フッテージから不要な要素を削除する必要がありますか？ DaVinci Resolve15のPatchReplacerには、必要な修正が含まれています。 Resolveは常に、画像から不要な機能を削除するのに役立つツールを提供してきましたが、Resolve 15では、これらのツールが合理化され、新しい追加機能が利用できるようになりました。パッチリプレースメントを使用して、画像から不要な要素にパッチを適用する方法を見てみましょう。 下のショットでは、スライダーの端が見えています。 スライダーは数秒間だけフレーム内にあり、2：35：1の出力ブランキングを使用するか、スケールを少し大きくし

Quasar Science LEDは、LED照明の台頭における主要な備品の1つです。それらを使用するいくつかの効果的な方法があります。 ShareGrid経由のすべての画像。 Quasar Science LEDチューブが数年前に最初に登場して以来、その人気は山火事のように広がっています。安価で、優れた色精度を提供し、購入済みのキノフィクスチャー内に収まり、標準の蛍光フィクスチャーにセットアップすることもできます。彼らは文字通り、映画業界が標準的なキノ電球に取って代わることを望んでいたすべてのものを持っています。 クエーサーが素晴らしい理由を説明する必要はありません。 ShareGr

このインタビューでは、ホラー映画の制作について知らなかったすべてのことを知るために、さまざまなホラー俳優のグループと話をしました。 ホラーは、新しい映画製作者にとって素晴らしいジャンルです。通常、ホラーはスター主導ではなく、限られた場所を必要とすることが多く、多くの視聴者が訪れます。 監督がスリルと悪寒に集中するのは簡単ですが、これらの映画の多くは不快な状況（ストーカー、暴行、殺人、拷問、性的状況）を伴うため、映画を安全に保つ正しい方法を知ることが重要ですプロフェッショナルであり、女性の才能を尊重する方法も。 幸運なことに、ホラーハニーの名誉のバッジを叫び声やスラッシュで身に着けた、多

このビデオチュートリアルでは、これらの簡単なウィップパントランジショントリックを使用して独自の映画の魔法を作成する3つの簡単な方法を学びます。 ウィップパントランジションは、2つのショットをシームレスに編集して1つのように見えるスタイリッシュな方法です。ウィップパンの秘訣は、編集を途中で隠すことです。これはいつでも標準編集のスタイル設定に役立てることができますが、より派手な視覚効果を作成する方法を紹介します。正確には、3つの視覚効果。 1。クローン 最初のエフェクトショットはクローンです。これは非常に単純です。ここでは、被写体の「クローン」を作成し、彼女に手を振らせます。 htt

ワイヤレスビデオは、フィルムセットを合理化できます。フォーカスプル用でもクライアントのモニター用でも、ワイヤレスビデオをセットに安価に追加する方法は次のとおりです。 ジンバルでの撮影でいつも気になっていたことの1つは、焦点を効果的に引くことができないことです。それを正しく行うには多くのワイヤレス機能が必要ですが、それは安くはありません。 1つは、ワイヤレスフォローフォーカスが必要ですが、リモートフォーカスプラーに画像を送信するためのワイヤレスビデオも必要です。または、余分な腕を伸ばして使用することもできます。 セットのもう1つの問題点は、ビデオビレッジ（クライアント/ディレクターモニター）

この中で業界のインタビューでは、パルプフィクションでスティーブヒバートと舞台裏を行きます の最も有名な小さな役割：Gimp。 この方法の背後にいる人物、コンスタンチンスタニスラフスキーは、かつて「小さな部分はなく、小さな俳優だけがいる」と有名に述べていました。それは俳優だけに当てはまるわけではありません。このビジネスに最初に参入したとき、賞品はラインの上または下のリードポジションになる可能性がありますが、乗組員のためにコーヒーを飲みにダッシュしたり、焦点を合わせたりしながら、関係を学び、構築する素晴らしい機会を軽視しないでくださいベテランのプロ—または小さな演技の役割を果たします。 スティ

新しいAppleProResRAWコーデックファミリは、ProResの高性能で低データレートをRAWワークフローにもたらすことを約束します。 物事が設定どおりに進んだ場合、ProRes RAWは、インディペンデント映画やビデオの専門家が長い間働く方法を変える可能性があります。 この記事では、RAWの基本、Appleが新しいProResでこれを合理化しようとしている方法、そしてそれが映画製作者としてのあなたにとって何を意味するのかについて簡単に説明します。 RAWとは何ですか？ 無数の「RAW」および「RAWのような」コーデックについて最初に知っておくべきことは、それぞれが同じ目標を

