調整を得るために、レイヤーに名前を付けてグループ化します。
例のカラーパレット（出発点）：
* ティールとオレンジ： 古典的なハリウッドの外観。影のクールな青/ティール、ハイライトの暖かいオレンジ。
* 青と黄色： 寒くてドラマチック。影のブルース、ハイライトの黄色。
* 緑と赤： ザラザラしてエッジの効いた。ミッドトーンズの緑、ハイライトの赤。
要約：
Photoshopで劇的な映画スタイルのポートレートを作成することは、慎重な操作と実験のプロセスです。色グレーディングの原理を理解し、調整層を効果的に使用し、定期的に練習することで、映画のようなムードを呼び起こす素晴らしい結果を達成できます。 微妙であることを忘れないでください。細部に注意を払い、画像で伝えたい全体的なメッセージを常に考慮してください。