ポートレート用の「ベスト」50mmレンズを選択することは主観的であり、予算、カメラシステム（キヤノン、ニコン、ソニーなど）、および望ましい美学に大きく依存します。ただし、 *あなたの *ニーズに最適な決定を下すのに役立つように、その長所と短所によって分類されたトップの候補者の一部の内訳があります。 ハイエンドパフォーマー（最高の画質、多くの場合より高い価格）： * sony fe 50mm f/1.2 gm： * 長所： 並外れた鋭さ、美しいボケ、信じられないほど明るいf/1.2アパーチャーの浅い幅の深さと低光の性能、高速でサイレントオートフォーカス、よく構築されています。 *

完璧なポートレートレンズを選択することは、あなたのスタイル、予算、そしてあなたが達成しようとしていることに応じて、非常に個人的な決定です。考慮すべき要因の内訳は次のとおりです。 1。焦点距離とその効果の理解： * 焦点距離： ミリメートル（mm）で測定されたこの数値は、レンズがキャプチャするシーンのどれだけの数と、それが作成する視点を決定します。 * 「ポートレート範囲」： 一般に、 50mmと135mm の間であると考えられています フルフレームカメラ用。 APS-Cまたはマイクロ4分の1カメラを使用する場合は、作物係数に留意してください（以下を参照）。 * 焦点距離の短い（例

ポートレートカメラマンが70〜200mmのレンズを「必要とする」かどうかの問題は複雑なレンズです。短い答えは次のとおりです。いいえ、あなたは *必要はありません *ですが、それは素晴らしくて非常に便利なツールです。 ポートレートに70〜200mmのレンズを使用している（そしてまだ使用している）誰かの観点から、なぜ、そしてなぜそうでないかの内訳です。 70-200mmがポートレート写真に最適な理由： * 圧縮： これは大きなものです。焦点距離が長くなると、視点が圧縮され、鼻や耳などの特徴が顔の残りの部分に関連して小さく見えます。これは、特にこれらの機能について自意識のある人々の肖像

ポートレート写真の50mmから85mmの「最高の」焦点距離は主観的であり、望ましい外観、射撃環境、個人的な好みに依存します。両方のレンズには長所と短所があります。これがあなたが決定するのに役立つ故障です： 50mmレンズ： 長所： * 汎用性： 50mmのレンズは一般に「標準的な」焦点距離と見なされており、ポートレートを超えたさまざまな写真スタイルに適しています。ストリートフォトグラフィー、風景、さらにはタイトなスペースでの広角ショットにも使用できます。 * 手頃な価格： 50mmレンズは、多くの場合、85mmレンズ、特により速い開口バージョン（F/1.8など）よりも手頃な価格

顔を平らにするために顔の眺めとカメラの角度を使用して お世辞の肖像画をとることは芸術であり、顔の眺めとカメラの角度の相互作用を習得することが重要なコンポーネントです。これらの要素を活用して最善の光で主題をキャプチャする方法の内訳は次のとおりです。 i。顔の景色を理解する（カメラが見ている顔のどちらの側）： * フルフェイス： 被験者はカメラに直接向いています。 * 長所： 顔を対称的に示し、開放性、直接性、および自信を伝えます。信頼性が優先されているIDの写真や状況に適しています。 * cons： 非対称性を強調し、丸い顔をより広く見せ、時には対立的に見えることがあります。

ポートレートアングルを効果的に使用する方法：視覚ガイド 肖像画の角度は、被験者の知覚に劇的に影響を与える可能性があります。直角を選択すると、ドラマを追加し、ストーリーを伝えることができます。このガイドは、一般的なポートレートアングル、その効果、およびそれらを効果的に使用する方法を分解します。 基本を理解する：カメラの位置と件名の位置決め 特定の角度に潜る前に、ポートレートアングルが被写体に対する *カメラの相対的な位置によって定義されることを理解してください *。 これらの要素を考慮してください： * カメラの高さ： カメラは見上げたり、下ったり、レベルを上げたりしていますか？

いいえ、ポートレートのフォーマットは、ポートレートに常に最適ではありません。それは最も一般的で、多くの場合頼りになる選択ですが、「最良の」形式は次のようないくつかの要因に依存します。 * 構成とストーリーテリング： より広く、景観形式は、環境で主題を示すのに最適であり、彼らがどこにいるのか、何をしているのか、周りの空間との関係について話をするのに最適です。 * 芸術的ビジョン： 時には、非伝統的な形式が視覚的な関心を加え、型を破り、アーティストのユニークなスタイルや彼らが伝えたい気分に合っています。 * 被験者のボディーランゲージとポーズ： 被験者が広く開かれたスタンスにある場合、それ

