i。ブレンドモードの理解の基本
* ブレンドモードとは？ 彼らは、レイヤーがその下のレイヤーと視覚的にどのように相互作用するかを決定します。 各モードでは、異なる数学式を使用して、レイヤーの色と明るさを組み合わせます。
* それらを見つける場所： パネルの左上近くにあるレイヤーパネル。 これは、通常は「通常」にデフォルトであるドロップダウンメニューです。
* 重要な用語：
* ベースカラー： 基礎となる層の色。
* ブレンド色： ブレンドモードを備えたレイヤーの色が適用されます。
* 結果の色： ブレンド操作から生じる色。
* グループ化： ブレンドモードは、同様の効果を持つカテゴリにグループ化されます。
* 通常： あまりブレンドしない基本モード（通常、溶解）。
* 暗い： 画像を暗くします（暗く、掛け分、色の燃焼、線形燃焼、暗い色）。
* 明るい： 画像を軽くします（明るい、画面、色のかわす、線形回避（追加）、明るい色）。
* コントラスト： コントラスト（オーバーレイ、柔らかい光、硬い光、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス）を増やします。
* 反転/差： 逆または対照的な効果（差、除外、減算、分裂）を作成します。
* コンポーネント： カラーコンポーネント（色相、飽和、色、光度）を変更します。
ii。肖像画の主要なブレンドモードとそれらの使用方法
ファインアートの肖像画の最も便利なブレンドモードと、それらを創造的に使用する方法は次のとおりです。
* 1。乗算：
* 効果： 画像を暗くします。 影、テクスチャー、深さを追加するのに最適です。ベースとブレンドの色を掛けてブレンドします。
* ユースケース：
* テクスチャオーバーレイの追加： テクスチャ画像（紙、布、グランジなど）をポートレートの上のレイヤーに配置し、ブレンドモードを掛けて乗算し、レイヤーの不透明度を調整して強度を制御します。 これにより、微妙でオーガニックな感触が追加されます。
* シャドウエンハンスメント： 新しいレイヤーを作成し、暗い色（飽和茶色や青など）で満たし、ブレンドモードを掛けて設定します。柔らかいブラシ（不透明度と流れ）を使用して影を塗り、顔や衣服に寸法を追加します。
* ビネットの作成： 黒で満たされた新しいレイヤーを作成します。 大きな柔らかいブラシで中心を消去します。 ブレンドモードを掛けて設定します。微妙または劇的なビネットのために不透明度を調整します。
* ヒント： さまざまなテクスチャの画像と色の選択を試してください。不透明度を下げることは、自然な外観の鍵です。
* 2。画面：
* 効果： 画像を明るくします。 ハイライトを追加し、夢のような雰囲気を作り出し、軽い漏れをシミュレートするのに役立ちます。 レイヤーを反転させ、乗算し、再び反転させてブレンドします。
* ユースケース：
* ハイライトエンハンスメント： 新しいレイヤーを作成し、白または明るい色で満たし、ブレンドモードをスクリーニングに設定します。柔らかいブラシを使用して、顔、髪、またはキャッチライトのハイライトを塗ります。
* 軽い漏れのシミュレーション： ポートレートの上のレイヤーに光漏れまたはフレアのテクスチャ画像を配置し、ブレンドモードをスクリーニングに設定し、レイヤーの不透明度と位置を調整します。
* 輝きを追加： 柔らかいパステルの色で満たされた新しいレイヤーを作成し（ライトピンク、ラベンダー、またはピーチなど）、ブレンドモードをスクリーニングに設定し、疑いを減らして被写体の周りに微妙な輝きを生み出します。
* ヒント： 過度の露出を避けるために控えめに使用します。 光の漏れや輝きのために、さまざまな色と位置を試してください。
* 3。オーバーレイ：
* 効果： コントラストを増加させます。 明るい領域は明るくなり、暗い領域は暗くなります。 詳細を強化し、画像にパンチを追加するための多用途モードです。
* ユースケース：
