ポートレート用の「ベスト」50mmレンズを選択することは主観的であり、予算、カメラシステム、および個人的な好みに依存します。ただし、情報に基づいた決定を下すために、価格と主要な機能に分類されるいくつかの優れたオプションの内訳があります。 ハイエンド（トップパフォーマー）： * sigma 50mm f/1.4 dg HSMアート： 間違いなく全体で最高の50mm。非常に鋭く均等に広くオープンで美しいボケ、そして優れたビルド品質。 他の50mmレンズよりも少し大きくて重いですが、画質は価値があります。 * 長所： 優れた鋭さ、ゴージャスなボケ、高速で正確なオートフォーカス、優れたビ

完璧なポートレートレンズを選択することは個人的な旅です。「完璧な」レンズは、あなたのスタイル、予算、そしてあなたが作成したいポートレートの種類に大きく依存するためです。ここに、あなたが正しいものを見つけるのを助けるために考慮すべき要因の内訳があります： 1。あなたの目標とスタイルを理解する： * どんな肖像画を撮りたいですか？ * ヘッドショット： 顔と表情に焦点を当てたタイトな作物。 * 半身のポートレート： 腰からキャプチャします。 * 全身のポートレート： 多くの場合、環境で頭からつま先までの被験者を表示します。 * 環境ポートレート： 彼らの周囲に被写体を見せ、彼らに

ポートレートカメラマンが *本当に * 70〜200mmレンズが複雑なレンズを必要とするかどうかの問題は、次のとおりです。それは依存します。 これは、考慮すべき点で、理由と理由の内訳です。 70-200mmがポートレート写真にかけたいと思う理由： * 圧縮： これは大きなものです。焦点距離が長くなると画像が圧縮され、背景が近づき、より劇的にぼやけています（浅い被写界深度）。これにより、被験者が背景から美しく分離され、その機能が強調されます。 顔は、視点の歪みを減らすため、長い焦点距離でよりお世辞に見えることがよくあります。 * 被験者の距離： 特に自意識があるかもしれない被験者

ポートレート写真の50mmから85mmの「最高の」焦点距離は主観的であり、写真家のスタイル、作成したいポートレートの種類、撮影している環境に依存します。これが故障です： 50mmレンズ - 長所： * 汎用性： 50mmのレンズは、さまざまな状況でより汎用性があります。全身のポートレート、環境のポートレート、さらにはいくつかの風景ショットにも使用できます。 * より広い視野： より広い視野では、フレームに周囲の環境をより多く含めることができます。これは、ストーリーを語ったり、自然な文脈で主題を見せたりするのに最適です。 * より手頃な価格： 一般的に、50mmのレンズは85mmレ

さて、視覚ガイドを念頭に置いて、ポートレートアングルを効果的に使用する方法を分類しましょう。 これは、例や潜在的なイラストなど、 *視覚ガイドにあるコンテンツを説明しているかのように構成します。 コアのアイデア：視点とその影響 ポートレートアングルを理解するための鍵は、視聴者の主題に対する認識に劇的に影響することです。彼らは被験者の認識を変更することができます： * パワー： それらは支配的で、従順で、平等ですか？ * 脆弱性： オープン、ガード、自信？ * 高さ： 背が高く、短い、平均？ * 顔の特徴： 特定の機能を強調または最小化します。 * 感情状態： ボディーランゲ

いいえ、ポートレートフォーマットは常に最適ではありません ポートレート用。それは一般的でしばしば適切な選択ですが、最良の形式は、主題、設定、および望ましい効果に関連するいくつかの要因に依存します。 ポートレートフォーマットが常に最善ではない理由と考慮すべき要因の内訳は次のとおりです。 ポートレートフォーマットがうまく機能する理由： * 主題に対する強調： 垂直方向は、視聴者の目をフレーム内の人に自然に引き出します。 * 頭と肩： 主に顔と表情に焦点が当てられているヘッドショットや上半身のポートレートに最適です。 * 自然なスタンスを模倣します： それは、私たちが立っている、また

フォアグラウンドフレーミングは、ポートレート写真に深み、コンテキスト、視覚的関心を加えるための素晴らしいテクニックです。前景に要素を使用して、被写体の周りにフレームを作成することが含まれます。これが効果的に使用する方法の内訳です： 1。前景フレーミングの目的を理解する： * 深さの追加： それはレイヤー化の感覚を作り出し、視聴者の目を前景から、そして中央を過ぎて、そして主題に描きます。 * コンテキストとストーリーテリングの追加： それは、場所、気分、または環境との対象の関係について微妙な物語を伝えることができます。 * 主題の強調表示： フレームは、被写体を分離し、それらに注意

