完璧な風景写真の計画には、研究、準備、創造的なビジョンの融合が含まれます。これは、驚くべき結果を達成するための包括的なガイドです。 i。プレシュート計画：研究とロジスティクス * 1。あなたのビジョンを定義します： * どのような話をしたいですか？ あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ あなたは静けさ、力、謎、または何か他のものを捉えたいですか？ * この場所にあなたを惹きつける特定の要素は？ それは特定の山、ユニークな岩の形成、光の落ち着き、または全体的なムードですか？ * インスピレーション： あなたが尊敬する他の写真家の作品を見てください。 彼らの作曲、照明、処

さて、ここに8つの一般的な風景写真の間違いがあります。さらに重要なことには、それらを修正する方法は次のとおりです。 1。 面白くない構成 /焦点なし * 間違い： 視聴者の目の明確な被写体や定義されたパスなしで広い眺めをスナップします。 画像には「フック」がなく、目的がないと感じます。 * それを修正する方法： * 焦点を識別する： 視聴者の注意を引くための説得力のある要素を見つけてください。これは、ユニークな岩の形成、孤独な木、納屋、劇的な雲、または対照的な色/テクスチャーのポイントである可能性があります。 * 先行回線の使用： 道路、川、フェンス、または砂のパターンでさえ

ランドスケープフォトグラフィーの並置は、フレーム内で隣で対照的または矛盾する品質を持つ2つ以上の要素を配置することを含む強力な構成ツールです。このコントラストは、視覚的な緊張を生み出し、深さを追加し、感情を呼び起こし、最終的にあなたの風景写真をより魅力的で思考するようにすることができます。 並置を使用して景観の写真を改善する方法の内訳は次のとおりです。 1。ランドスケープ写真における並置を理解する * コアアイデア： 並置とは、違いを強調する要素間の関係を作成することです。この違いは次のとおりです。 * スケール： 小さな対大きな（例えば、巨大な山脈の前にある小さな野生の花）。

さて、ここでは、Photoshopがバランスのとれた議論を持つ意見として提示された景観写真を台無しにしていると信じる人がいる理由の内訳です。 意見：Photoshopは風景写真の魂を窒息させていますか？ ランドスケープ写真は、その中心に、自然界の生の手付かずの美しさを捉えることであるべきです。 それは、つかの間の光、構図、雰囲気の瞬間を目撃し、その経験を説得力のあるイメージに翻訳することです。 しかし、成長する声の合唱は、Photoshopの広範な使用がこの芸術形式の本質を侵食し、真正性を人工性に置き換え、最終的に本物のスキルと観察の価値を低下させると主張しています。 過剰なPho

Lightroomで白黒の風景写真を処理することは、変革的な体験になる可能性があります。重要な側面とツールをカバーして、それを効果的に行う方法の内訳は次のとおりです。 i。前処理（白黒に変換する前） 最終的に画像を黒と白にする一方で、色の最初の調整が最終的なモノクロの結果に大きく利益をもたらすでしょう。 * インポートと整理： 画像をLightroomにインポートし、カタログ内で整理します。 * 基本的な調整（モジュールの開発）： * プロファイル補正： 開発モジュールに移動し、「レンズ補正」パネルの下で「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にし

Lightroom Gradientツールは、そのレンジマスク機能（輝度と色）と組み合わされており、風景や自然の写真の特定の領域を選択的に編集する強力な方法です。 効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。ツールの理解 * グラデーションツール（段階的フィルター）： 指定されたエリア全体で調整の徐々に移行します。 空を暗くしたり、前景を照らしたり、局所的なコントラストを追加したりするのに最適です。 * 範囲マスク： 勾配の影響内に特定の輝度または色範囲をターゲットにすることにより、勾配選択を改良します。これにより、グラデーションの調整が不要な領域に影響を与えることを防ぎま

ニュートラルトーンを効果的に使用することは、現実的で視覚的に魅力的な景観の写真編集を作成するために重要です。飽和と非現実的なカラーパレットは、あなたが捉えようとしている自然の美しさを損なう可能性があります。インパクトのある編集のためにニュートラルトーンを活用する方法は次のとおりです。 1。ニュートラルトーンの理解： * 彼らは何ですか？ ニュートラルトーンは、強い飽和を欠く色です。それらを他の色が構築する基盤と考えてください。例は次のとおりです。 * グレー： 純粋な灰色、温かい灰色、クールな灰色 * beiges/creams： 素朴で自然 * ブラウンズ： 柔らかい茶色、