* コントラストブースト： 新しいレイヤーを作成し、50％グレー（編集> fill> 50％グレー）で埋め、ブレンドモードをオーバーレイに設定します。 このレイヤーのダッジと燃焼ツールを使用して、ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くします。 これは、コントラストを調整する非破壊的な方法です。
* 強いコントラストでテクスチャの追加： 明確な明るい領域と暗い領域でテクスチャをオーバーレイします。
* シャープニング： 画像レイヤーを複製し、ハイパスフィルター（フィルター>その他>ハイパス）を適用し、ブレンドモードをオーバーレイに設定します。ハイパスの半径と層の不透明度を調整して、シャープネスを制御します。
* ヒント： オーバーレイには注意を払ってください。これは、過酷なコントラストを簡単に作成できるためです。不透明度が低いことから始めて、徐々にそれを増やします。
* 4。ソフトライト：
* 効果： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。 明るい領域は穏やかに明るくなり、暗い領域は穏やかに暗くなっています。 微妙なコントラストと寸法を追加するのに最適です。
* ユースケース：
* 穏やかなコントラストの強化： オーバーレイに似ていますが、あまり厳しいです。 微妙な調整に適しています。
* ソフトグローの追加： 温かい色で満たされた新しいレイヤー（柔らかいオレンジ色や黄色など）を作成し、ブレンドモードをソフトライトに設定し、レイヤーの不透明度を調整します。
* テクスチャを微妙にブレンド： このモードでテクスチャを使用して、より劇的で統合された外観になります。
* ヒント： 画像を過剰に処理することなく、微妙な機能強化を追加するための良い選択。
* 5。ハードライト：
* 効果： 強いコントラストと飽和色を作成します。 控えめに使用します。
* ユースケース：
* 劇的なハイライトと影の追加： 様式化された高コントラストの外観を作成するために使用できます。
* 強化テクスチャ： テクスチャを非常に顕著に見せます。
* ヒント： 多くの場合、現実的な肖像画には厳しすぎます。実験的または芸術的効果に最適です。
* 6。色：
* 効果： 基本層の輝度を維持しながら、ブレンド層から基本層に色（色相と飽和）を透過します。
* ユースケース：
* 色の調子： 新しいレイヤーを作成し、目的の色で埋め、ブレンドモードを色に設定します。これにより、輝度に影響を与えることなく、画像の全体的な色調を変更できます。
* 選択的な色の変更： レイヤーに特定の色でペイントし、ブレンドモードを色に設定します。 これは、ペイントするエリアの色のみを変更します。
* 白黒画像の色付け： 古典的なユースケース！
* ヒント： さまざまな気分や雰囲気を作り出すための強力なツール。
* 7。光度：
* 効果： 塩基層の色相と飽和を維持しながら、ブレンド層から基本層に光度（明るさ）を透過します。
* ユースケース：
* 色に影響を与えずに輝度を調整します： 色を変更せずに画像の特定の領域を明るくしたり暗くしたりする場合は、このモードを使用してください。
* 過剰露出または露出のない領域の修正： 新しいレイヤーを作成し、そのレイヤーの輝度/コントラストを調整し、ブレンドモードを光度に設定して、明るさの値のみに影響するようにします。
* ヒント： 画像の音色の範囲への微妙な調整に役立ちます。
* 8。カラーダッジ/線形ダッジ（追加）：
* 効果： これらは極端な照明モードです。彼らはイメージを明るくし、激しい、輝く効果を生み出すことができます。カラードッジは、線形回避よりも飽和を増加させる傾向があります。
* ユースケース：
* 「ブルーム」効果の作成： レイヤーを複製し、ガウスブラー（フィルター>ぼかし>ガウスブラー）を適用し、ブレンドモードをカラーダッジまたは線形回避に設定します。 ブルーム効果を制御するために、ぼやけの半径と層の不透明度を調整します。
* 極端な光のシミュレーション： 劇的な照明効果のために控えめに使用してください。