人気のインディーピアツーピアレンタル会社であるShareGridは、ShareGridPROを使用してワンストップのオンライン機器レンタルを次のレベルに引き上げています。 2013年の秋、2人のベイエリアの友人（どちらもグルーポンのプロダクトデザイナー）が散歩に出かけ、インディーズ映画製作者のゲームを変える可能性のあるビジネスプランを夢見ていました。 ShareGridの共同創設者であるMariusCiocirlanとArashShivaは、彼らが探しているものを知っていました。映画製作者にギアを借りてお金を稼ぐ方法と、Craigslistのようなオンラインマーケットプレイスの不確実性なしに

パンケーキレンズとは何ですか？それを使用する必要がありますか？この記事では、カメラに取り付ける前に考慮すべきすべてのことを説明します。 映画製作を始めたばかりのときは、学ぶ必要のある基本的な情報の量が膨大になる可能性があります。オーディオを正しくキャプチャする方法を学ぶのに何週間も費やすかもしれませんが、マイクが異なれば極性パターンも異なり、サウンドも異なる方法でキャプチャされることに気付くだけです。プロセスは最初からやり直します。同じことがレンズにも当てはまります。基本的なレベルでは、レンズの用語と同じくらい単純なものに簡単につまずく可能性があります。マクロ機能を備えたチルトシフトプライム

デジタルイメージングテクニシャン（DIT）とは何か、そして彼らは何をしているのか疑問に思ったことはありませんか？この記事では、この重要な役割について知っておく必要があるすべてのことを見つけてください。 デジタルイメージングテクニシャン（DIT）は、制作がセットでの技術的目標を満たしていることを確認するフィルムクルーのメンバーです。では、それはどういう意味ですか？手始めに、DITは、同等の技術者、クリエイティブコンサルタント、およびコンピューターの専門家である必要があります。彼らは、セットで最も重要な人々と交流し、支援し、助言することができなければなりません。 PremiumBeatの寄稿者

実際のレンズフレアを必要なときに正確にキャプチャするのは難しい場合があります。 Lucent Warmを使用して、ポストプロダクションで必要な要素を簡単に追加します。 私のプロジェクトを撮影することになると、私は自分自身をフレアチェイサーだと思っています。レンズから差し込む美しい太陽光線を捉えるために、常に最適な角度を探しています。悲しいことに、良いフレアを取得すると、撮影から時間がかかることがあります。また、そもそもフレアをキャプチャするためにそこにいない場合もあります。 RocketStockのLucentWarmパックを使用すると、場所を犠牲にしたり、「フレアチェイサー」として

BlackmagicDesignのDaVinciResolve15のオファーいくつかの拡張効果。特に2つについて知っておくべきことは次のとおりです。 Resolve 15の新機能の分解を続けて、本日、Resolveの広範なエフェクトライブラリで利用できるようになった2つの新しいエフェクト（ResolveFX）を見ていきます。 ResolveFXには、フィルムの損傷、フリッカーの追加、ダストバスター、デフリッカー、自動汚れ除去、パッチの交換、レンズの反射、絞りの回折など、いくつかの新しい追加機能があります。 （ただし、Resolve 15の無料バージョンでは、フィルムの損傷とフリッカーの追加

次の映画やビデオプロジェクトで車のシーンを撮影しますか？このDIYカーマウントビルドとシーンのヒントを確認してください。 車にカメラを取り付けるには、創造的な問題解決が必要であり、常に安全を最優先する必要があります。 「グリップカーリグ」を検索すると、クレイジーな結果が得られますが、インスピレーションを得るためにそれらをチェックする必要があります。では、どのようにして大金を費やすことなくカーリグのテクニックを学び始めるのでしょうか？ へこみやガラスの引き手（吸盤）でこの問題を解決できます。アイデアは実際には新しいものではありませんが、そこにあるほとんどの例は主に小型のカメラシステムに焦点を

