モニュメントや街の通りの写真を撮ることの最悪の部分は、常に車や人々がその背後にある建築物をブロックしていることです。それは非常に気を散らす可能性があり、彼らは実際の主題から離れてしまいます。このPhotoshopチュートリアルでは、写真から人や車をすばやく削除できるテクニックを学びます。事前に計画を立てて複数の写真を撮る必要がありますが、結果は素晴らしいものになります！ Photoshopには、画像スタックモードと呼ばれるこのあまり知られていない機能が10年以上前から存在しています。 画像スタックモードは、選択したアルゴリズムに応じて特定の方法でスマートオブジェクト内のレイヤーをブレン

Lightroomを使用していて、Lightroomのスポット除去ツールを使用して気が散るスポットを取り除こうとしたが、クローンやヒールを使用したり、不透明度を変更したり、フェザーを増やしたりする方法に関係なく、巨人がいるとします。画像の明らかな修復。良くない！ これが私の最終的な処理済み画像ですが、そこに到達するにはPhotoshopに飛び込む必要がありました。 あなたは優れた写真家です キックについては、Lightroomの使い方を知っているだけでなく、熟練した写真家であることに同意しましょう。 Adobe CCも購読していますが、正直なところ、Photoshopはあまり使用していま

オートン効果について聞いたことがない場合でも、過去のある時点でこのタイプの写真を見たことがあることを事実上保証できます。 Orton Effectは、暗室からの持ち越し技術であり、デジタル画像処理の勇敢な新しい世界になりました。この名前は、1980年代にアイデアを思いついた発明者である写真家のマイケルオートンに由来しています。 これは本質的に、ソフトで絵画的なスタイルの画像を作成するための方法ですが、単純なソフトフォーカスよりもはるかに優れています。元の方法では、透明フィルムの少なくとも2つのフレーム（より多くのフレームが使用されることが多かった）をキャプチャしました。 1つは焦点が合

あなたは写実主義者ですか、それともピクトリアリストですか？カメラから直接写真をアピールするのが好きですか、それともPhotoshopで画像を広範囲に編集するのが好きですか。写真を作るということになると、あなたは自分自身をリコーダーまたはそれ以上のクリエーターだと思いますか？ 「多すぎる」編集に関しては、写真の分裂には常に分裂があるように思われます。個人的には、私は常に自分の画像の多くを、現実を壊すのではなく、曲げるところまで後処理することを選択しました。最近まで…。 少し実験を重ねて、従来の写真とデジタルアートの間のどこかで不思議なほど快適な空間を占める写真を作り始めました。画像は、自

画像を組み合わせる機能は、写真家にとって非常に便利なスキルです。ほとんどの場合、カメラで直接画像を取得したいのですが、画像をマージすると便利な（そして必要な）場合があります。これに加えて、私たちが心に抱いている画像は、撮影中に物理的に生成できるとは限らない場合があり、複数の写真をマージすることで、そのビジョンを実現できます！ 画像をマージする方法はたくさんあります。このタスクへの何百ものアプローチの中で、最良のものはあなたのために働く方法です。このチュートリアルでは、画像をマージする私の個人的な手動設定を紹介します。ソフトウェアで画像のマージを自動化する方法はいくつかありますが、そうす

RAWを撮影する場合、通常、Adobe Camera Raw（ACR）、Lightroom、またはその他のRAWエディターでこれらのファイルを編集します。これはあなたが必要とするすべての投稿編集かもしれません。しかし、あなたが私のようなら、私はPhotoshopで編集を終了します。なんで？レイヤーを使用していて、レイヤーがワークフローの重要な役割を果たしているためです。 レイヤーは間違いなくPhotoshopの本当の魔法が起こる場所です。それらはバージョン3.0で導入されました。私はPhotoshopを長年使用しているので、ワークフローでレイヤーを使用するのは第二の性質です。 レイヤーはどの

この記事では、三脚を使わず、粒子が多すぎない素晴らしい夜の写真を撮る方法を紹介します。 この写真では、私はヴェネツィアのアカデミア橋にいました。ここは夕日を眺める場所です。長時間露光の写真を撮っている写真家がたくさんいたので、三脚を下ろすために押し込むことができませんでした。そこで、カメラをf / 4に置き、1/10秒にして、ISO1250で撮影しました。 これらの設定はボートを凍らせました、そして、水はまだ素晴らしくて滑らかです。しかし、私が本当に嬉しかったのは、水中での光の反射でした。それほど強くはありませんでした。長時間露光を行っていたとしたら、水中での光の反射によって大きな光