* ヒント： 非常に強力。極度の注意と低い不透明度を使用して、ハイライトを吹き飛ばさないようにします。
iii。ワークフローとヒント
1。非破壊編集： 常に重複したレイヤーで作業するか、可能な限り調整レイヤーを使用してください。これにより、変更が気に入らない場合は、元の画像に簡単に戻すことができます。
2。層組織： レイヤーに明確に名前を付け、論理的にグループ化します。これにより、Photoshopファイルを簡単にナビゲートし、後で調整することができます。
3。微妙な開始： 不透明度の低い値から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させます。 過剰なブレンドモードは、不自然または過剰に処理された外観に簡単につながる可能性があります。
4。実験： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、それらを試すことです。 レイヤー、ブレンドモード、不透明な値のさまざまな組み合わせを試して、作成できる効果を確認してください。 境界を押し広げて、何か新しいことを試すことを恐れないでください。
5。マスクの使用： レイヤーマスクは、ブレンドモードが適用される場所を制御するために不可欠です。マスクを使用して、目、髪、背景など、画像の特定の領域に効果を分離できます。
6。クリッピングマスク： クリッピングマスクを使用して、直下のレイヤーにのみ効果を適用します。 これは、衣服や髪など、ポートレートの特定の要素にテクスチャやカラーウォッシュを追加するのに役立ちます。
7。不透明度と塗りつぶし： 不透明度は、あらゆる効果を含め、レイヤー全体の透明度に影響します。塗りつぶしは、レイヤーのコンテンツの透明度に影響しますが、レイヤースタイル（影や輝きなど）ではありません。 両方を試して、異なる結果を達成します。
8。ブレンドの場合： [レイヤースタイル]ダイアログボックスの下部にあります（レイヤーパネルのレイヤーをダブルクリックします）。基礎となる層の特定の色調範囲をターゲットにすることができ、ブレンドをさらに正確に制御できます。 たとえば、テクスチャは影に影響を与えるか、ハイライトのみに影響を与えることができます。 Alt/Option-Clickを使用して、より滑らかな遷移のためにスライダーを分割します。
9。色の調和を考慮してください： 画像の全体的なカラーパレットに注意してください。ブレンディングモードは色を大幅に変える可能性があるため、それらが互いに補完することを確認し、視覚的に魅力的な構成を作成します。
10。あなたのビジョンを知ってください： 開始する前に、達成したいムードとスタイルについて明確に考えてください。これにより、適切なブレンドモードを選択し、効果的に使用できます。
テクスチャオーバーレイを追加するためのワークフローの例：
1. Photoshopでポートレートを開きます。
2。テクスチャ画像を開きます（たとえば、水彩紙のスキャン）。
3.テクスチャ画像をポートレートファイルにドラッグします。ポートレートレイヤーの上に新しいレイヤーとして表示されるはずです。
4.必要に応じてテクスチャ画像をサイズ変更して配置します（編集>変換>スケール/回転）。
5.テクスチャレイヤーのブレンドモードを、目的の効果に応じて、「乗算」、「オーバーレイ」、または「ソフトライト」に変更します。
6.レイヤーの不透明度を調整して、テクスチャの強度を制御します。 不透明度が低い（20〜50％など）、より微妙な効果が生じます。
7.テクスチャレイヤーにレイヤーマスクを追加します。
8。前景の色として黒の柔らかいブラシを使用して、被験者の顔など、テクスチャを表示したくない領域をペイントします。
9.さまざまなテクスチャとブレンドモードを試して、ユニークで芸術的な外観を作成します。
Photoshopブレンディングモードをマスターすることで、ファインアートの肖像画を新しいレベルの創造性と表現力に引き上げることができます。練習し、実験し、楽しんでください！