ランドスケープパノラマ写真の実行方法 パノラマ写真は息をのむような風景を捉えることができ、標準的な写真よりも広い視野を示すことができます。これは、見事なパノラマ画像を作成する方法の内訳です。 1。計画と準備： * あなたの場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスして、最適な視点、照明条件、パノラマに含める要素を決定してください。太陽の方向と興味深い前景要素の可能性を考慮してください。 * ゴールデンアワー： パノラマを含む風景写真に最適な時期は、ゴールデン時間（日の出の直後と日没の直前）です。柔らかくて温かい光は、美しい色と影を作り出します。 * 天気： 天気予報に注意して

フォーカススタッキングは、ランドスケープ写真で信じられないほどの鋭さと被写界深度を達成するための強力なテクニックです。特に、前景から遠くの山まですべてが焦点を合わせたい場合は、フォーカススタッキングで鋭い風景を達成する方法の内訳は次のとおりです。 1。概念の理解： * 限られた被写界深度： 狭い開口部（f/11やf/16など）でさえ、風景写真、特に前景の近くの要素を持つ写真は、しばしば浅い深さの深さに悩まされています。 これは、シーン内のすべてがシングルショットで完全にシャープになるわけではないことを意味します。 * フォーカススタッキングソリューション： フォーカススタッキングに

赤外線（IR）写真のカメラを変換することは重要なプロジェクトであり、電子機器の精度と理解が必要です。 基本的に、センサーの前にあるクリアまたはIRパスフィルターであるホットミラー（IRカットフィルター）を交換することが含まれます。 あなたは白黒の風景写真に興味があるので、それを達成することに焦点を当てましょう： ここに、プロセス、考慮事項、および代替案の内訳があります。 1。変換オプションの理解： * フルスペクトル変換： これにより、ホットミラーが完全に除去され、透明なガラスフィルターに置き換えられます。 センサーは、紫外線（UV）、可視光、および赤外線に敏感になります。 これ

5つのエキゾチックな場所で景観を撮影するための実用的なヒント： エキゾチックな場所での景観の写真撮影は、ユニークで息をのむような画像をキャプチャする素晴らしい機会を提供します。ただし、これらの場所は、しばしば独自の課題も提示します。あなたがあなたの経験を最大限に活用するのに役立つ5つの実用的なヒントを以下に示します： 1。先に調査して計画します（ただ現れないでください！）： * ゴールデンアワー＆ブルーアワー： 特定の場所で日の出と日没の時間を理解してください。 PhotopillやSun Surveyorなどのアプリを使用して、さまざまな時期に光の角度と方向を視覚化します。 太

ストーリーを伝える風景写真の作成：きれいな写真を超えて 風景写真は、美しい景色をキャプチャするだけではありません。それは、感情、気分、物語を伝えることです。風景写真で物語を真に伝えるには、自分の前にあるものを文書化するだけでなく、物語を積極的に作成し始める必要があります。方法は次のとおりです。 1。ストーリーを定義します： * どのような気持ちを呼び起こしたいですか？ それは静けさ、a敬の念、冒険、孤立、または何か他のものですか？ 最初に感情を特定すると、あなたの決定が導かれます。 * 場所は何と言っていますか？ 場所の歴史、地質学、生態系を考えてみましょう。事前に調査すること

バックライトの風景写真：なぜ太陽に撃つべきなのか（そして見事な結果のためのヒント！） 太陽に *射撃 *しますか？ クレイジーに聞こえます！私たちはしばしば太陽を私たちの後ろに保つように教えられています。しかし、バックライト付きの風景を撮影すると、信じられないほど劇的で、エーテル的で魅惑的な画像が作成されます。それはすべて、課題を理解し、テクニックを使用してそれらを創造的な利点に変えることです。 なぜバックライトの風景を撃つのですか？ * 劇的なシルエット： バックライトは、木、山、その他の前景要素の強力なシルエットを作成します。これらの形状は強力な組成アンカーになり、深さと視覚的