Photoshopは、始めたばかりのときはかなり気の遠くなるようなプログラムです。したがって、これは一連の記事の最初の記事であり、写真を編集および修正するための写真家として最も役立つツールのいくつかを紹介します。 Lightroomのみのユーザーであり、CCサブスクライバーである場合は、フォローしてPhotoshopへの旅を始めてください。この記事では、レベルツールと自動レベルの使用方法を学び、ツールの応答に対する個人的な好みに合わせて自動レベルを設定する方法を学びます。 また、最後にレベル調整レイヤーを使用して、レイヤーの最初のステップを実行します。ただし、最初に、ヒストグラムについ

Photoshopが1990年に初めて世界に導入されたとき、Photoshopは、選択範囲のクローン作成、画像のトリミング、ぼかし、ハイパス、シャープなどの一部のフィルターの操作など、最も基本的な画像編集タスクしか実行できませんでした。しかし、当時は信じられないほど進歩しており、この方法でデジタル画像を操作する機能は、ほとんどが白黒画面を使用しているデスクトップコンピュータではほとんど前例のないものでした。バージョン3が店頭に並ぶようになったのは、1994年の終わりになってからでした。このプログラムには、今日までほぼすべての画像編集プログラムの基盤であり続ける重要な機能であるレイヤーが含まれて

LightroomまたはAdobeCameraRaw（ACR）で画像を編集することへの不満を感じましたが、Photoshopで画像を編集するのに何時間も費やした後、ホワイトバランスを調整するのを忘れたか、シャープネスを微調整するのを忘れました。これが発生した場合は、スマートオブジェクトと呼ばれるものを紹介します。 スマートオブジェクトを使用すると、Photoshop内での編集ワークフローの柔軟性が高まります。 LightroomまたはACRからPhotoshopで画像を開くときにスマートオブジェクトを作成できます。また、編集プロセスの後半でスマートオブジェクトを作成することもできます。これは

多くの写真家にとって、画像を編集するコンピューターの背後で時間を過ごすことは、煩わしいことがあります。私は個人的に編集プロセスを楽しんでいますが、写真家が画像の編集に時間を費やす必要がないことを望んでいると言うのをよく耳にします。もちろん、デジタル写真の登場以来、画像編集プロセスは写真家の責任となっています。以前は、編集プロセスは、フィルムのロールを開発して印刷したラボのドメインでした。 あなたがあなたの画像を編集するのに何時間も費やすという考えが好きでない写真家の一人なら、この記事はあなたが編集のブルースから抜け出すのを助けるかもしれません。 色相と彩度ツールを開いた状態でPhotos

同じ方法で編集する必要のある写真のバッチを見つけたことがありますか？ Adobe Photoshopは、各画像を1つずつ編集するのではなく、画像間の一貫した品質を維持しながら時間を節約するのに役立つバッチ編集プロセスを提供します。 このチュートリアルでは、Photoshopアクションを使用して複数の写真のサイズを変更および編集する方法と、Lightroomでこのプロセスを複製する方法に関する簡単なヒントを示します。 必要なもの 一括編集プロセスは非常に簡単でわかりやすく、必要なものはほんの一握りです。 一括編集する画像のバッチ Adob​​e Bridge Adob​​e Phot

あなたの写真を見るとき、くしゃみをしたり、嗅いだり、リスを見たりしていた一人を除いて、すべての人が完全に幸せで笑顔でいるのを見るという沈没感を感じたことはありますか？写真撮影から戻ったときのことを何度か思い出すことができますが、その経験についてはすべて楽観的でしたが、画像をくまなく調べてみると、ほとんどの人が 完璧なポーズで、全員のショットはありませんでした ちょうど良さそうだった。 特に、適切なショットを取得するために全力を尽くしたことがわかっている場合は、非常にイライラする可能性があります。幸いなことに、Photoshopが役に立ちます。いくつかの簡単な手順で、いくつかの画像をロードし、

