ビネットとは何ですか？ ビネットという言葉は、元々はページの装飾的な境界線を意味すると解釈された、語根のつるに由来します。写真では、これは画像の端の周りの境界線に変換されます。この境界線は、画像の中心からの光の減少、または光の減衰が原因で発生します。光の減衰は、センサーに当たる光の量、使用するレンズの種類、またはポストプロダクションでの意図的な追加など、さまざまな理由で発生する可能性があります。この記事では後者に焦点を当てます。 後処理でビネットを追加する場合、2つの選択肢があります。暗いまたは明るい、およびソフト-段階的またはハードエッジです。 なぜビネットを追加するのですか？

ある程度、アンリ・カルティエ＝ブレッソンには答えがたくさんあります。はい、彼は確かに写真の偉人の1人であり、彼の作品は数え切れないほどの写真家に影響を与えましたが、彼の本「決定的な瞬間」とそのタイトルの意味は、多くの人に誤解されがちで、多くの混乱を引き起こしました。 多くの写真家は、カルティエ＝ブレッソンが一種の魔法の瞬間を指していると思い込んでいます。写真家は、完璧に形成された画像をほんの一瞬で本能的に見て、カメラを目の前に持ってきて、先に進む前に、その完璧な形。興味深いことに、この本のフランス語版は「Images on the Run」と呼ばれ、ほとんど反対のことを示唆しているようです。

最近、dPSリーダーから露出について非常に興味深い質問を受けました。質問は、「後でLightroomで修正するのではなく、写真を撮ったときに露出を正しくすることがどれほど重要か」ということでした。とてもおもしろい質問で、考えれば考えるほど面白くなりました。 最高の露出を達成するためのオプション ここで可能性を見てみましょう。これにアプローチする方法はいくつかあり、それぞれに利点があります。 ＃1カメラで正しく撮影する： 最初の方法は、絶対に必要な場合を除いて、後処理ソフトウェアに頼ることなく、カメラで正しく動作することを絶対に確認することです。歴史的に、これはそれが行われた方法です。

多くの写真技法は、当然のことながら、洗練された画像に焦点を当てる傾向があります。それらは、より鮮明な画像の取得から正確な肌の色調のキャプチャまで、スペクトルのどこでも異なります。これらのテクニックは重要です。ただし、あまり面白くない場合もあります。時には、それがまさにあなたが持っている必要があるものであり、まさに写真がどうあるべきか–楽しいです。 この記事では、ストロボまたはフラッシュガンのテストボタンを使用して、1つのフレームで複数の露出をキャプチャできる楽しい特殊効果テクニックについて説明します。この方法を使用すると、スタジオ写真に動きとアクション感を追加するための新しいツールが得られま

ハリウッドの扱いをして、本当にポップにするのに役立つイメージがありますか？この記事では、画像に大ヒットを与え、次のレベルに引き上げるために使用できる方法を紹介します。それについての最もよい部分は、あなたがそれをするためにPhotoshopの天才である必要がないということです！ これから説明する手法は、カラーグレーディングと呼ばれます。カラーグレーディングという用語は、通常、編集者が映画にクリエイティブな色補正を適用する映画に使用されますが、今ではスチルカメラマンの語彙にますます登場しています。カラーグレーディングを色補正と混同しないでください。まったく違うものです。カラーコレクションは、色か

シャドウとコントラストを使用して、ドラマチックな画像を作成できます。重要なのは、影の詳細を忘れることです。あなたはそれを必要としません。影は暗くて神秘的であることが意図されています。これは良いことです–視聴者の想像力に何かを残します。 センサーのダイナミックレンジを活用します。ハイライトを公開し、シャドウを希望の場所に落とします。光が十分に強い場合、影にはほとんど詳細が含まれません。 過酷な光は劇的な画像を作成できます ボリビアで次の写真を撮りました。太陽が私の後ろに沈み、古い車の下に触れ始めた強い影を落としていました。影が画像の下3分の1を塗りつぶします。少しは害はありませんが、影の細部

優れた写真とは、要素を組み合わせて、優れた最終画像を生成することです。被写体、照明、構図、焦点、タイミングはすべて、すばらしい画像をキャプチャするための鍵です。ただし、見落とされがちな側面の1つは、画像のトリミング方法です。これは、最終的な写真に大きな影響を与える可能性があるためです。 画像をトリミングする方法が最終結果を損なう可能性がある5つの理由は次のとおりです。 三分割法に従わない 三分割法は新しいものではなく、心地よい構図の良い出発点と見なす必要があります。写真を撮るときは、ファインダーを2本の垂直線と2本の水平線で分割し、線の交点またはその近くにスポットを配置しようとするという考

