ビデオ撮影、制作、ビデオ編集、および機器のメンテナンスに関するヒント。
ハイキー照明とは何ですか?どのように使用できますか?
ビデオを撮ったり写真を撮ったりするときはいつでも、ある種のムードを作りたいと思っています。ハイキーな照明は、視覚的に感覚を作り出すのに役立ちます。ハイキーな照明とは何か、そしてそれを使って映画の雰囲気やスタイルに深みを加える方法を知ることが重要です。 ハイキー照明を理解し、習得することには多くのことがあります。背景は白でコントラストが高いのですが、それだけではありません。 ハイキー照明とは何ですか? ハイキー照明は、映画や写真に使用できる照明のスタイルです。フレーズの「キー」という言葉は、マルチライト配置のメインライトを指します。 「高い」という言葉は、使用されている他のライトと比較したメ
ローキー照明とは何ですか?なぜそれを使用する必要がありますか?
暗い場所での撮影は、悪いことと見なされることがよくあります。多くのビデオグラファーや写真家は、暗い場所での撮影を避けています。しかし、暗い場所でできる素晴らしい美しいことがたくさんあります。控えめな照明は、強力な視覚的美学とストーリーテリングを呼び出すことができる非常に強力な照明技術です。 暗い環境で撮影すると、素晴らしいショットを撮ることができますが、ある程度の努力が必要です。太陽が沈むのを待ってカメラに記録を押すだけでは不十分です。シーンが正しく露出され、ノイズの多い粒子の粗いフッテージが発生しないようにするには、セットアップを適切に行う必要があります。ローキーシーンを設定する方法に入る
より良い映像のために光の質を制御する方法
アートの世界には古い公理があります。優れたアーティストはツールのマスターです。偉大な芸術家は彼らの媒体の達人です。映画製作者として、私たちの媒体の1つは光です。映画の照明を理解することは不可欠です。どんなに素晴らしいパフォーマーでも、どんなに完璧なフレーミングでも、ショットの光が良くなければ、ショットは良くありません。ショットを正しく照明するための主な要素の1つは、光の質を正しくすることです。では、光について話しているときの品質とはどういう意味ですか、そしてそれをどのように制御できますか? ハードまたはソフト 光について話すとき、光の質は良いまたは悪い品質を指すものではありません。代わりに、
照明技術者とは何ですか?また、照明技術者はセットでどのように重要な役割を果たしますか?
映画やテレビのプロジェクトを成功させるには、電気部門の指揮をとる才能のある、よく組織された照明技術者が必要です。これらは、撮影監督の照明計画が正しく実行されるようにする上で重要な役割を果たし、最終的には監督が伝えたいストーリーを伝えるのに役立ちます。 照明技術者とは何ですか? 照明技術者は主任電気技師です。基本的に、照明技術者は映画やテレビの電気部門の責任者として働いています。 「照明技術者」という用語は、過去に劇場の制作で使用された制作ツールの英国の俗語に由来しています。ツールはフック付きの金属製のポールでした。このポールは、ステージのライトを調整するために使用されました。それは「ガフ」と
フィルム照明101:知っておくべきツールとテクニック
プロとアマチュアのビデオの最大の違いは、カメラのコスト、撮影者の芸術性、編集者の能力ではありません。照明の色、品質、位置がすべてです。美しい画像を撮影する場合、照明が最も重要な要素です。テレビのように見えるショットを作成したり、撮影するシーンに映画のようなドラマを追加したりする場合は、フィルム照明の基本的なツールとテクニックを学ぶことが重要です。照明の決定を行う際には、考慮すべき重要なことがいくつかあります。 照明デザイン ショットをハリウッド映画のように見せるための最良の方法は、ビデオカメラのオペレーターのようにではなく、撮影監督のように照明にアプローチすることです。フィルム照明に関して
ビデオ用のライトタイプ—プロのように作品を照らす方法
プロダクションのルックアンドフィールをプロフェッショナルにするための最良の方法の1つは、適切なタイミングで適切なライトを使用することです。ただし、これは口で言うほど簡単ではありません。ビデオ制作にはさまざまな種類のライトがあり、すべてに長所と短所があります。 あなたとあなたの乗組員は、どのライトがそこにあり、どのライトを制作に使用する必要があるかを知っていることが不可欠です。選択したライトが制作の向上に役立つことを確認してください。 ライトの種類 タングステン タングステンライトは最も一般的なタイプのライトです。映画のシーンでオレンジ色に見えるライトを目にしたことがある場合は、タングス
ビデオにとって色温度が重要な理由
一言で言えば 色温度は、点灯しているマッチ(1700 K)と天窓(10,000 K)の間のスケールで存在する光の色を測定します 最も一般的な光源は、昼光(5600 K)と屋内タングステン(3200 K)です 光がケルビンスケールで低いほど、赤く見えます。または、ケルビンスケールで光が高いほど、青く見えます 色と色温度は、ほぼすべてのシーンの重要な要素になる可能性があります。たとえば、オレンジ色の空の照明は通常、日没に関連付けられています。何故ですか?色温度は本質的に感覚や気分を提供し、それが何時であるかなどの情報を提供する明確なトーンとして機能します。したがって、日没時にシーンが撮影され