さて、Photoshopに頼らずに、ポートレートに色をポップする方法を探りましょう。 重要なのは、写真を撮る前に *要素 *を制御し、撮影中および後処理段階で微妙な調整を行うことです（Photoshopを使用しないという制約内）。 これがテクニックの内訳です： i。 準備と撮影（ポップの基礎）： * 1。被験者のワードローブとメイク： * 色の選択： これは間違いなく *最も影響力のある要因です。 * 補完的な色： 背景や目の色を補完する色と対象の服をペアリングします。 例：緑の葉に対する赤、暖かい夕日に対する青。 * 対照的な色： 視覚的な関心のために対照的な色を使用し

屋外の肖像画の素晴らしい背景を見つけることは、見事で思い出に残る写真を作成する上で重要な部分です。それは、醜い気晴らしを避けるだけではありません。それはあなたの主題を強化し、物語を伝える背景を選ぶことです。優れた屋外ポートレートの背景を見つけて利用する方法の内訳は次のとおりです。 1。何が良い背景になるのかを理解する * シンプルさとミニマリズム： 多くの場合、最高の背景は最も簡単です。過度に忙しいシーンや乱雑なシーンを避けてください。いくつかの興味深い要素を備えた整頓された領域に焦点を当てます。 * 色の調和とコントラスト： 背景の色が被験者の衣服や肌の色合いとどのように相互作用

さて、ポーズをとろうとしましょう！ 重要なのは、ポーズを自然に保ちながら、自信、強さ、性格を伝え、過度に不自然なものや厄介なものを避けることです。 ポーズのアイデアと写真のヒントの内訳は次のとおりです。 i。ポーズをとるための基本原則： * 角度はあなたの友達です： 男性をまっすぐにしないでください。体の釣りは、よりダイナミックなラインと形状を作成し、ポーズをより視覚的に興味深いものにします。 * 重量分布： 重量が置かれている場所に注意してください。 片方の脚に重量を移し、もう一方の脚を曲げると、よりリラックスした自然な姿勢が生じます。 * 手の配置の問題： 手は難しい場合があ

さて、「ポートレートのポーズについて誰もが知っておくべき」ことを分解しましょう。さまざまなスタイル、ボディ、および目標が異なるアプローチを必要とするため、これは万能ガイドではありません。しかし、これらはあなたが写真家であろうと主題であろうと、あなたのポートレートを大幅に改善する基本原則です。 i。被験者の場合（写真を撮られている人）： * リラクゼーションが重要です： 緊張が見えます。リラックスしているほど、より自然で本物のように見えます。 深呼吸をして、肩を緩め、写真家と真につながります。 * あなたの姿勢に注意してください： * 高くスタンド（硬くない）： 良い姿勢は自動的

さて、自然でリラックスした写真を達成するのに役立つ穏やかなポーズとプロンプトを分解しましょう。ここで重要なのは、命令ではなく、快適で協力的な雰囲気を作ることで、主題を導くことです。 穏やかなポーズの核となる原則： * 快適性が重要です： あなたの主題が不快な場合、それは写真に表​​示されます。身体的および精神的な容易さを優先します。 * 自然の動き： 硬くて不自然なポーズを避けてください。小さな調整と流れる動きを奨励します。 * 通信が不可欠です： あなたの主題に話しかけてください！探しているものを説明し、励ましを提供し、肯定的なフィードバックを提供します。 * 接続に焦点を当て

魅力的でお世辞の肖像画を作成するには、体をポーズして釣りをすることが重要です。 「そこに立つ」ように誰かに言うだけではありません。それは、光を彫刻し、機能を強化し、気分を伝えることです。これがテクニックの内訳です： i。基本を理解する * 目標： 被験者の最高の機能を強調し、ストーリーを伝えるダイナミックで視覚的に魅力的な画像を作成する。 * 通信： 明確で簡潔な指示が不可欠です。 自分でポーズを示すことを恐れないでください。励みになり、前向きなフィードバックを提供します。 * 観察および調整： 被験者のボディーランゲージに細心の注意を払い、必要に応じて小さな調整を行います。すべ