日没時の風景を撮影すると、最も見事で劇的な写真のいくつかが生成されます。息をのむような夕日を捉えるのに役立つ包括的なガイドを次に示します。 1。準備と計画： * あなたの場所をスカウト： 日没前に、選択した場所をご覧ください。 あなたの作曲に深みと興味を加える興味深い前景要素（岩、木、建物、水の反射）を探してください。 太陽の方向と、それが風景とどのように相互作用するかを考えてください。 * 天気を確認してください： 雲が光を捕まえるにつれて、部分的に曇りの日はしばしば最も視覚的に素晴らしい夕日を作り出します。 ただし、特に劇的な地平線がある場合は、完全に澄んだ空が依然として美しく

風景写真にスケール感を追加することは、シーンの壮大さと広大さを伝えるために重要です。使用できるテクニックの内訳は次のとおりです。 1。馴染みのあるオブジェクトを参照ポイントとして含める： * 人間： これは最も一般的で効果的な方法です。 立っている、座って、または歩く人はすぐに認識可能なスケールを提供します。 山や木のような大きな要素の近くにそれらを置くと、そのサイズが強調されます。 彼らのポーズと服を考えてください。彼らはシーンに属しているように見えますか？ * 動物： 野生生物、家畜、またはペットでさえ同じ目的に役立つことができます。 山の山頂を飛んでいる鳥の群れ、または谷で放

バランスは、乱雑なシーンや混oticとしたシーンを視覚的に調和のとれた魅力的なイメージに変えることができる、風景写真構成の重要な要素です。これは、画像内の視覚重量の等しい分布を指し、ある領域が別の領域を圧倒するのを防ぎます。ランドスケープ写真でバランスを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。視覚体重の理解： * サイズ： 通常、より大きなオブジェクトは、小さなオブジェクトよりも視覚的な重量を運びます。 * 色： 明るく飽和した色は、ミュートされた色や耐性のない色よりも重いです。 * コントラスト： コントラストの高い領域は、目を引き、コントラストが低い領域よりも視覚的

並置を使用して景観の写真を強化します 並置は、写真に2つ以上の対照的な要素を並べて配置することを含む強力な構成技術です。このコントラストは、サイズ、色、テクスチャ、主題、概念、または感情の観点からです。効果的に使用すると、並置は風景写真に深さ、意味、視覚的関心を追加し、より魅力的で思考を促すことができます。 並置を使用して風景写真を改善する方法は次のとおりです。 1。コントラストの要素を理解する： 並置を探し始める前に、コントラストを作成できるさまざまな要素を理解することが重要です。 * サイズ/スケール： 巨大な山岳地帯の小さな繊細な花。 * 色： 明るい赤は落ち着い

主要なラインは、ランドスケープ写真の強力な構成ツールであり、視聴者の目を画像に描き、深さ、距離、視覚的興味を生み出します。これらを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。先行回線の識別と選択： * 自然と人工の要素を探してください： 主要な線は、道路、川、フェンス、トレイル、壁、木の列、海岸線、光と影のパターン、または岩のラインからでもあり得ます。 * 形状と形を考慮してください： 直線はスピードと直接の感覚を伝え、湾曲したラインは、より穏やかで曲がりくねったイメージの旅を提供します。 Sカーブは、視覚的な流れの作成に特に効果的です。斜めの線は動的張力を追加します。 *

自然光が好ましい選択であることが多いため、自然と風景写真を使用することは直感に反するように思えるかもしれません。ただし、Flashは、画像を強化し、特定の状況でユニークな効果を作成するための強力なツールになります。これらのジャンルでフラッシュを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。 なぜ自然と風​​景写真でフラッシュを使用するのですか？ * 塗りつぶし光： 影を明るくし、暗い領域、特に曇りの日や密集した葉で隠された詳細を明らかにします。 * 被験者の分離： 主題を背景から分離するために、特に同様のトーンの状況で際立っています。 * ハイライトテクスチャ： 木の樹皮や岩の形成な

f/16は *常に *景観写真の最良の開口部であるという考えは非常に一般的ですが、最終的には間違っている、単純化しすぎです。 F/16は特定の状況では良い選択ですが、確かに普遍的な「最高の」設定ではありません。この概念が続く理由と、風景写真における開口部の選択の現実を分解しましょう。 f/16の神話が持続する理由： * 歴史的文脈： フィルムの時代には、特に古いレンズのデザインで、画像全体で許容できるシャープネスを達成するために、f/16のような小さな開口部がしばしば必要でした。また、フィルムカメラは、洗練されたフォーカシングシステムを備えていたことが多く、より深い畑の深さがより寛容