あけましておめでとう！これは、体重を減らす、定期的に運動することで体調を整える、正しい食事をすることを約束する、写真の知識とスキルを向上させて成長させるなど、新しいプロジェクトを開始する絶好の機会です。 写真への情熱に関しては、私たち全員がさまざまな目標を持っています。始めるのに最適な方法は、個人的および専門的な写真プロジェクトに取り組むことです。写真撮影のスキルに取り組むためのシンプルで効果的な方法の1つは、365PhotoProjectに参加することです。簡単に言うと、365は、最もよく呼ばれるように、1日365日連続で写真を撮るというコミットメントです。何を撮影するか、いつ撮影するか、

カメラ機材の購入は、特に写真の基本を始めたばかりの場合は、大変な作業になる可能性があります。最近新しいカメラを手にした場合は、プロのように撮影を開始する前に、いくつかの追加のアクセサリが必要になる可能性があります。したがって、スナップを開始する前に、このチェックリストに目を通し、写真キットを試してみる前に、写真キットにいくつかのアクセサリを追加することを検討してください。ヘッドアップとして、この記事は、新しいデジタル（フィルムではない）カメラを使用していることを前提に書かれています。 右側の2台のカメラは交換レンズカメラです。右側の2つはそうではありません。 1。追加レンズ 最初にやりた

ポストプロダクションソフトウェアの最初の部分を選択することになると、自分が輪になって回転していることに気付くかもしれません。選択できるものはたくさんあり、何か新しいことをすることを学ぶという考え全体は恐ろしいものになる可能性があります。この記事では、利用可能な最もよく知られているソフトウェアオプションの数を取り上げ、うまくいけば、正しい決定に導くことができます。 Adob​​e Photoshop CC 何年にもわたって、アドビの写真ソフトウェア市場の支配を真に置き換えることができた人は誰もいません。 LightroomとPhotoshopはどちらも非常に人気のあるソフトウェアであり、専

写真ビジネスを行っている場合でも、ウェブ上で友人と写真を共有している場合でも、さまざまな用途に合わせて画像のサイズを適切に設定する方法を知っておくことが重要です。一般的に、共有できる最小サイズは、視聴者が写真を鑑賞するのに十分な品質を維持しながら、目標とするものですが、もう少し詳しく説明します。 最初のルール–Web上で行われるすべてのものにsRGB色空間を使用します ウェブ用に画像のサイズを決める前に、正しい色空間を使用していることを確認する必要があります。 WebはsRGB色空間で標準化されています。つまり、写真をWeb全体に正確に表示したい場合は、画像を保存するときに使用する必要がある

LightroomやPhotoshopで写真を編集するときにヒストグラムを使用する方法について、デジタル写真学校でいくつかの記事を見たことがあるかもしれませんが、画像を撮影するときにも非常に便利なツールです。ほとんどのカメラには、背面LCD画面で写真を確認するときにヒストグラムを表示する機能があり、ライブビューでリアルタイムのヒストグラムを表示できるカメラもあります。これは最初は少し怖いように思えるかもしれませんが、写真を撮影するときにヒストグラムの使い方を学ぶことは、写真に劇的な影響を与え、撮影する写真の適切な露出を得る方法を理解するのに役立ちます。 ヒストグラムの魔法の特性によってもた

被写体を中央の右または左に配置します。ポートレートの場合、目は中心線より上にある必要があります。これにより、快適な構図が得られます。 構図は、写真の要素のバランスがすべてです。これには、色調やテクスチャも含まれます。これが、スナップショットと素晴​​らしいショットを区別するものです。優れた構図を実現したい場合は、構図を立てて、撮影する前に各要素がどこに配置されるかを確認する必要があります。 写真家が実際に写真を撮る前に、頭の中で写真を見るという話を聞いたことがあるかもしれません。これから詳しく説明するのは、この「見ること」です。また、カメラの有無にかかわらずシーンを表示またはフレーミングし

