i。ゲルの基本を理解する
* ゲルとは？
*光源の前に配置されて、放出する光の色を変える色付きのプラスチック（通常はポリカーボネートまたはポリエステル）の薄い透明なシート。
* ゲルサイズと形状：
*スピードライト用の小さな正方形からスタジオストロボ用の大きなロールまで、さまざまなサイズがあります。
*多くの場合、長方形ですが、異なる光修飾子に合うように切断できます。
* 色温度と波長：
*ゲルは、特定の波長の光を選択的に吸収し、他の人を伝達することで機能します。これにより、知覚された色が変わります。
*色は波長、波長が短く、紫の長さが長くなり、波長が長くなるほど、光が赤くなります。
* ゲル送信とFストップ損失：
*一部のゲルは、他のゲルよりも密度が高い、または不透明です。これは、通過する光の量に影響を与える可能性があることを意味します。
*高密度のゲルには、補償するためにカメラ設定を調整する必要があります。
*「暗い」ジェルは、被写体に衝突するのに十分な光を許すために、より多くのFストップを開く必要があります。
* 色温度補正対カラー効果：
* 色温度補正ゲル： CTO（色温度オレンジ）とCTB（色温度青）ゲルを使用して、周囲の光に合わせて光源の色温度のバランスをとります。たとえば、タングステン照明の下でフラッシュで屋内で撮影する場合、CTOゲルはタングステンに合うようにフラッシュを温めます。
* 色エフェクトジェル： これらは、特定の色の美学を作成するために使用されます。彼らは、鮮やかな青や赤から微妙なパステルまで、膨大な範囲の色合いでやって来ます。
ii。必要な機器
* ライト：
* ストロボ： スタジオストロボは、強力で一貫した光を提供します。
* スピードライト： ポータブルで汎用性がありますが、ストロボよりも強力ではありません。
* 連続ライト： 使用できますが、色温度と出力の調整が必要になる場合があります。
* ゲル：
*実験するさまざまな色。基本的なセットから始めて、経験を積むにつれて拡張します。
*一貫した色と耐久性については、評判の良いブランドのジェルを検討してください。 RoscoとLeeのフィルターは十分に記載されています。
* ゲルホルダー/添付ファイル：
* ゲルホルダー： 光源の前にジェルをしっかりと保持するように設計されています。 多くのスピードライトには、専用のジェルアタッチメントシステムがあります。
* クリップまたはテープ： スピードライトまたは小さなライトの場合、クリップまたはガファーテープ（熱耐性）を使用してジェルを取り付けることができます。
* ライトスタンド（ストロボまたはスピードライトを使用する場合）
* 光修飾子（オプション）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法。
* スヌート： ライトをタイトなビームに集中させます。
* ハニカムグリッド： 光の広がりを制限し、流出を減らします。
iii。計画と準備
* 概念開発：
* 気分を決定： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ 暖かい色（赤、オレンジ、黄色）は、エネルギー、情熱、または暖かさを作り出します。涼しい色（青、緑、紫）は、落ち着き、謎、または悲しみの感覚を作り出します。
* カラーパレット： あなたの色を故意に選択してください。補完的な色（カラーホイールの反対側、たとえば、赤と緑、青とオレンジなど）は、コントラストと視覚的な関心を生み出します。類似の色（互いに、たとえば、青と緑）は、調和のとれた柔らかい外観を作り出します。
* 主題を考慮してください： 選択した色は、被写体の肌の色合い、衣服、性格を補完する必要があります。
* テスト：
* さまざまなゲルの組み合わせを実験します 実際の撮影の前。
* テストショットを撮影 色がカメラのホワイトバランスとどのように相互作用するかを確認します。
* 光の配置を評価 と強度。
* ロケーションスカウト（該当する場合）：
*既存の周囲の光と、それがゲルとどのように相互作用するかを検討してください。
*選択した色を補完する背景を探します。
* モデルと通信：
*あなたのコンセプトと色の使用方法を説明してください。
*撮影のルックアンドフィールに満足していることを確認してください。
iv。ゲルを使用した照明技術
* ゲル付きのシングルライト：
* 簡単なアクセント： キーライトまたはリムライトとして単一のゲル化ライトを使用して、ポップな色と興味を追加します。
* 劇的な照明： ライトを配置して強い影を作り、色を強調します。
* ゲルが異なる2つのライト：