使用する大きな透明タイプの著作権透かしは、校正のためにクライアントに送信します。 透かしを作成する方法はたくさんあることを私は知っています。たとえば、Lightroomで透かしエディタを使用すると、画像に独自のテキストやグラフィックを追加できます。一般に、画像に透かしを追加するかどうかについては多くの議論があります。 この記事では、画像に透かしを入れることの長所と短所については説明しません。代わりに、Photoshopのカスタムツールを使用したステップバイステップのチュートリアルを示します。 画像をさまざまなソーシャルメディアプラットフォームにアップロードする場合でも、校正のためにクライ

ドラマチックな画像を投稿または共有して、誰かに「Photoshopでしたか？」と聞かせるのは何回ですか。まず、1つのことをまっすぐにしましょう。Photoshopは動詞ではありません。有名なヴィンセントヴェルサーチのPhotoshopホールは、次のように述べています。 Photoshopは最近、モデルのすべてのレタッチされたタブロイド画像で多くの熱を帯びています。モデルの巧妙な操作の助けを借りて、信じられないほど完璧に見えます。しかし、Photoshopはこれらの誇張された画像のせいではありません。はい、それはそれらを作成するために使用されるツールですが、犯人ではありません。 写真家がPh

写真編集プログラムに関しては、アマチュアとプロの両方の写真家の間で最も人気のあるものの1つはAdobePhotoshopです。 Lightroomよりも複雑に見える可能性があり、すべてのトリックを習得するには確かに時間がかかりますが、Photoshopには、画像のレタッチに役立つ4つの後処理ツールが用意されています。これらのツールは、見つけて実装するのが非常に簡単です。この記事では、特にシアトルのスペースニードルの画像をレタッチしているときに、どのように機能するかを説明します（下）。私はホームオフィスからこの景色を眺めることができますが、問題は、望遠レンズ以外のものを使用して写真を撮ると、それ

事業を始めて数年後、研究室から大きな活字を受け取りました。確認したところ、印刷物に問題があり、露骨でクライアントに届けることができませんでした。最初はラボが間違いを犯したと思いましたが、違います。撮影時にデジカメが作った問題でした！画像ですでに気付いている可能性が高いです。 この問題はパープルフリンジと呼ばれます。この記事では、それが何であるか、それを防ぐ方法、そしてそれを取り除く方法について説明します。 パープルフリンジとは何ですか？ パープルフリンジとは、背景が明るい暗い場所で撮影された可能性が最も高い画像のコントラストの高い境界領域で紫色になる場合です。ほとんどの場合、デジタルカメラ

写真のカラーパレットを広げたいと思ったことはありませんか？または、フラットすぎたり、近すぎたりする色を分離することはできますか？ Photoshopを使用すると、画像をLAB色空間と呼ばれるものに変換し、そこで色を調整することができます。複雑に聞こえるかもしれませんが、実際には非常に単純です。レベルやカーブの調整を行ったことがある場合は、これを達成するために知っておく必要のあるすべてのことをすでに知っています。 写真の左側は未調整のRawファイルです。写真の右側は、LAB色空間で行われる曲線調整レイヤーを除いて同じです。 この記事では、2つのことを学びます。最初に、LABカラームーブを使

レベルツールを使用してすばやく調整すると、違いが生じることに注意してください 画像編集は、優れた画像を美しく見せるための重要な部分です。 PhotoshopとLightroomには、コンピューターにダウンロードした後の画像の見栄えを良くするためのツールが満載です。 Photoshopには画像を強調するためのさまざまなツールがありますが、実際には、ほぼすべての画像で使用するツールはほんの一握りです。それらの1つはレベルツールです。 Photoshopにはレベルツールがありますが、Lightroomにはありません。画像を編集するときのワークフローは写真家ごとに異なります。私の提案は、画像ごとに同

LAB色空間に関する最近の記事では、色を強調するための基本的なLABの動きについて説明しました。うまくいけば、Photoshopで色を操作するLAB色空間の力についてのアイデアが得られたと思います。この記事では、その上に少し構築していきます。前回の記事では、基本的なLABカラームーブを使用して拡張しました。 色、今度は色操作に入ります 。具体的には、LABを使用して写真から不要な色かぶりを削除する方法を紹介します。多くの点で、LABでこれを行うことは、通常の色空間（RGB）で行うよりも簡単で強力です。 ステージの設定 LAB色がどのように機能するかを少し理解すれば、色かぶりの削除と色の操作は