よく聞かれる質問は、「今日の写真撮影を始めた場合、後処理用のどのソフトウェアをお勧めしますか？」です。 選択するフォトエディタがわからない場合は、検討する価値のある無料のオプションをいくつか紹介します。 写真を編集するための私の頼りになるソフトウェアはAdobePhotoshopです。これは、Photoshopが検討に値する唯一の写真編集者であることを主張しているという意味ではありません。 Photoshopは参照のフレームとしてのみ使用し、この記事に記載されている他のソフトウェア製品との直接の比較としては使用しません。 初心者にとって、特に選択できる写真編集者が非常に多いため、どのフ

花はいたるところにあり、きれいな花びらの写真を撮るために外出するという考えだけでも、非常に多くの人がそれを行うので、まったく決まり文句のように見えることがあります。しかし、花の写真がとても人気がある理由の1つは、これらの種類の写真が多大な労力をかけずに信じられないほどの美しさを捉えることができるからです。外に出て、花に見られる驚くべき色の配列を記録するのは楽しいですが、後で写真を見て、思ったほど良くないかもしれないことに気付くのも同じくらい一般的です。 幸いなことに、自分の花の写真を改善するだけでなく、自然の美しさを楽しみながら外に出て楽しむための簡単な手順がいくつかあります。 50mm

おそらく私が尋ねられる最も簡単な質問は、私のお気に入りのレンズは何ですか？私のペンタックスK-7用のレンズのかなりのコレクションを所有しているにもかかわらず、私が初めて購入したレンズであるタムロン28-200mmは、今でも私のお気に入りのレンズでした。 私は基本的にストリートフォトグラファーですが、時々風景や動物に手を出します。旅行や街頭での撮影では、1台のレンズを搭載したカメラを1台持ち歩いていますが、それ以外のものはほとんどありません。一日の初めにレンズキャップを外し、夜は撮影が終わったらレンズキャップを付け直します。私にとって、レンズキャップを付けたり外したりするのは、状況に対応して素

「手動レンズとはどういう意味ですか？」 これは通常、私がバッグに入れているお気に入りのレンズの1つであるRokinon 14mm f/2.8について人々に話すときに最初に受け取る応答です。私は彼らの混乱を理解しています。完全に手動のレンズを使用するという一見の権限委譲に屈することを夢見たことはありませんでした。 マニュアルフォーカス/絞りレンズは難しく、現場では手に負えないという神話を払拭しようと試みさせてください。 Rokinon 14mm f / 2.8は、ほんの数か月で私の写真の主力製品になりました。その理由をお話ししましょう。ラブストーリーなので、ティッシュをつかみます。

私の経験から、それは真実です。写真家は世界を別の方法で見る傾向があります。最初からではなくても、最終的には、おそらく無意識のうちに、あなたの目は細部に異なる方法で気付くように訓練されています。おそらくそれは、光がオブジェクトから落ちるか、オブジェクトを包み込む方法であるか、または心地よい幾何学的構成が所定の位置に落ちるときです。極端な場合、まばたきするとカメラのファインダーのレイアウトが垣間見え始めることもあります（これについては助けを求めたいと思うかもしれません）。 写真でフレーミングを使用するいくつかの機会は、他の機会よりも微妙ではありません。この中国庭園で撮影したすべての画像の中で、

それがすぐには起こらなかったことに驚いていますが、ミラーレスカメラについての誇大宣伝に何年も襲われた後、私はついに故障して購入しました。 最近、写真家がカメラを購入するのは難しいです。非常に多くの優れたオプションがあり、一部のメーカーの新しいモデルが聖杯である可能性があることを知っていると、引き金を引くのが難しい場合があります。 次のカメラでどちらの方向に進むかについて、長々と議論しました。ソニーには素敵なフルフレームボディがあり、オリンパスには小柄でしゃれたOM-Dがあり、パナソニックにはいくつかの素敵なモデルがありますが、それらは私が気にかけているよりもビデオに少し向いています。 結

ISO 800で撮影（シャッタースピード30秒、絞りf / 8.0） ISOは長い間露出三角形の3番目のコーナーと呼ばれてきましたが、それは本当でしたか？映画の時代には、映画を変更する以外にISOを変更することさえできませんでした。デジタルの初期の頃は、ショットごとにISOを変更できましたが、これは間違いなく改善されました。しかし、あえてISOを上げると、画像に多くのデジタルノイズが含まれる可能性があります。現実には、私たちのほとんどは、露出を行うときに非常に狭い範囲のISO値に制限されていました。 しかし、時代は変わりました。新しいカメラは、ISOに関してははるかに柔軟性があります。まず