フォアグラウンドフレーミングは、ポートレート写真に深み、コンテキスト、視覚的関心を加えるための素晴らしいテクニックです。これが効果的に使用する方法の内訳です： 1。概念の理解： * 定義： 前景のフレーミングには、ショットの前景に要素を使用して、被写体の周りにフレームを作成することが含まれます。このフレームは、木や花などの自然な要素から、アーチや出入り口などの建築的特徴まで、あらゆるものにすることができます。 * 目的： * 深さを追加： 前景のフレーミングは、被写体を背景から分離し、画像に深さと寸法の感覚を作り出します。 * 注意を引く： それは当然、視聴者の目の目を主題に導

さて、Photoshopに頼らずに、あなたのポートレートに色をポップする方法について話しましょう。これには、カメラ内のテクニック、照明中、さらにはポーズや構成においてさえ組み合わせが含まれます。これが故障です： 1。 マスタリングライト（最も重要な要素）： * 光の方向と品質： * ゴールデンアワー（日の出/日没）： これはあなたの親友です。温かく柔らかい光は本質的に色を高め、美しい肌の色を作り出します。 それは自然にお世辞で飽和しています。 * オープンシェード： 空に開いている色合いを見つけてください。 これは、直射日光よりも厳しい拡散光を提供します。色はより自然に飽和状態に

屋外のポートレートの優れた背景を見つけることは、見事な画像を作成するための重要な要素です。さまざまな要因を考慮して、それを行う方法の内訳は次のとおりです。 1。家を出る前に（計画と考え方）： * あなたの主題を考慮してください： 彼らの性格は何ですか？彼らは何を着ていますか？背景は衝突ではなく、それらを補完する必要があります。活気のある背景は遊び心のある性格に合うかもしれませんが、ミュートされたものはより控えめな主題に働きます。 * ストーリーについて考えてみてください： 肖像画で何を伝えようとしていますか？ 自然の平和な背景は静けさを示唆し、都市のシーンはエネルギーと近代性を伝え

さて、ポーズをとる世界に飛び込もう！ 重要なのは、自信、快適さ、信頼性を伝えることです。硬くて強制されたポーズを忘れてください。私たちは自然でお世辞を望んでいます。 これは、たくさんのアイデアとヒントを含む内訳です： i。基礎：男性的なポーズの理解 * 角度と線： 男性は一般的に、より強い角度でよく写真を撮ります。 これらの角度を作成するために、顎のライン、肩、腕を使用することを考えてください。 直線はしばしば強さと自信を伝えます。 * ボディーランゲージ： 姿勢に細心の注意を払ってください。 肩の後ろ（しかし、硬すぎない！）、あごはわずかに前方に、そして接地されたスタンス。前かが

さて、あなたが主題であろうと写真家であろうと、ポートレートのポーズについて誰もが知っておくべきことを分解しましょう。これは、よりお世辞で自然な肖像画を得るための基本的な原則とヒントをカバーしています。 被験者の場合（写真を撮られている人）： 1。ボディーランゲージと姿勢を理解する： * 高く立つが、リラックス： 良い姿勢が重要ですが、硬くないことは避けてください。 あなたの頭の冠からあなたを引き上げる弦を想像してください。 サポートのためにコアの筋肉をわずかに引き付けます。 * カメラに平らになることは避けてください： 体をわずかに（約45度）回すことは、カメラに真っ向から向き

20のヒントと写真で自然な笑顔を得るためのアイデア： コア：リラクゼーションと接続 自然な笑顔の鍵は、瞬間にリラックスしてつながりを感じることです。これらのヒントはそれを達成することに焦点を当てています！ i。準備と考え方： 1。顔の筋肉をリラックスさせる： カメラがあなたを指す前に、意識的に顎、額、目をリラックスさせてください。顔をやさしくマッサージしてみてください。 2。幸せな考えを考えてください： あなたを本当に幸せにする何かを思い出してください。 最近の成果、面白い思い出、愛する人 - あなたの顔に本物の笑顔をもたらすものは何でも。 3。不完全性を受け入れる： 「