夜の撮影の日:予算内で夜のシーンを撮影する
夜の撮影は、大小を問わず、多くの作品にとって大きなハードルです。適切なカメラ、照明キット、クルーがいなければ、夜間の撮影はほぼ不可能です。技術的なカメラの進歩と手頃な価格の照明により実現可能になりますが、厳しい予算の下で作業する映画制作では、夜間の撮影は現実的ではありません。このような状況では、撮影監督は昼夜を問わず撮影します。 夜の撮影の日は、映画で長い歴史を持つテクニックです。 「カサブランカ」のような映画はこのテクニックを利用し、「マッドマックス:怒りの道」や「パンズラビリンス」のような現代の作品も利用しました。入念な計画と熟練した制作およびポストプロダクションチームにより、深夜まで撮
4つの一般的な照明の間違い(およびそれらを修正する方法)
私たちはこれをよく言うことを知っていますが、繰り返す価値があります。結婚式の映像作家、物語の映画製作者、愛好家、ドキュメンタリー、YouTubeの動画制作者のいずれであっても、プロジェクトのショットで最も重要な視覚要素は照明です。 映画製作における光は、食品中の塩のようなものです。多すぎたり少なすぎたりしない限り気付かないかもしれませんが、注意を向けた後は気づきから外すことはできません。ショットを照らすときに避けるべきいくつかの一般的な間違いと、マイナーエラーを有利に使用する方法を次に示します。 光が足りない ショットを照らすときによくある間違いは、十分な光がないことです。これの最も一
フィルム照明:セットアップの5つの重要な側面
多くの人は、より良いカメラで撮影するとより良い映像が得られると誤って信じています。実際には、最高級のシネマカメラで撮影すると、ショットの欠陥を改善するよりも、欠陥を明らかにすることが多くなります。映画は、良い照明がなければ、これほど美しくなることはありません。 家に持ち帰るショットと素晴らしい映像の最大の違いは、何を使って撮影するかではありません。それはあなたが撃っているものです。より良いショットを撮影するための最良の方法は、撮影しているものの外観をより細かく制御することです。これは、カメラマンのように考えるのではなく、撮影監督のように考えることを意味します。 考えてみてください。カメ
カメオ照明の説明:それは何であり、それをどのように使用するか
カメオ照明は、暗い背景に対して被写体を設定します。したがって、この手法では、背景にあるものではなく、主題に厳密に焦点を合わせることができます。要するに、このテクニックは、ハイライトされたキャラクターについて何かを伝える方法としてよく使用されます。つまり、それらは何らかの形で孤立している、熟考している、またはより重要であるということです。さらに重要なのは、照明が特定のシーンのムードを設定し、才能だけに集中することです。このスタイルで照明されたシーンは、通常、神秘的または憂鬱な感じがしますが、場合によっては、カメオ照明をより陽気なシーンで使用することもできます。 レンブラント照明技術と同様に、カ
ビデオの照明:すべきこととすべきでないこと
ビデオを作るのはそれほど難しいことではありません。カメラを手に入れ、ショットを計画して、撮影を開始します。トリッキーなタスクの1つは、ビデオの照明です。ビデオに完璧な照明がなければ、最もよく構成されたショットでさえ、素人っぽく、標準以下に見える可能性があります。ただし、適切な手法を使用すれば、自分のプロジェクトと呼べるような豪華で高級感のあるプロジェクトを作成することができます。どのビデオ撮影でも、照明は最優先事項の1つである必要があります。 不要なものは購入しないでください まず、予算が限られている場合は、高価な照明キットや機器に大金を費やす必要はありません。プロ並みのビデオは、ツールよ
RGB LED照明:写真やビデオのクリエイティブな用途
過去10年間で、安価な色を変えるLEDがゲルやフィルターを時代遅れにし始めました。色を変更するプログラム可能なRGBLEDを使用すると、実際に撮影しているときに、シーン内の光の色を変更できます。手の込んだ振り付けで複数のゲル化したライトを使用する代わりに、1つの照明器具を使用するだけです。安価で豊富なLEDが普及しているため、クリエイティブディレクターや照明デザイナーにとって、空は限界です。しかし、シーンを照明するだけでなく、RGB LEDで何ができるでしょうか?いくつかのアイデアを読んでください。 街路灯をシミュレートする RBG LEDは、夜間の市街地走行のカラフルな輝きをシミュレートす
映画とビデオのホワイトバランス:初心者向けガイド
白が本当に白ではないのはいつですか?準備されていないカメラセンサーに向かっているとき。ホワイトバランスと光源間の色の違いを理解することは、カメラから最高の外観を得るのに重要です。これは、フレーム内のすべてが完璧に見える必要があるシネマトグラフィの重要な部分にもなります。 異なる光源は異なる色温度を生成します 夜に近所を散歩すると、人工光源間の色温度の重要な違いがわかります。あなたの目が暗闇に順応するにつれて、あなたの周りのさまざまな色の光を観察してください。庭にある小さなソーラーライトはもっと青いようです。家の備品から来る光はよりオレンジ色に見えます。その台所の窓はほとんど緑色に見えます。そ
cucolorisとは何ですか?プロのフィルムセットでどのように使用されますか?