優れたオーディオはプロジェクトを成功または失敗させる可能性がありますが、利用可能なオプションが非常に多いため、どのオプションを使用すべきか、そしてその理由をどのように判断しますか？ 適切なマイクを選択すると、カメラに適切なレンズを選択したように感じることがあります。たくさんのオプションがあり、それぞれに長所と短所があります。このビデオでは、選択プロセスを簡素化し、私のお気に入りのいくつかを紹介したいと思います。 最初のルールは、可能であれば、カメラの内部オーディオを常に避けることです。予算に関係なく、少なくともビデオ用にローエンドの外部マイクを購入するようにしてください。これにより、すぐに

カッティングルームは初めてですか？少しアドバイスが必要ですか？映画やビデオのプロジェクトを編集するときに知っておくべき9つの重要なカットを次に示します。 どのNLEを使用するかは関係ありません。カットの編集は、すべてのプログラムで機能します。これらはストーリーを伝えるためのツールであり、そのストーリーは、使用するカットの種類によって大幅に変わる可能性があります。これらの9つの重要なカットを理解すると、単にシーンをつなぎ合わせるだけでなく、編集でより多くのことができるようになります。見てみましょう。 1。標準カット これは私たち全員が知っていて愛しているカットです。おそらく最も

映画製作では場所がすべてであるため、プロジェクトの中心にある「場所」を管理する方法を知ることは、「何を」または「いつ」と同じくらい重要です。 彼らはそれがすべて場所、場所、場所についてだと言います！土地を築くために、映画製作の「場所」と、それがなぜそれほど重要なのかについて、多くの監督ロケーションマネージャーであるロバートフォルケスと話をしました。 PremiumBeat： La La Landから始めたい それは、場所が映画のトーンと真実を確立するだけでなく、それ自体が中心的なキャラクターになることができる方法の最も明白な例のように感じるからです。このような脚本を受け取ったと

この記事では、次の映画やビデオプロジェクトで成功するためにどのように設定できるかについて、映画製作者からのヒントを以下にまとめます。 監督はすべての注目を集めるかもしれませんが、業界の人々は、プロの映画を作るには村が必要であることを知っています。聞くアドバイスのほとんどは上から下に向かっていますが、適切に構成された制作は強力な基盤から始まり、カメラアシスタントほど堅実なユニットはありません。いくつかのACが私と共有したアドバイスをいくつか紹介します。 計画を立てる 撮影監督のfirstACは、カメラに関連するすべてを担当しています。彼または彼女は、監督、DP、またはカメラオペレー

長いテイクは複雑なショットであり、1つを照らすことは簡単な作業ではありません。しかし、今日の低照度カメラは問題を解決しています。 長い時間、つまり「オナー」には、複数の映画製作者の調整が必要であり、最大の課題の1つは、撮影を適切に照明することです。この種のショットに伴う動きは、ほとんどの映画製作者が標準的なシーンで使用する照明設定を制限し、シーケンスの複雑さを増します。ただし、今日のカメラの低照度機能の向上により、この特定の要素を撮影する際の扱いが容易になっています。 しかし、最初に、オナーは何ですか？そして、いつそれを使用しますか？いくつかの例を見てみましょう。 ポールトーマスアンダ

Resolve 15には、非常に便利なADRパネルが含まれています。このビデオチュートリアルでは、適切に構成するために知っておくべきことを見ていきます。 Resolve 14では、プロのオーディオツールを備えた専用ページであるFairlightページを楽しみました。リリースの時点で、Blackmagicは、Fairlightページは完成しておらず、ソフトウェアの進歩に合わせてアップデートや新しいツールが表示されると述べていました。間違いなく、ADRツールは15で見た中で最もエキサイティングな機能です。ビデオチュートリアルでは、独自のADRセッションを開始するようにADRパネルを構成する方法を

公開する動画を作成するソーシャルメディアで？この便利なリファレンスガイドを使用して、最新のアスペクト比設定に対応してください。 ソーシャルメディアがオンラインビデオゲームを変えていることは間違いありません。かつては恣意的でしたが、これらのプラットフォームのアスペクト比は現在、私たちが作成するメディアを変革しています。視聴者は現在、スマートフォンで作成するコンテンツの大部分に遭遇しているため、ソーシャルメディアのトレンドや設定に遅れずについていくことが不可欠です。 商業の世界で働いているなら、おそらくこの変化する風景にすでに遭遇しているでしょう。多くの映画製作者や映像作家は、複数の視聴プラッ