さて、「穏やかなポーズ：あなたが始めるためのプロンプトのコレクション」を分解しましょう。これは、ポートレート、ライフスタイル、またはより正式な設定を撮影するかどうかにかかわらず、被験者のための自然でリラックスした、快適なポーズを作成することです。 強制的な立場の代わりに、あなたは信authentic性を目指しています。 これは、コンセプトの内訳と、あなたを始めるためのプロンプトのコレクションです。 穏やかなポーズとは？ * ナチュラル＆リラックス： 目標は、主題を外観にし、 *快適に感じることです。これは、厄介な角度、緊張した筋肉、不自然な表現を避けることを意味します。 * 接続

説得力のあるポートレートを作成することは、体を効果的にポーズと釣りに大きく依存しています。これがあなたの肖像画の写真を高めるためのテクニックの内訳です： i。基本を理解する： * 被験者の快適さ： とりわけ、あなたの主題を快適にします。リラックスした被験者は、自然により良い写真を撮るでしょう。彼らに話しかけ、彼らを優しく導き、あなたが達成しようとしていることを彼らに知らせてください。 * 「s」曲線： 人体は自然に曲線に流れます。 これらの微妙な曲線を強調して、よりダイナミックで視覚的に魅力的なポーズを作成することを目指します。硬い直線を避けてください。 * 重量分布： 被験

さて、男性のポーズを分解しましょう。それはすべて、自信、男らしさ、そして望ましい感情を伝えることです。包括的なガイドは次のとおりです。 i。目標を理解する * あなたの主題を知っています： 彼はアスレチック、知的、カジュアル、フォーマルですか？ポーズは彼の性格と撮影の文脈と一致するはずです。 * 目的を考慮してください： ヘッドショット、ポートレート、ファッション、フィットネス？目標によっては、ポーズは異なります。 * 直接vs.間接： 被験者がカメラ（直接アイコンタクト）に直接関与するか、より孤独にする（カメラ外に見えます）かどうかを決定します。 * 快適性が重要です： 硬く

自然な肖像画に屋外スタジオを使用することは、自然光を利用し、環境を利用することです。これがそれを行う方法に関する包括的なガイドです： i。計画と準備： * スカウト場所： * 品種： 多様な背景と光を提供する場所を探してください。公園、庭園、都市部、畑、森林地帯、建築の詳細を検討してください。 * アクセシビリティ： あなたとあなたの主題の両方が場所に簡単にアクセスできることを確認してください。 * 許可： 必要に応じて、選択した場所で撮影する許可または許可を取得します。 * 時刻： 利用可能な光と影を評価するために、撮影する予定の時点でその場所にアクセスしてください。

リフレクターなしで屋外で人を撮影するのは難しい場合がありますが、いくつかのスマートなテクニックと考慮事項では間違いなく達成可能です。これが素晴らしい結果を得る方法の内訳です： 1。光の理解： * 最も重要なことは、光の学生になることです。 太陽の位置と強度が一日中どのように変化するかに注意してください。 光が異なる表面とどのように相互作用し、それがあなたの被験者にどのように落ちるかを観察します。 * 過酷な正午の光を避けてください： 通常、正午の直射日光はポートレートにとって最悪です。目、鼻、あごの下に厳しい影を作ります。ハイライトとシャドウのコントラストは極端すぎることが多いため

さて、ここでは、このテーマに関するビデオチュートリアルで見つけられるものに基づいて、シャドウ写真を使用してドラマチックなポートレートを作成する方法の内訳です。私はあなたが学ぶと思われる重要な領域とテクニックをカバーします。 i。はじめに：ステージの設定（シャドウ写真とは？） * シャドウ写真を定義： シャドウ写真は、イメージにムード、深さ、ドラマを作成するための光と影の使用を強調するテクニックであることを簡単に説明します。 それは、 *影の写真を撮るだけでなく、構成の重要な要素として影を使うことです。 * なぜ影を使用するのですか？ 利点を強調してください： * 気分と感情： 影

ナチュラルリフレクターは、特に屋外で撮影するときは、ポートレートカメラマンの親友です。彼らはあなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、お世辞のハイライトを作成し、目にキャッチライトを追加するのに役立ちます。それらを効果的に見つけて使用する方法に関するガイドは次のとおりです。 i。自然な反射器の検索： * 反射面を理解する： * 色： 明るい色はより多くの光を反映しています。白、ベージュ、ライトグレーが理想的です。黒、茶色、深い青のような暗い色を避けてください。 * テクスチャ： 滑らかな表面は、粗い表面よりも多くの光を反映しています。磨かれた大理石の壁とレンガの壁の違いを考えてくだ