cucolorisは、影やシルエットを投影してパターン化された照明を生成するためのデバイスです。クッキー、クック、クークーと呼ばれることもあります。 なぜそれらを使用するのですか? cucolorisは、人工照明をより自然に見せるために作成されました。クッキーは、光源からの光を分解してさまざまなパターンを作成します。映画、劇場、静止画では、木やベネチアンブラインドなどのオブジェクトの存在を暗示したり、フィルムノワールを考えたり、フラットな照明設定にドラマを追加したりするために使用されます。 cucolorisを使用して、動く影や光がシーンを通過しているように見せることもできます。 クッキ
すべてのビデオ制作のためのワンストップ照明用語ガイド
そこにはたくさんの照明用語があり、覚えておくのは大変なことです。知っておく必要のあるすべての照明用語の定義のリストをまとめました。 あなたがプロの専門用語を学ぼうとしている初心者のビデオグラファー、照明に関する論文を書いている学生、またはワンストップのクイックリファレンスガイドを探しているプロであるかどうかに関係なく、あなたは正しい場所にいます。これは、知っておく必要のあるすべての照明用語のワンストップリストです。 始めましょう: 照明用語の定義 アクセントライト 1つの被写体を強調する単一のライト。ライトは、バックライト、キーライト、またはフィルライトにすることができます。 アンビエン
仮想会議に最適なビデオ照明を設定する方法
カメラが高品質の画像を取得するには、光が必要です。多くの点で、使用するライトとその設定方法は、使用するカメラよりも重要です。これには、プロ仕様のフィルムカメラだけでなく、スマートフォンやラップトップのカメラも含まれます。現在、より多くの人がビデオハングアウトで会議を行っているため、照明を正しく設定する方法を知ることが重要です。 カメラは人間の目に似ています。カメラが画像をはっきりと見るためには、適切な照明が必要です。照明の設定が正しく行われないと、全体的な画質が低下します。プロフェッショナルで高品質のビデオハングアウトをご希望の場合は、次の方法でご利用いただけます。 光源に面する まず最
どのライトセットアップがvlogに最適ですか?
Vlogの照明を選ぶのに助けが必要ですか?プロジェクトでの使用を検討できるいくつかのライトセットアップを次に示します。 多くの場合、照明がよく見えないとき、人々はあなたやあなたのvlogを真剣に受け止めません。 The Slanted Lensのビデオでわかるように、適切な照明は、vlog(またはそれに関するビデオ)を次のレベルに引き上げるための鍵です。制作の価値は急上昇し、あなたはあなたが話していることを知っているように見えます。 「顔に当たる光の質はとても重要です」と、TheSlantedLensのホストであるJayP.Morganは言います。 「ほとんどの人はこれらの小さなライトを購
最も難しい5つの照明シナリオとその処理方法
MFAのダグラスミラーは、リバティー大学のザキゴードンセンターの映画芸術の准教授です。彼の履歴書には、メロドラマやコマーシャルからPBSのドキュメンタリーや特別なイベントに至るまで、映画やネットワークテレビが含まれています。ミラー教授は1980年代から業界で活躍してきました。彼はニューヨーク州バッファローのシティカレッジを卒業し、制作を開始しました。 「私はガファー、キーグリップ、そして電動グリップとして働きました。私はカメラ部門で1番目と2番目のACであり、最終的には撮影監督になりました。†ミラーは、彼が多くの間違いを犯したので、彼は彼のキャリアの中で照明について多くを学んだと言います
トップライトを使用して人々のグループを照らす方法
モーションコンテンツビジネスに日々貢献している私たちにとって、最終的には、1つのフレーム内で大きな被写体または被写体のグループを照らすように求められます。これには、1人のアクターまたはオブジェクトだけを照らすのとは異なる一連の基準が含まれます。広く考える必要があります—それはボリュームについてです。 作業の余地のある広くてソフトなカバレッジ 通常、たとえばステージ上の車のように、大きな被写体が必要な場合、トップライトは2つの理由でうまく機能します。まず、トップライトは外で見られる自然な雰囲気を最もよくシミュレートします。これを「照明の正当化」と呼びます。第二に、それはガラスと板金のより良いハ
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