* 補完的な色： 補完的な色（赤やシアンなど）のゲル付きの2つのライトを使用して、動的で視覚的に印象的な画像を作成します。被写体の反対側に配置します。
* 類似の色： より柔らかく、より調和のとれた外観を得るために、類似の色（青や紫など）のゲル付きの2つのライトを使用します。
* 1つのキー、1つのアクセント： 微妙なジェルをキーライトとして、もう1つはリムライトまたはバックグラウンドウォッシュとしてより鮮やかなジェルを使用して、1つのライトを使用します。
* ゲル付きの3つ以上のライト：
* 複雑な配色： これにより、より微妙で重ねられた色の効果が可能になります。
* 背景分離： ゲル化した光を使用して、被験者を背景から分離します。
* 形状と寸法： 異なる色のライトを使用して、被写体の形状と形を強化します。
* 背景のゲル化：
* 色付きの背景を作成： 色を変えるために、普通の壁または背景にゲル化された光を向けます。
* プロジェクトパターン： ゲルと組み合わせて、色付きの形状またはパターンを背景にプロジェクトに組み合わせて組み合わせて、ゴボ（ライトの前に置かれたステンシル）を使用します。
* ホワイトバランス調整：
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、各ショットにカスタムホワイトバランスを設定します。これは、正確な色の表現を確保するのに役立ちます。
* 投稿で調整： また、ポスト処理のホワイトバランスを調整して、色を微調整することもできます。
* 暴露：
* メーターが注意深く： ゲルは光を吸収するので、それに応じて露出を調整する必要があります。カメラのメーターを使用して、正しい設定を決定します。
* マニュアルモードでのシュート： これにより、開口部、シャッター速度、ISOを完全に制御できます。
v。創造的なアイデアとインスピレーション
* カラーブロッキング： 異なる色の大胆で幾何学的な形を作成します。
* 単色の配色： 同じ色の異なる色合いを使用して、まとまりのある外観にします。
* ゲルによる二重曝露： 2つの画像を組み合わせて、それぞれ異なるジェルで点灯し、シュールな効果を生み出します。
* 色付きの背景を持つシルエット： ゲルの背景の前に被写体を置いて、印象的なシルエットを作成します。
* ゲルを使用して、時刻を模倣します： 日の出/日没の外観に温かいジェルを使用し、月明かりの外観にはクールなジェルを使用します。
* フィルムストックをエミュレート： ジェルを使用して、古典的なフィルムストックの外観を模倣します。
* ゲルをメイクアップとワードローブに合わせます： ジェルの色を被写体のメイクと衣服で調整することで、調和のとれた外観を作成します。
vi。後処理のヒント
* 色補正： 編集ソフトウェアの色を微調整します（Adobe Photoshop、Lightroomなど）。
* 選択的な色の調整： 調整層を使用して、特定の色をターゲットにし、画像全体に影響を与えずに調整を行います。
* 分割調子： 微妙な色のキャストをハイライトと影に追加して、より様式化された外観をします。
vii。安全上の考慮事項
* 熱： 強力なライトの前に置くと、ジェルが熱くなります。耐熱性ジェルを使用し、ゲルと光源の間の安全な距離を保ちます。
* 火災の危険： ゲルが無人でライトを残さないでください。
* 損傷したゲル： ジェルを定期的に検査して損傷を受け、必要に応じてそれらを交換してください。
viii。創造的なアプリケーションの例
* 音楽写真： 鮮やかな色を使用して、ライブパフォーマンスのエネルギーをキャプチャします。
* ファッション写真： 予想外の色の組み合わせで大胆でエッジの効いたルックスを作成します。
* ポートレート写真： ジェルを使用して、ポートレートに個性とキャラクターを追加します。
* 概念写真： ジェルを使用して、シュールで夢のような画像を作成します。
キーテイクアウト
* 実験が重要です。 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 色の理論を理解します。 色がどのように相互作用するかを知ることは、より効果的な画像を作成するのに役立ちます。
* 練習、練習、練習。 ゲルを使用すればするほど、創造的に使用することになります。
* Start Simple。 1つまたは2つのライトから始めて、経験を積むにつれて徐々に追加します。
* 楽しんでください！ 色付きのジェルを使用することは楽しいはずです。あなたの創造性が流れましょう！
これらのガイドラインに従って、さまざまなテクニックを実験することで、芸術的なビジョンを紹介する見事でユニークなポートレートを作成できます。幸運を！