さて、写真のために男性のポーズをとりましょう。 重要なのは、本物で男性的でお世辞の画像を作成することです。 覚えておいてください、自信が重要です！ i。目標の理解： * 男らしさ（ただし、必ずしもステレオタイプではありません）： 強く、接地された、自信を持って考えてください。 ただし、不自然に感じる「タフな」ポーズを強制することは避けてください。 主題の性格とスタイルを考えてみましょう。 * 自然主義： 硬くて厄介なポーズを避けてください。 リラックスした瞬間に人のスナップショットになる可能性があるように見えるポーズを目指してください。 動きはあなたの友達です。 * お世辞： す

自然なポートレートに屋外スタジオを使用することは、環境の美しさを活用して見事な画像を作成することです。これがそれを行う方法の内訳です： 1。計画と準備： * スカウトの場所： * 多様な背景を探してください： 公園、庭園、畑、興味深いテクスチャー、ビーチ、森、または単なるテクスチャーの壁がある都市部が機能します。 * 照明を検討してください： 一日中光がどのように変化するかに注意してください。オープンシェード（均等に照らされている色合い）、干渉した光、またはゴールデンアワーの場所を探してください。 * 気晴らしをチェック： バックグラウンドの気を散らす要素（車、送電線、ゴミ缶）

リフレクターなしで屋外で人を撮影することは間違いなく達成可能です！さまざまなテクニックを使用して、自然光を理解して素晴らしい結果を得ることができる方法は次のとおりです。 1。自然光の理解と活用： * ゴールデンアワー： これはあなたの親友です。 日の出の1時間と日没前の時間は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。太陽の角度は低く、厳しい影を最小限に抑えます。 * オープンシェード： 主題を建物、木、または大きなオブジェクトの陰に配置します。これは光を拡散し、照明さえもたらし、厳しい影を排除します。 ただし、次のことに注意してください * 色キャスト： 日陰の領域には、青また

さて、ビデオチュートリアルに従っているかのように、シャドウ写真で劇的なポートレートを作成する方法を分類しましょう。これは、あなたが遭遇する可能性が高いテクニックと考慮事項の要約です。 i。はじめに（ステージの設定） * 視聴者をフック： 影を使用したドラマチックなポートレートの見事な例から始めます。最終結果をいじめます。 * 簡単な説明： シャドウ写真は、光と闇を使用して気分、謎、フォームを強調することです。 * 利点について言及： 費用対効果が高く（多くの場合、最小限の機器が必要です）、創造的で、小さなスペースで行うことができます。 * チュートリアルの概要： カバーするトピ

ポートレートに自然な反射装置を見つけて使用します 自然な反射装置は、あなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、より柔らかく、よりお世辞の光を作成する表面です。彼らはあなたのポートレート写真を改善するための素晴らしい、無料の方法です。それらを効果的に見つけて使用する方法は次のとおりです。 i。リフレクターの目的を理解する * 塗りつぶし光： リフレクターは主に塗りつぶしライトとして機能します。彼らは主要な光源（太陽、開いた色合い）を影の領域に跳ね​​返し、コントラストを減らし、それ以外の場合は隠される詳細を明らかにします。 * アイキャッチライト： リフレクターは、キャッチライトを

はい、ポートレートのために曇りの日にリフレクターを使用することは素晴らしいアイデアです！これが理由と方法です： なぜ曇りの日にリフレクターを使用するのですか？ * 影を減らします： 曇りの日は、柔らかく拡散した光を作り出しますが、これは平らで照明さえもつながる可能性があります。光はお世辞ですが、次元がないかもしれません。リフレクターは、その柔らかい光の一部を目、鼻、あごの下の影に戻し、被験者の顔に深さと形を加えることができます。 * キャッチライトを追加： リフレクターは、被験者の目に小さく明るいハイライト（「キャッチライト」）を作成することができます。これにより、それらはより生き

写真の光の角度を使用すると、画像の気分、形、全体的な影響に劇的に影響を与える可能性があります。パンチを追加するために異なる照明角を使用する方法の内訳は次のとおりです。 1。基本を理解する： * 光源： あなたの主な光源がどこにあるかを知る（太陽、ストロボ、窓など）。 * 被験者の位置： あなたの主題がどのようにその光源に対する *相対的 *を配置するかが重要です。 * 光角： 光源、被写体、カメラの間の角度について話している。 光は正面、側面、後ろ、または上/下から来ていますか？ * 鏡面対拡散光： 硬い、直接光（鏡面）は強い影を作ります。柔らかく、拡散した光（ディフューザー、